“江南派”是明清肖像画的一个重要流派,本文通过研究其时代背景和艺术特点,并以其代表作《明人十二肖像册》为例,分析“江南派”的用线、用色等表现手法,以及作品的写实性和传神性。然后通过与前代工笔人物画及“波臣派”的比较,探索其在艺术史上的重要性及对当代工笔人物画的影响和启示。文章开始先简单介绍了明清肖像画的历史背景和流派。明清时期社会经济的发展使得肖像画的市场需求量增加,这是明清肖像画发展的契机,文人画家偏爱山水花鸟而导致人物画发展衰落,肖像画主流转向民间画师。明代后期西法的传入,对肖像画的影响日益显著。在这样的背景之下,明清肖像画产生了一些不同的流派。第二部分是本文的重点,以《明人十二肖像册》为例,从它的表现手法、创作方式和传神三个方面来分析“江南派”的艺术特点,着重分析了其作品的写实性和传神性。第三部分是与前代工笔人物画和“波臣派”的历史背景、造型观念、表现手法进行对比,通过逐一的对比分析,从而对“江南派”有一个更全面的认识。最后分析了“江南派”对当代工笔人物画的影响和给我的艺术创作的启示。通过分析,了解当代工笔人物画对传统的继承和创新,并思考“江南派”在技法上和精神上,给我的创作和艺术探索的启示。