陈子庄被誉为“中国的梵高”,是近现代美术史上一个较为特殊的画家,他生前不被人们认可,在去世后被发现并掀起了一股陈子庄研究热。陈子庄一生从未离开蜀地,对蜀地地区的风土人情,山林景色烂熟于心,所画作品多为田间小景、农家之乐等,无不体现出他浓烈的乡土之情。他以毕生的精力将巴蜀的山水花鸟,融汇于自己对景物的理解之中,用自己独具特色的绘画语言将乡土之情表现的淋漓尽致,对二十世纪中国画发展做出了重要贡献。民间艺术和中国画是中国特有的文化元素,在文化传承的长河中有着紧密的联系。故此,本文通过对陈子庄绘画的民间艺术特征来作为切入点展开研究。文章主要分为四个章节进行阐述:首先,是了解陈子庄的生平及其创作的时代背景,陈子庄从一个扇面画工成长为一代大师与他的生活经历和所处的时代背景有着千丝万缕的关系;其次,对陈子庄绘画的艺术特点的形成进行深入剖析,回答并解决了陈子庄绘画中民间艺术特征形成的因素;再次,回答并剖析了陈子庄民间艺术特征的具体内容;最后,第四章主要论述陈子庄绘画的民间艺术特征的当代性意义。研究陈子庄绘画的民间艺术特征对当代中国画创作具有很大的借鉴意义。他独特的绘画语言对前人思考研究和对以后学习思考提供了一个可学习借鉴的方法。通过对陈子庄绘画的民间艺术特征的分析、总结,为当代绘画创作提供有力的帮助,且具有深远的意义。