中国首饰艺术在历时几千年的演变过程中，首饰风格连贯且民族特征明显。从建国到目前的这几十年里，随着科技的进步，我们受到来自西方的艺术思潮影响颇多。在追随以西方为主导的时尚潮流的同时，很多艺术家在试图将中国元素国际化，中国传统的文化、艺术、工艺等诸多方面可以为设计提供诸多元素。本文是以中国代表性的艺术形式——国画为借鉴媒体。以对比分析的研究方法探讨在艺术是相通这一框架下，中国现代首饰艺术中所具有的外在表现形式下的意境美的表现方式。本文通过七部分进行阐述，第一部分主要介绍本文的写作目的、意义，通过对中国现代首饰艺术现状的分析来阐述本文的写作着眼点。第二部分通过对中国首饰艺术历史发展流程进行梳理概述，意将每个时期的饰品特征表述清晰，并将中国艺术高潮期的宋代饰品特征作为重点叙述。第三部分是通过对宋代绘画艺术与当时首饰艺术的对比分析，将绘画艺术与首饰艺术的相通之处进行叙述，以引出国画艺术对中国现代首饰意境美学营造方式的借鉴意义。通过以上对资料的总结，在第四部分主要从国画艺术意境美的营造方法着手，分别与相应的首饰艺术进行对比分析，试图为现代首饰艺术的意境美的营造提出几种可运用的方法。第五部分是对首饰艺术的造型、色彩、材质及素材几方面的叙述，并结合首饰实例来阐述首饰艺术意境美的营造方式。第六部分是对国画艺术诗书画意相结合的艺术表现形式的借鉴，首饰艺术的展示方式对其加以仿效，已达到首饰艺术从设计制作到最终展示的完整统一。第七部分是文章结论部分，提出意境美是中华民族古典美学的精髓，在创作具有中国风的饰品过程中应对意境美的表达多做展现。总结承载中国传统文化内涵的材质、纹样、工艺等。