构成是艺术的元素之一,它对现当代艺术的发展起到了关键性的作用。构成元素的融入使得传统水墨画发展到今天更加丰富多彩。尤其为现当代抽象笔墨带来了新的机遇和挑战。水墨画的产生从形态演进的角度看,在发展的早期,就已经具有浓重的抽象意味。虽然在当时还未酿成大的气候,但无可质疑的是,它已经作为水墨画演进中的一个新形态出现了。如今抽象水墨画构图的形式美日益被人们所关注,而有意味的形式充分体现了绘画创作者的情感,这些形式因素对抽象水墨画构图的变化有着重要的意义。当代抽象水墨作为一个带有尝试性的艺术形态,它的出现是社会多元化发展的结果,亦是历史发展的必然。当代抽象水墨艺术作为一种艺术概念的演化,作为独立实体的艺术的意义就在于它的创造性,即在于它的内容或方法或媒介或观念上的创造性。就创造与想象而言,我们应该提倡一种我们已经被所造的感官(如视觉、触觉、嗅觉、听觉)所不熟悉的东西。所以,如果今天的当代抽象水墨艺术拥有最大限度的意义和价值,那么这是它的创造性和实验性使得它不同,使得它鲜明,使得它具有影响。如何运用有效的构成方法来获得“新造型”。它无关技术性的训练和模仿性的学习,而是通过一种构成思维方式的训练,提升创造能力的教学过程。尤其,构成作为一个实践性问题运用到当代抽象水墨绘画上,想把它说清楚很困难。不同的人会有不同的表现手段和表现理念,这就要求案例要有说服力,有哪些成功之处?有哪些切实有效的方法?本文研究的重点在于深入探讨和研究构成作为训练手段在美术史进程中的意义中所呈现出的特殊艺术视觉感官效果及其独特的形式美感意味。突出构成在现当代抽象水墨绘画中广为应用的范式,针对现当代抽象水墨的特点从基础的构成原理切入到实际的运用,除强调其实践意义和可操作性外,注重对概念的实际演练,切实的提高自身的创新思维和能力。对于现当代抽象水墨画与传统水墨画孰轻孰重,与传统架上绘画的关系等倍受美术界争议、探讨的部分则不属于本文研究的范畴。通过对构成原理的了解,认识形态、色彩、肌理、位置、空间等构成要素。掌握其组织和构造方法,力求从多种途径探求构成在现当代水墨画中运用的可能性。这是一个刚刚发展起来的东西,把理念说的很多未必可信,由此,笔者认为构成应以实践为主,它可以是创作里面成功的用意,用的好就是一个作品。它也可以作为现当代水墨画的训练的手段,就是创作里面的要式,要式之意,运用到很多作品里来分析,研究抽象水墨中的“构成”在当今有何意义和作用?