中国民族歌剧是二十世纪以来逐渐兴起的一种声乐表演艺术形式,其是在民族民间音乐的基础上,借鉴西洋歌剧的表现形式形成的艺术性与民族性兼具的优秀表演艺术形式。自第一部中国民族歌剧《白毛女》诞生以来,我国民族歌剧艺术家经过不断的探索,将中国民族歌剧这种艺术形式的形态逐渐丰富完整起来,近十多年来的民族歌剧无论是原创剧目还是复排剧目在国内都保持着较高的上演率,呈现出繁荣发展的趋势,但是站在宏观的角度观察中国民族歌剧的发展,与西方经过几百年发展的西方歌剧艺术来说还稍显稚嫩,在剧目数量多的背景下却存在着一些深层次的问题,这些问题的有效解决事关中国民族歌剧的持续发展。非语言符号指语言符号之外,不以口头语言和书面语言为信息载体,以视觉、听觉为接收方式所进行传达的画面、姿势、表情、色彩、声音等,广泛存在于各种戏剧表演艺术形式中,在中国民族歌剧中所占比例更甚。这些非语言符号在民族歌剧中的大量使用对歌剧情感表达以及意义呈现具有重要作用,所以从戏剧符号学的角度对中国民族歌剧中的非语言符号的运用进行研究具有其必要性。本文首先从中国民族歌剧发展现状出发,通过综合分析,从三个方面分别阐述其当前发展的具体状况并提出中国民族歌剧目前发展中尚存在的一些主要问题。然后,再通过对中国民族歌剧中非语言符号的传播模式、二元论、符码、表现形式及其发挥的作用多个方面的理论依据进行具体分析,再以《小二黑结婚》这一经典民族歌剧为例,比对两种版本中非语言符号运用的不同之处和达到的不同效果,从而得出非语言符号应该如何运用于中国民族歌剧中可以得到最好的效果。最后,再根据此结论提出对中国民族歌剧未来发展的一些建议。综合上述内容,本文旨在解决中国民族歌剧发展中存在的问题,探讨中国民族歌剧未来的良性发展道路。首先,在声乐表演教育发展的过程中要加强对复合型人才的培养,培育综合艺术需要综合素养的人才,为中国民族歌剧的长远发展提供源源不断的力量。其次,要重视民族歌剧中除歌唱内容以外的视觉听觉因素,将民族歌剧的综合性完全展示出来,使舞台形象变得更为立体丰富。再次,要坚持立足于中国优秀的传统文化、民族文化,以此为创作之基,在民族歌剧的舞台上将“民族性”一以贯之。最后,在中国民族歌剧跨文化传播的背景下,在语言符号较少发挥作用的前提下,将民族性的剧情内容、音乐、画面与国际化的、创新性的剧情表现形式、音乐展开形式、画面构造形式融合在一起。