中国是一个幅员辽阔，地大物博，历史悠久，民族众多的文明古国。中国民间美术源远流长，种类繁多，科学技术和文化内涵极为丰富，其影响遍及社会的每个角落和各个方面。民间美术色彩更是人类艺术宝库中的奇葩。 本篇论文主要通过整体的研究，较为系统的分析了中国民间美术色彩的形成、发展以及基本特征等方面内容，并以中国民间美术中的木板年画、剪纸、印染、陶瓷等为例，把中国民间美术中的一个重要组成元素--“色彩”提出来，深入研究了民间美术色彩与现代设计流行色的关系，试图通过色彩理论研究和实例分析，对中国民间美术色彩在现代设计流行色中的运用进行探讨，分析并研究中国民间美术色彩与现代设计流行色的关系、中国民间美术色彩对现代设计流行色中的借鉴作用以及中国民间美术色彩的传承和发展。对于我们了解中国民间美术中的色彩，审视、判断乃至预测现代设计流行色的发展趋势有着重要意义。 论文总体分为三部分。第一部分为第一章，主要从现象到本质阐述了中国民间美术色彩的起源、发展、丰富性以及与中国传统伦理宗教中“五色观”的关系，提出了民间美术色彩对现代设计流行色的可借鉴因素，从色彩的角度对中国民间美术进行了一次新的审视。 第二部分为第二章，主要从解析现代设计流行色的基本理论比较了中国民间美术色彩与现代设计流行色的关系，探究中国民间美术色彩与现代设计流行色的融合。 第三部分为第三章。分析和阐述了中国民间美术色彩对不同现代设计领域中色彩运用的影响和中国民间美术色彩在现代设计流行色中的应用和借鉴作用，特别指出中国民间美术色彩研究对预测现代设计流行色发展趋势的作用。