科尔维尔（Alex Colville,1920-2013年）是二十世纪加拿大现代绘画中最具有代表性的画家之一,艺术风格独特,拥有广泛的国际影响力。科尔维尔在西方现代主义流行的热潮中激流勇进,以理性秩序著称,同时期热衷于描绘本土风景的“七人画派”在加拿大盛行,但他始终保持独立的个性与思考,潜心于自我建构的艺术世界中,对绘画形式语言不断地探索与尝试,早期的战争经历带给他生存与死亡的哲学思考,回国后又受到萨特“存在主义”思潮的影响,为其提供了深层次的理论基础。而后继承了古埃及“几何网格系统”的创作方式,融合干酪素与丙烯酸的淡彩技法,形成独特的视角与绘画观看方式,建立具有象征性的个人“抽象符号”。他理性严谨的绘画风格丰富了现代艺术的表现形式,将具象艺术与抽象元素达到一个辩证的平衡关系和创造性的调和,为艺术生态的发展走向提供了一种多样化的视觉经验和表现方式。这篇论文旨在根据亚力克斯·科尔维尔的抽象思维和具体形式语言分析其具象绘画中的抽象性表达。先从理论视角来阐述具象与抽象艺术的辩证关系,而后简述了科尔维尔的艺术发展溯源和形成其绘画风格的哲学理论基础,重点剖析了其作品中抽象思维、几何形式结构、简化造型、象征意味的色彩体系和平面化的空间表达等,最后从具象绘画语言的本体性出发,聚焦于科尔维尔独具创造力的具象表现能力融合抽象意味的构成形式语言,展现出现实世界的内在本质与人类共性的审美价值,从而揭示出抽象元素在具象绘画中运用的现实意义,并进一步帮助笔者建立个人的绘画形式语言。