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摘要：音乐是上帝赋予人类的听觉盛宴，演奏者能通过音乐，表达出自己的心情，而聆听者也能因音乐的不同旋律，唤起内心的喜怒哀愁，因此，音乐是能够唤起人类情感变化的艺术。基于此，本文将以民族音乐及流行音乐为例，试分析在流行音乐盛行的大潮下，如何将民族音乐元素与之融合，进而实现兼顾当代流行音乐发展的同时，促进民族音乐的传承。
关键词：民族音乐;流行音乐;体现;融合
引言
现阶段，在我国的音乐市场中，流行音乐占据了市场的绝大部分，使得民族音乐逐渐被忽视，处于一种尴尬的境地，为打破民族音乐的这一窘境，笔者认为，只有将之与现代流行音乐融合，才能使民族音乐继续传承下去。
一、民族音乐传承的重要性
我国拥有着五十六个民族，是一个多民族的国家，各个民族又有着各自的民族音乐文化。我国的民族音乐呈现出多元化的特点，并且民族音乐中又蕴含着一定的民族文化，存在着一定的地域性特点。因此，我国的民族音乐的传承与发展也是我国民族文化的传承发展的需要，有助于促进我国音乐文化体系的建设。所以，在我国音乐文化的发展中，应该加强我国民族音乐的传承与发展，将民族音乐与现阶段的文化元素相结合，顺应社会发展趋势的要求，使民族音乐与民族文化相互促进，相互传承。
二、民族音乐元素在流行音乐中的体现
1、民族戏曲音乐元素
作为多民族国家，我国各个地区都有属于自己的地方戏曲，比如四川的川剧、安徽的黄梅戏、广东的粤剧等。相比于民族音乐，流行音乐的大众化特征更为显著，同时还需要采用戏剧手法进行创新。以《情怨》为例，在创作时就充分借鉴了京剧的行腔特点，结尾部分则采用拖腔的方法处理，从而增强了整首曲子的韵味。再比如王力宏演唱的《在梅边》，则是借用了传统戏剧《牡丹亭》中的情节，并且在音乐中直接加入了原唱乐段，在唱法上也进行了模仿，从而将昆曲唱腔、戏剧特色及流行音乐结合在一起。该作品不仅富有时代色彩，传统戏曲的加入及故事情节的描述更是令听众耳目为之一新。同时也证明，在流行音乐当中，民族文化元素确实十分活跃。再比如周杰伦所演唱的《东见破》，恰如其分地将民族元素和现代音乐融合在一起，不仅歌词富有传统文化的韵味，采用的唱法及技巧也烘托出了歌曲的氛围，歌曲背景古典怀旧结合现代音乐的节奏，从而形成一种十分独特的风格。
2、民族乐器元素
在远古时期，我国的乐器主要是编钟、埙和古筝等，之后发展成为笛子、琵琶、唢呐等。我国民族乐器不仅数量众多并且历史十分悠久。民族樂器不仅音色独特，还具有十分丰富的表现力。所以运用民族乐器来使自身更加多样化，从而增强作品的个性色彩，也成为流行音乐发展的一条新途径。以王勇为例，他曾在国内知名摇滚乐队担任键盘手，可以说是最早开始创作中国摇滚的先行者，他一直没有放弃使用民族乐器。比如他曾经运用古筝等民族乐器创作的《往生》，不仅体现了现代音乐的创作理念，还体现了民族乐器的丰富表现力，可以说是流行与传统结合的典范。冯小泉和曾格格夫妇既是流行歌手，同时也是民族器乐演奏家，他们更是将民族乐器和流行音乐完美地结合在了一起，箫、笛子等传统民族乐器让他们的作品显得既时尚又十分地优雅。除此之外，部分演奏家及乐队也使用各种民族乐器创作了许多优秀的作品，比如《我只在乎你》等。民族器乐艺术在我国历经数千年的发展，从古代的《春江花月夜》到近现代的《瑶族舞曲》，可以说在民族音乐中民族器乐作品占据了十分重要的地位。上述作品不仅演奏技法及演奏乐器都十分丰富，艺术魅力及艺术价值也各不相同。所以，从民族器乐作品中汲取灵感，也是流行音乐发展的新倾向，从而使流行音乐具有了丰富的传统器乐元素。以卓依婷的《化蝶》为例，就是以《梁山泊与祝英台》的主旋律为基础，再比如“女子十二乐坊”所创作的流行音乐作品，则对传统音乐的经典曲目重新进行了诠释。
三、民族音乐元素与流行音乐的融合
流行音乐中的传统音乐元素，既是对传统音乐的颠覆及创新，同时也是对传统音乐的重构。流行歌曲中的民族音乐元素充分印证了民族音乐的价值，从而赋予民族音乐独特的艺术魅力，并且为民族音乐的继承与发扬开辟了一条全新的道路。大量喜爱流行音乐的年轻听众有更多的机会了解民族音乐，充分体会民族音乐的艺术魅力。从另一个角度而言，无论流行音乐如何借鉴西方音乐，从根本上讲却仍然源于中国文化，依然是中华民族情感精神在音乐层面的体现，很大程度上仍然继承了传统音乐的理念，代表着民族音乐将来的发展倾向。从本质上讲，它仍然从属于中国文化系统，同时也是中国音乐非常重要的组成部分，是传统音乐的拓展与创新。由此可见，尽管中国音乐虽然不断受到西方音乐思潮的冲击，甚至失去了部分传统的因素，但它却通过借鉴西方音乐形式而增强了自身的表现力，与其说民族音乐受到了流行音乐的压制，倒不如说是民族音乐通过流行音乐得到了更好的体现。甚至可以这样说，流行音乐和民族音乐之间存在着不可分割的密切关联，彼此互相借鉴，互相融合，从而实现各自独特的艺术魅力，在中华民族肥沃的文化土壤之中不断生根发芽，创造出全新的音乐作品及音乐文化。
四、结束语
综上所述，流行音乐的发展是适应社会发展的必然，并且民族音乐拥有着永久的历史，民族音乐中富含着深厚的文化底蕴。所以在社会的不断发展中不断地创新音乐形式，将民族音乐与流行音乐二者的优点进行有机的融合与渗透，从而将音乐的内涵表达出来，创作出适应时代发展的音乐作品，促进我国音乐的发展，推动我国音乐事业的进步。
参考文献：
[1]谢丹.浅析中国民族音乐与流行音乐[J].大众文艺，2017（8）
[2]韦思宇.浅述民族音乐与流行音乐结合的必然趋势[J].黄河之声，2018（7）
关键词：民族音乐;流行音乐;体现;融合
引言
现阶段，在我国的音乐市场中，流行音乐占据了市场的绝大部分，使得民族音乐逐渐被忽视，处于一种尴尬的境地，为打破民族音乐的这一窘境，笔者认为，只有将之与现代流行音乐融合，才能使民族音乐继续传承下去。
一、民族音乐传承的重要性
我国拥有着五十六个民族，是一个多民族的国家，各个民族又有着各自的民族音乐文化。我国的民族音乐呈现出多元化的特点，并且民族音乐中又蕴含着一定的民族文化，存在着一定的地域性特点。因此，我国的民族音乐的传承与发展也是我国民族文化的传承发展的需要，有助于促进我国音乐文化体系的建设。所以，在我国音乐文化的发展中，应该加强我国民族音乐的传承与发展，将民族音乐与现阶段的文化元素相结合，顺应社会发展趋势的要求，使民族音乐与民族文化相互促进，相互传承。
二、民族音乐元素在流行音乐中的体现
1、民族戏曲音乐元素
作为多民族国家，我国各个地区都有属于自己的地方戏曲，比如四川的川剧、安徽的黄梅戏、广东的粤剧等。相比于民族音乐，流行音乐的大众化特征更为显著，同时还需要采用戏剧手法进行创新。以《情怨》为例，在创作时就充分借鉴了京剧的行腔特点，结尾部分则采用拖腔的方法处理，从而增强了整首曲子的韵味。再比如王力宏演唱的《在梅边》，则是借用了传统戏剧《牡丹亭》中的情节，并且在音乐中直接加入了原唱乐段，在唱法上也进行了模仿，从而将昆曲唱腔、戏剧特色及流行音乐结合在一起。该作品不仅富有时代色彩，传统戏曲的加入及故事情节的描述更是令听众耳目为之一新。同时也证明，在流行音乐当中，民族文化元素确实十分活跃。再比如周杰伦所演唱的《东见破》，恰如其分地将民族元素和现代音乐融合在一起，不仅歌词富有传统文化的韵味，采用的唱法及技巧也烘托出了歌曲的氛围，歌曲背景古典怀旧结合现代音乐的节奏，从而形成一种十分独特的风格。
2、民族乐器元素
在远古时期，我国的乐器主要是编钟、埙和古筝等，之后发展成为笛子、琵琶、唢呐等。我国民族乐器不仅数量众多并且历史十分悠久。民族樂器不仅音色独特，还具有十分丰富的表现力。所以运用民族乐器来使自身更加多样化，从而增强作品的个性色彩，也成为流行音乐发展的一条新途径。以王勇为例，他曾在国内知名摇滚乐队担任键盘手，可以说是最早开始创作中国摇滚的先行者，他一直没有放弃使用民族乐器。比如他曾经运用古筝等民族乐器创作的《往生》，不仅体现了现代音乐的创作理念，还体现了民族乐器的丰富表现力，可以说是流行与传统结合的典范。冯小泉和曾格格夫妇既是流行歌手，同时也是民族器乐演奏家，他们更是将民族乐器和流行音乐完美地结合在了一起，箫、笛子等传统民族乐器让他们的作品显得既时尚又十分地优雅。除此之外，部分演奏家及乐队也使用各种民族乐器创作了许多优秀的作品，比如《我只在乎你》等。民族器乐艺术在我国历经数千年的发展，从古代的《春江花月夜》到近现代的《瑶族舞曲》，可以说在民族音乐中民族器乐作品占据了十分重要的地位。上述作品不仅演奏技法及演奏乐器都十分丰富，艺术魅力及艺术价值也各不相同。所以，从民族器乐作品中汲取灵感，也是流行音乐发展的新倾向，从而使流行音乐具有了丰富的传统器乐元素。以卓依婷的《化蝶》为例，就是以《梁山泊与祝英台》的主旋律为基础，再比如“女子十二乐坊”所创作的流行音乐作品，则对传统音乐的经典曲目重新进行了诠释。
三、民族音乐元素与流行音乐的融合
流行音乐中的传统音乐元素，既是对传统音乐的颠覆及创新，同时也是对传统音乐的重构。流行歌曲中的民族音乐元素充分印证了民族音乐的价值，从而赋予民族音乐独特的艺术魅力，并且为民族音乐的继承与发扬开辟了一条全新的道路。大量喜爱流行音乐的年轻听众有更多的机会了解民族音乐，充分体会民族音乐的艺术魅力。从另一个角度而言，无论流行音乐如何借鉴西方音乐，从根本上讲却仍然源于中国文化，依然是中华民族情感精神在音乐层面的体现，很大程度上仍然继承了传统音乐的理念，代表着民族音乐将来的发展倾向。从本质上讲，它仍然从属于中国文化系统，同时也是中国音乐非常重要的组成部分，是传统音乐的拓展与创新。由此可见，尽管中国音乐虽然不断受到西方音乐思潮的冲击，甚至失去了部分传统的因素，但它却通过借鉴西方音乐形式而增强了自身的表现力，与其说民族音乐受到了流行音乐的压制，倒不如说是民族音乐通过流行音乐得到了更好的体现。甚至可以这样说，流行音乐和民族音乐之间存在着不可分割的密切关联，彼此互相借鉴，互相融合，从而实现各自独特的艺术魅力，在中华民族肥沃的文化土壤之中不断生根发芽，创造出全新的音乐作品及音乐文化。
四、结束语
综上所述，流行音乐的发展是适应社会发展的必然，并且民族音乐拥有着永久的历史，民族音乐中富含着深厚的文化底蕴。所以在社会的不断发展中不断地创新音乐形式，将民族音乐与流行音乐二者的优点进行有机的融合与渗透，从而将音乐的内涵表达出来，创作出适应时代发展的音乐作品，促进我国音乐的发展，推动我国音乐事业的进步。
参考文献：
[1]谢丹.浅析中国民族音乐与流行音乐[J].大众文艺，2017（8）
[2]韦思宇.浅述民族音乐与流行音乐结合的必然趋势[J].黄河之声，2018（7）