水是各种生命物种赖以生存的基本要素之一,它孕育了这个世界上各种形式的生命物种,为自然、社会和人类的发展提供着多样的用途与功能。“水”所具有的艺术形式和旺盛生命力的特点,也成为了文学家、美术家、音乐家艺术创作的灵感来源。例如在音乐艺术领域中,不同时期、不同国家的作曲家们以“水”为题材进行了创作,创作出大量“水”题材的作品,音乐体裁涉及交响曲、小型独奏乐曲和艺术歌曲等。从公元9-10世纪罗马教皇格里高利音乐创作对于“水”作曲技巧探索的开端,到巴洛克时期亨德尔的《水上音乐》,再到浪漫主义时期肖邦的《戏水的女神》、门德尔松的《船歌》和李斯特的《台斯特庄园的喷泉》,再到印象派音乐风格拉威尔的《水的嬉戏》和德彪西的《雨中花园》《水中倒影》对于“水”意境表现技巧充分的发展,使得“水”的创作技法和表现技巧在19-20世纪之交达到了巅峰。本文选取李斯特拉威尔这两位作曲家,对于同一“水”题材的钢琴作品——《台斯特庄园的喷泉》和《水的嬉戏》为研究对象,通过对其音乐语言、演奏技法的分析,对比性地探究两部作品之间的联系,从根本上探究两位作曲家对于“水”题材、“水”形象创作间的异同。论文将由绪论和四个章节组成。第一章是概述部分,主要对李斯特与印象派、李斯特晚期钢琴作品主题“题材”、创作技法与印象派钢琴音乐风格之间联系的论述,并简单地介绍了本文所研究的这两部作品;第二章是对两部作品中结构布局、作品主题、和声、织体手法等音乐语言分析,从创作技法层面剖析两部作品中所描绘的“水”的形象;第三章是对两部作品演奏要点的分析,涉及演奏的触键、力度与速度、踏板控制等多个方面,从演奏者的角度论述了如何想象“水”形象,并合理运用钢琴这一载体来塑造“水”的各种形象;第四章是两部作品整体性的比较,宏观地总结概述两部作品在思想观念、创作风格、演奏风格、音乐形象、题材的共同性等方面的异同以及影响。本文通过运用音乐分析、比较研究等方法,对《台斯特庄园的喷泉》与《水的嬉戏》中“水”形象进行的对比研究,期望能够更深入地了解这两部相同“水”题材钢琴作品之间的联系,提高对作品本身的认识从而为以后的演奏与教学提供有意的参考与启示。