朱塞佩·阿尔钦博托(Giuseppe Arcimboldo)是文艺复兴时期米兰的一位艺术家。如果像莫扎特那样逝世于35岁,也许历史的长河中就不曾留下阿尔钦博托的足迹,我们也不会对他有研究兴趣。正是1562年到了哈布斯堡王朝宫廷之后,阿尔钦博托的艺术人生才开始了精彩的一页。作为宫廷艺术家,阿尔钦博托实现了他的艺术价值,这也是本篇论文的切入点和创新之处。论文通过三个章节,从接受、体现、传播人文主义三个角度来阐述作为一个宫廷艺术家,阿尔钦博托和人文主义的关联。在成为宫廷艺术家之前,阿尔钦博托已经开始接受一系列的人文主义训练。很早就开始学习研究古典文化;在米兰时,接受了大教堂的邀请,为教堂作画。后来到哈布斯堡王朝,更是在两位庇护人马西米连二世和鲁道夫二世营造的人文主义氛围中,接受人文主义的熏陶。两位庇护人的艺术和文化偏好,对自然的探索和追求,宗教的宽容政策无不对阿尔钦博托的艺术创作给予了很大帮助。宫廷中大批的人文主义者与阿尔钦博托的直接和间接接触,他们的人文主义主张也影响着阿尔钦博托绘画风格的形成。阿尔钦博托的成名作《元素》和《四季》系列画更是深刻体现了人文主义。本文将从系列画的世俗性——深刻的政治象征意义,对自然的发现和描绘以及古典因素的再现这三方面一一论证阿尔钦博托艺术创作的人文主义的体现。作为一位宫廷艺术家,阿尔钦博托是位全才,当时的其他庆典活动的主持设计策划中,对庆典的服饰和人物形象的塑造以及临时建筑的打造都传播了人文主义。在为鲁道夫二世鉴别购买古典艺术收藏品,和对收藏室的藏品储放顺序及位置的理念,均体现着当时人文主义提倡的对自然的发现,肯定人的价值等思想。而这些皆与他宫廷艺术家的身份地位有着极其密切的联系。总之,作为宫廷艺术家的阿尔钦博托,他的艺术创作与人文主义密不可分。