中华文明是世界历史上唯一数千年来从未真正终断而一直延续的文明。中国传统文化源远流长，博大精深，是中国历史上以个体农业经济为基础，以宗法家庭为背景，以儒家伦理道德为核心的社会文化体系。在我看来传统文化主要特征在于它的的质朴、混沌、博大、智慧。继承传统文化并不意味着拘泥，在设计中简单粗略的奉行“拿来主义”，而没有创新，只会导致民族传统艺术发展的枯竭停滞，最终也导致我们的设计成为不知所谓的“视觉垃圾”；另一方面，完全背离传统也是绝不可取的，对西方现代文化艺术简单的模仿和借鉴终将使我们的艺术完全丧失民族个性，失去根基。一部人类思想史告诉我们：提出问题常常比解答问题更重要。或者说，问题比答案更重要。而中国传统文化从一开始就和西方文化的思维方式不一样。实际上，传统文化中很早就孕育了现代自由民主的若干因素。　　 众所周知，现代设计的优势在于其实用、高效、廉价，所谓“简洁即是美”或“设计的民主化”，设计开始为普通人服务，现代主义设计因而获得了极大的成功。但我更钟情于后现代主义设计的“含混性”和“多义性”及对细节的戏剧化处理，特别是它对人的感受的尊重。在我看来后现代设计不是那么“实际”，但它很好的兼顾了“准确性”、“生动性”和“创意性”，因而是更值得尊重的设计。后现代设计更接近古典的艺术设计，是对传统的回归。　　 从传统到现代，再到后现代，设计的思想理念一直在变化。但设计的元素和语言却一直在那里。内丘纸马具有纯正的传统木刻黑白版画的艺术形式。造型上简约直白、以抽象接近几何形的形式而不加修饰，和现代设计的理念很相似。　　 本文第一章主要界定了相关的概念，明确了研究目的，分析了国内外研究现状，确定研究方法；第二章主要谈论笔者对中国的传统文化历史的认识，特别是一直为我们所忽视的传统文化中的民主、现代因素和传统文化中的纸马图案；第三章综合现代主义设计研究传统纸马图案中的现代性元素，分别从题材、审美和造型方面研究纸马图案的现代性，并引申到现代与传统的对话交流；第四章具体探讨了传统纸马图案在现代设计中的运用，分别从工业设计和平面设计的角度看待传统图案的运用。　　 本文结合中国传统文化历史和西方现代主义设计，通过对民间木刻版画中的纸马图案的探讨，试图揭示从古典艺术到现代再到后现代，其中迷人的轮回。并取得以下认识：　　 (1)传统图案的现代性和现代设计的传统元素是探讨的中心。通过对河北、云南的纸马木刻版画及其他传统图案造型规律和艺术特征作比较研究总结，找出纸马图案的现代因素.　　 (2)同时，通过自己对现代设计的分析理解，寻找现代设计中的传统元素。其间兼有对其他艺术类型的分析比较，揭示传统与现代的关系。现代与传统之间的关系也是所有的艺术门类始终关注的命题，既要继承传统，又要融合现代时尚丰富艺术本体，以期架起传统文化与现代设计之间的桥梁，用优秀的传统文化指导现代设计，达到古典和现代之间的融合。　　 (3)艺术的本质是交流，人需要表达，表达需要观众。探讨传统图案的现代性，实际就是传统与现代的对话与交流。