电影是社会的反映,也是时代的缩影。电影商业化和产业化是当今电影发展的一个必然趋势,也是中国电影市场未来的发展方向。而惊悚、恐怖电影作为类型电影的一个重要的分支,以其风格化的叙事风格吸引着广大受众的眼球,调动着受众的神经。大众审美需求的多元化和对于类型文本的细化,也是当下各类电影类型面临的重要挑战。惊悚和恐怖电影也不例外。随着科技的发展和电影生产模式的日益规范以及其逐渐的商业化、产业化,人们对于电影的审美需求,不仅仅停留在视觉和听觉上的初级阶段,电影满足人类更高阶段的需求,是它提供的‘第三类服务’,诸如对‘智力的要求和对于观影的思考’的考验。本文以韩国导演安兵基的电影文本作为研究内容,从叙事学的角度来研究安兵基电影的叙事风格。安兵基自2000年通过标榜“高感度恐怖电影”的《凶咒》正式成为导演以来,截止今年7月上映的《笔仙3》,执导的电影作品全部都是恐怖、惊悚类型,素有着亚洲恐怖、惊悚大师的称号。2012年,安兵基在中国的工作室成立。同年7月,安兵基执导第一部华语电影《笔仙》上映,由中国大陆演员梅婷主演。凭借精良的制作和出色的恐怖、惊悚叙事风格,被观众誉为“指缝里的笔仙”,《笔仙》(2012)上映后收获6100万票房,成为2012年中国内地惊悚片票房冠军,亦是国内惊悚片票房排行榜上的亚军。2013年7月,安兵基执导的第二部华语作品《笔仙2》由韩国女星朴寒星主演,首日下午上映即以超过7000场的开画规模,创下国内同类型影片的开画记录。安兵基惊悚电影中融汇了变化莫测的悬疑气氛,他的恐怖美学阐述的是一种对于生命的不解与宣泄,对于自我的探寻和揣测,也是对于生死之间的焦虑和不安。在安兵基电影作品中,恐怖和惊悚的根源更多的是来自心理层面上的一种哀怨和救赎,更深层面上是对于人性的一种反思。他通过镜像的恐怖意象表意叙事,从而认识自己,反映社会,探寻生命的意义。本文主要对安兵基惊悚电影的叙事做系统研究,其意义有二。第一,安兵基作为韩国乃至亚洲恐怖、惊悚电影的大师级人物,研究其电影的叙事本身就具有一定的理论价值；第二,2012年以来,安兵基来到中国发展,拍摄的电影作品依旧是恐怖惊悚类型,并且取得了一定成绩,因此,对他的电影文本叙事做全面和系统研究,在一定意义上也对当下中国恐怖和惊悚类型电影的叙事具有极强理论指导和现实意义。本文从三个部分展开：第一部分概述惊悚电影的基本概念以及安兵基电影作品以及他电影作品审美风格的独特性；第二部分从视听叙事和情节叙事两个角度解析安兵基电影的叙事风格；在最后一部中,重点讨论安兵基惊悚电影的文化心理价值以及安兵基惊悚电影对于中国恐怖、惊悚类型电影的启示。全文共有四个章节,第一章中首先简单阐述了惊悚电影的定义和叙事特征,其次介绍安兵基以及他从影以来所创作的电影作品。以及安兵基导演电影作品中多元化的主题探索和他对于东方恐怖美学独特的诗意诠释。第二章通过画面、镜头、光影以及音乐音响等视听元素对安兵基惊悚电影的视听叙事进行深度剖析；第三章侧重在叙事视角、叙事结构、叙事意象以及叙事空间等角度解析安兵基惊悚电影的情节叙事。最后一章探索恐怖镜像构建的电影文化价值与观影主体的心理认同,以及安兵基电影的叙事风格对于未来我国恐怖、惊悚类型电影的创作启示。