在装置艺术中，艺术家对材料的异样迷恋勾起了对远古巫术与宗教的幽思.当然艺术家并不是迷恋材料（物）本身，而是把物当作精神表达的载体，精神以物化的方式呈现，而物以不在是物.如今已经习惯了生活的全面媒体化，报刊、杂志、电影、电视剧、网络、娱乐节目和广告塞满了生活的每个角落，在这图象泛滥的世界里，娱乐和游戏充斥着人的视觉神经，令人眼花缭乱，目不暇接！正如尼尔·波兹曼所言:“一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。政治宗教新闻体育教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是成了一个娱乐致死的物种。”　　当代艺术也浸淫在这种娱乐游戏之中，欠缺精神性已是一不争的事实，当艺术家在绞尽脑汁的寻找自己的符号，寻求作品差异性的同时，却忘记了艺术作品自身的深度与力量，艺术怎能承受之轻？　　在通俗流行文化甚嚣尘上、宗教式微的年代，笔者发现当代艺术中有一条非常隐秘而又极富精神性的线索:即巫术与宗教思想在装置艺术中的显现，从中可以折射出当代艺术中的神性纬度！本论文是在图象时代的大背景下论及当代艺术，通过对时代娱乐化倾向的反思，通过对装置艺术中的巫术与宗教思想的拷量与阐释，指出当代艺术精神性的整体欠缺，从而力图在当代艺术中找到一条通往神圣的路，以召唤精神性的回归！