美国现实主义画家爱德华·霍珀为美国20世纪时的有重要代表性的画家,他的画作具有很浓的美国风土人情气息。爱德华·霍珀曾作为美国的代表画家参加了一九五二年的威尼斯双年展。爱德华·霍珀的绘画以画面中传达出浓厚的情绪氛围作为他最大的特点,爱德华·霍珀作为一名美国风情画家,他的画面中所传达出来孤独,寂寞的情绪是他画面中最主要的情绪氛围,本文通过分析爱德华·霍珀绘画中的构图,色彩,移情效应以及爱德华·霍珀当时所处的时代背景为切入点来分析爱德华·霍珀的绘画艺术。本文共分四个主要结构,第一部分简述了工业时代社会背景对爱德华·霍珀作造成的影响,同时我们从其作品中了解到当时人们对时代所进行的反思情绪与当时人们对过去小镇生活的怀念。第二部分以分析爱德华·霍珀构图中关于光线构图对画面的影响以及光的应用所带来的整体构图的完整性为主。第三部分研究爱德华·霍珀有关色彩的运用。分析了作品中主要人物与画面氛围的冷暖色彩搭配以及他画面中所使用的色彩中补色效应与色彩中的构图为其作品展示出的情绪氛围奠定基础。第四部分研究了爱德华·霍珀绘画中的移情效应。指出其构图中所使用到的元素与构图中所含有的隐喻情感有直接关系,同时将这种移情效应与中国画中所含有的移情效应做了对比分析。