中国书法源远流长，形态多样。其以墨来抒发性情、情感，以线条的变化组合来构筑空间，展现出深远的意境。其结构优美、章法精妙，能够塑造出丰富的视觉形象，构成了书法独有的审美空间和审美情感。在创作时，不同的书家，不同的生活环境，不同的社会经验，呈现出的作品面貌各有千秋。每一幅作品都是书家阅历，修养的反映，我们在审美的过程中不仅能看到作者用笔，用气，用心的过程，更能感受到作品蕴含的深刻思想。笔尖就像是原点，所有的线条轨迹相互交错，笔墨之间的默契配合，呼吸连带的自然洒脱，这一切在情感的迸发之中完成了心灵的倾诉。舞蹈是最早起源的艺术形式之一，从某种意义上讲，人动即舞。当我们有意识地，有规律地、自觉的地以一种节奏或是韵律来用肢体语言表达情感时就已经是“舞”了，所以“身体思维”是舞蹈艺术的显著特点，通过外在的肢体语言显现出了内在的感情轨迹。这便是我们通常所讲的气韵。这种节奏和韵律在情感上和潜意识里既是连接的气韵。当舞蹈与书法相对比时，二者产生了奇妙的联系。在情感意境的营造以及发力方式、思维布局、动静处理上有着异曲同工的联系。书法与舞蹈都是表达个人内在的精神、意志、品格的艺术形式。“线的艺术”与“动作艺术”都是一种运行的轨迹，舞蹈表现瞬间，书法归于永久。在《中国艺术意境之诞生》一文中宗白华先生讲到：“道、舞、空白”这三个概念就是“中国艺术意境之结构的特点①”。艺术境界与哲学境界是最自由的内心自我，而这种真实的、万象的、超脱的自在在书法与舞蹈中都可淋漓尽致的体现出来。笔者试图结合自己多年的舞蹈与书法实践经验来发掘书法与舞蹈相通之处，探究两种不同艺术形式中蕴含的相同审美倾向。