论文部分内容阅读
摘要：歌剧《弄臣》，是一部极具感染力、戏剧性和艺术性的代表作品。剧本是由意大利著名作家皮亚威根据法国文学巨匠雨果的讽刺戏剧《国王寻乐》改编而成。歌剧中，威尔第运用了成熟的音乐手法成功的塑造了三种截然不同的人物音乐形象，内心感情丰富多变、性格刁钻刻薄的弄臣黎戈莱托；风流倜傥、多情善变的公爵以及天真无暇、拥有真善美、深情并富于诗意幻想的吉尔达。本文将通过对咏叹调《每逢那节日来临》进行分析从而浅析吉尔达的人物形象特色。
关键词：吉尔达；人物形象；演唱技巧
一、《每逢那节日来临》的曲式结构
《每逢那节日来临》是一首并列的单三部曲式，全曲由ABC乐段所组成。
二、《每逢那节日来临》中吉尔达的人物形象塑造
1.AB乐段的演唱技巧情感表达的艺术性
歌曲出现在剧幕吉尔达被公爵凌辱后初见父亲的场景，代表诅咒的音乐片段是这部歌剧的主导动机，阴暗而悲惨的小调，用附点音符的节奏连续奏出同一个音，形成一种类似呻吟的音调。歌曲开始采用了较为平缓的音乐旋律线条，勾勒出一幅充满青涩诗意，温暖，美妙爱情的回忆场景。
A乐段中（1-17小节）在e小调上陈述，優美缓慢。吉尔达这一人物角色的设计极具有丰富的戏剧性，她乖巧、美丽、虔诚，深深的爱着自己的父亲，但同时对爱情充满美好的向往，当被公爵虏获芳心时，她充满激动、喜悦和幻想。歌曲的开篇应该饱含着羞涩，充满回忆的气息来塑造吉尔达这一形象特色。同时要求演唱者在演唱的过程中合理的运用演唱技巧将此情绪表达出来。
其一节奏形态，在演唱歌曲过程中，前空八分音符与后空八分音符成为全曲较为突出的节奏形态，演唱过程中换气要较为干净，结束的后八分音符空拍不可拖长，避免破坏音乐性。气息应在深呼吸的基础上，浅换气浅呼气，用气声结尾的方式加强音乐性，同时更好的塑造吉尔达这一充满幻想的人物形象。
其二咬字吐字尤为重要。开始采用较为低声的演唱方法，继而不断发展，歌曲中每个乐句的第二小节的第一拍为乐句的重音，此时要加强辅音的咬字吐字，突出重音，演唱过程中注意乐句的起承转合，营造出一种犹如宣叙调的演唱情绪，形成强弱对比。A乐段中共有4小节（18-21）的高潮，要求在演唱的过程中，拥有饱满的气息烘托，由弱渐强做出枣胡的发声状态，一个f之后回落，表达羞涩，期盼爱慕之情，成功的塑造吉尔达纯真，痴情的特色。中低音一般要饱满、深情为好。演唱中低声区时，采用较为自然的真声演唱方法，在声带有效闭合的前提下，充分利用胸腔共鸣和真声演唱，获得较为扎实自然的中低声。但同时不能忽略头腔共鸣的重要作用，这样的声音才会游刃有余。
其三情感宣泄，演唱的过程中以情带声，注意发生的位置，虽然是带有宣叙调的演唱风格，但是依旧要保持高位置的发声状态，这样才能达到收放自如的演唱效果。通过抒情女高音的演唱音色进行演唱，借以更好的来塑造吉尔达天真，善良的人物特色。
B乐段应该营造出相同的艺术氛围，情绪更加热烈的。声音稳定气息下沉，笔者分享一个很好的训练共鸣的方法，即用鼻子吸气然后再用鼻子出气式的往下叹气时发声，一种科学的训练共鸣检查声音位置的方法。气息下沉，小腹膨胀，运用腰腹的肌肉群，有效的运动伸缩。AB乐段在演唱过程中，注意整体的连贯性，语气词的运用，将吉尔达回忆往事的甜蜜与现实生活中的痛苦无奈心酸的对比巧妙的勾画出来，为全曲的C乐段高潮做出艺术性铺垫。
2.C乐段的演唱技巧与情感表达
C乐段为全曲的高潮，只有将演唱技巧与情感表达有效的融合才能够更好的创造一个深入人心，天真善良的吉尔达。乐曲中，7小节（15-41）连接在较高的音域上平稳的陈述，表达出吉尔达对于爱人离开的不舍之情。随后乐曲由弱渐强，同音反复的手法大量的运用，在看似平稳的音乐中又有着不安的情绪躁动，旋律中每两小节为一个乐句，音乐盘旋向上，离调和旋大量的运用，使得抑郁的情绪加重，借以表达吉尔达伤心，躁动不安的心里。这就要求演唱者在演唱的过程中不但要有饱满的情绪，更要拥有较好的唱功，创造出一种干净空灵的声音特质，才能彰显出吉尔达的情绪爆发的激动性以及作品的连贯性。
爆发性小字2组的G音持续两拍之久，不断的三连音形态创造出一种不安激动的外在强烈情绪，随后音乐盘旋上升之后于两个ff的小字2组A上戛然而止，情感宣泄一空，如此强烈的情感需要，则需要演唱者饱满的气息支持，声带拉紧闭合前提下，营造由弱渐强的增长态势。从而塑造出坚贞，刚强的吉尔达。
三、钢琴伴奏与吉尔达的人物形象塑造
咏叹调《每逢那节日来临》中，钢琴伴奏对于吉尔达的人物形象塑造同样起到了不可小觑的重大作用。
开篇作者采用9小节与主题相同的旋律线条的伴奏作为引子，钢琴模仿交响乐中单簧管进行着悠长而又深邃的独奏，营造充满回忆的氛围，塑造了吉尔达天真善良、对爱情充满了美好的期待的人物形象特色。
AB乐段中，采用八分空八分简单的伴奏型，交替进行并多采用柱式和旋，用来营造安逸的演唱氛围，烘托出吉尔达在演唱过程中回忆起与公爵相识，相爱的美好过往。与之后的情绪急转直下形成鲜明的对比。A到B间奏采用主导动机伴奏形态，使AB乐段的衔接更为恰当流畅。要求演奏流畅美妙而优雅，来衬托演唱者的演唱。
B到C的6小节间奏中，采用了左右手同起同落的手法，并且运用前八后三连音的节奏型，使得乐曲不断递进，连续紧凑，情绪安逸，表达了吉尔达看到爱人离去之后的无奈，不舍但同时又充满希望和愉悦的复杂心情。
C乐段中，钢琴伴奏对于人物形象的塑造最为重要，采用了前八后十六分三连音的节奏型，三连音的伴奏肢体形态起到了不断渲染烘托的作用，使整个乐曲的情绪不断加强，连接紧凑，层次分明，用于营造一种不安、紧张阴暗的意境。前八后十六分三连音的节奏形态，一直持续了12小节（35-46）的同起同落、分解和旋和同音反复的发展手法，柱式和旋的伴奏形态环环紧扣，形成一种前赴后继的音乐性，借以烘托渲染吉尔达不断增加的愤怒和痛苦哀伤之情。
C乐段中，伴奏不断由弱渐强，不断突出每个节拍中的八分音符，形成强弱鲜明的对比，使得整首作品的情绪轰然紧张。而后的伴奏中，右手又采用了三小节的三连音旋律音型，与歌唱者应该配合的相濡以沫，拥有同呼吸共命运的伟大精神。左手继续的采用了三连音的伴奏音型，加重柱式和旋的力度，同时离调和旋大量的运用，使得乐曲更加丰富饱满。最后全曲在ff中戛然而止，将整首作品发挥的淋漓尽致，全曲也同样在伴奏的衬托下更加的感人肺腑，发人深省。
四、结语
从总体上看《每逢那节日来临》的演唱风格，需要尤为突出前后乐断的对比性，如AB乐段的叙述性和C乐段戏剧性；AB乐段回忆性与C乐段现实性等，表达出吉尔达复杂的心里变化。而且要仔细推敲很多需要注意的地方和平时演唱时容易忽略的地方，全曲的感情要求中速，沉重而且有力地。歌曲的的高潮在结尾部分，也是整首歌曲情感发展的必然结果。需注意的是，演唱者要随着旋律的特点在内心贮备感情，一气呵成。歌曲是用强到底的方式圆满终止，达到感人肺腑、催人泪下的艺术效果。（作者单位：河北大学）
参考文献：
[1]刘晶.《弄臣》中女主角吉尔达的音乐形象分析[J].文艺生活·文海艺苑，2010（8）：315～324
[2]郑爱萍.浅谈歌唱情感的艺术处理[J].安徽教育学院学报，1998：51～53
关键词：吉尔达；人物形象；演唱技巧
一、《每逢那节日来临》的曲式结构
《每逢那节日来临》是一首并列的单三部曲式，全曲由ABC乐段所组成。
二、《每逢那节日来临》中吉尔达的人物形象塑造
1.AB乐段的演唱技巧情感表达的艺术性
歌曲出现在剧幕吉尔达被公爵凌辱后初见父亲的场景，代表诅咒的音乐片段是这部歌剧的主导动机，阴暗而悲惨的小调，用附点音符的节奏连续奏出同一个音，形成一种类似呻吟的音调。歌曲开始采用了较为平缓的音乐旋律线条，勾勒出一幅充满青涩诗意，温暖，美妙爱情的回忆场景。
A乐段中（1-17小节）在e小调上陈述，優美缓慢。吉尔达这一人物角色的设计极具有丰富的戏剧性，她乖巧、美丽、虔诚，深深的爱着自己的父亲，但同时对爱情充满美好的向往，当被公爵虏获芳心时，她充满激动、喜悦和幻想。歌曲的开篇应该饱含着羞涩，充满回忆的气息来塑造吉尔达这一形象特色。同时要求演唱者在演唱的过程中合理的运用演唱技巧将此情绪表达出来。
其一节奏形态，在演唱歌曲过程中，前空八分音符与后空八分音符成为全曲较为突出的节奏形态，演唱过程中换气要较为干净，结束的后八分音符空拍不可拖长，避免破坏音乐性。气息应在深呼吸的基础上，浅换气浅呼气，用气声结尾的方式加强音乐性，同时更好的塑造吉尔达这一充满幻想的人物形象。
其二咬字吐字尤为重要。开始采用较为低声的演唱方法，继而不断发展，歌曲中每个乐句的第二小节的第一拍为乐句的重音，此时要加强辅音的咬字吐字，突出重音，演唱过程中注意乐句的起承转合，营造出一种犹如宣叙调的演唱情绪，形成强弱对比。A乐段中共有4小节（18-21）的高潮，要求在演唱的过程中，拥有饱满的气息烘托，由弱渐强做出枣胡的发声状态，一个f之后回落，表达羞涩，期盼爱慕之情，成功的塑造吉尔达纯真，痴情的特色。中低音一般要饱满、深情为好。演唱中低声区时，采用较为自然的真声演唱方法，在声带有效闭合的前提下，充分利用胸腔共鸣和真声演唱，获得较为扎实自然的中低声。但同时不能忽略头腔共鸣的重要作用，这样的声音才会游刃有余。
其三情感宣泄，演唱的过程中以情带声，注意发生的位置，虽然是带有宣叙调的演唱风格，但是依旧要保持高位置的发声状态，这样才能达到收放自如的演唱效果。通过抒情女高音的演唱音色进行演唱，借以更好的来塑造吉尔达天真，善良的人物特色。
B乐段应该营造出相同的艺术氛围，情绪更加热烈的。声音稳定气息下沉，笔者分享一个很好的训练共鸣的方法，即用鼻子吸气然后再用鼻子出气式的往下叹气时发声，一种科学的训练共鸣检查声音位置的方法。气息下沉，小腹膨胀，运用腰腹的肌肉群，有效的运动伸缩。AB乐段在演唱过程中，注意整体的连贯性，语气词的运用，将吉尔达回忆往事的甜蜜与现实生活中的痛苦无奈心酸的对比巧妙的勾画出来，为全曲的C乐段高潮做出艺术性铺垫。
2.C乐段的演唱技巧与情感表达
C乐段为全曲的高潮，只有将演唱技巧与情感表达有效的融合才能够更好的创造一个深入人心，天真善良的吉尔达。乐曲中，7小节（15-41）连接在较高的音域上平稳的陈述，表达出吉尔达对于爱人离开的不舍之情。随后乐曲由弱渐强，同音反复的手法大量的运用，在看似平稳的音乐中又有着不安的情绪躁动，旋律中每两小节为一个乐句，音乐盘旋向上，离调和旋大量的运用，使得抑郁的情绪加重，借以表达吉尔达伤心，躁动不安的心里。这就要求演唱者在演唱的过程中不但要有饱满的情绪，更要拥有较好的唱功，创造出一种干净空灵的声音特质，才能彰显出吉尔达的情绪爆发的激动性以及作品的连贯性。
爆发性小字2组的G音持续两拍之久，不断的三连音形态创造出一种不安激动的外在强烈情绪，随后音乐盘旋上升之后于两个ff的小字2组A上戛然而止，情感宣泄一空，如此强烈的情感需要，则需要演唱者饱满的气息支持，声带拉紧闭合前提下，营造由弱渐强的增长态势。从而塑造出坚贞，刚强的吉尔达。
三、钢琴伴奏与吉尔达的人物形象塑造
咏叹调《每逢那节日来临》中，钢琴伴奏对于吉尔达的人物形象塑造同样起到了不可小觑的重大作用。
开篇作者采用9小节与主题相同的旋律线条的伴奏作为引子，钢琴模仿交响乐中单簧管进行着悠长而又深邃的独奏，营造充满回忆的氛围，塑造了吉尔达天真善良、对爱情充满了美好的期待的人物形象特色。
AB乐段中，采用八分空八分简单的伴奏型，交替进行并多采用柱式和旋，用来营造安逸的演唱氛围，烘托出吉尔达在演唱过程中回忆起与公爵相识，相爱的美好过往。与之后的情绪急转直下形成鲜明的对比。A到B间奏采用主导动机伴奏形态，使AB乐段的衔接更为恰当流畅。要求演奏流畅美妙而优雅，来衬托演唱者的演唱。
B到C的6小节间奏中，采用了左右手同起同落的手法，并且运用前八后三连音的节奏型，使得乐曲不断递进，连续紧凑，情绪安逸，表达了吉尔达看到爱人离去之后的无奈，不舍但同时又充满希望和愉悦的复杂心情。
C乐段中，钢琴伴奏对于人物形象的塑造最为重要，采用了前八后十六分三连音的节奏型，三连音的伴奏肢体形态起到了不断渲染烘托的作用，使整个乐曲的情绪不断加强，连接紧凑，层次分明，用于营造一种不安、紧张阴暗的意境。前八后十六分三连音的节奏形态，一直持续了12小节（35-46）的同起同落、分解和旋和同音反复的发展手法，柱式和旋的伴奏形态环环紧扣，形成一种前赴后继的音乐性，借以烘托渲染吉尔达不断增加的愤怒和痛苦哀伤之情。
C乐段中，伴奏不断由弱渐强，不断突出每个节拍中的八分音符，形成强弱鲜明的对比，使得整首作品的情绪轰然紧张。而后的伴奏中，右手又采用了三小节的三连音旋律音型，与歌唱者应该配合的相濡以沫，拥有同呼吸共命运的伟大精神。左手继续的采用了三连音的伴奏音型，加重柱式和旋的力度，同时离调和旋大量的运用，使得乐曲更加丰富饱满。最后全曲在ff中戛然而止，将整首作品发挥的淋漓尽致，全曲也同样在伴奏的衬托下更加的感人肺腑，发人深省。
四、结语
从总体上看《每逢那节日来临》的演唱风格，需要尤为突出前后乐断的对比性，如AB乐段的叙述性和C乐段戏剧性；AB乐段回忆性与C乐段现实性等，表达出吉尔达复杂的心里变化。而且要仔细推敲很多需要注意的地方和平时演唱时容易忽略的地方，全曲的感情要求中速，沉重而且有力地。歌曲的的高潮在结尾部分，也是整首歌曲情感发展的必然结果。需注意的是，演唱者要随着旋律的特点在内心贮备感情，一气呵成。歌曲是用强到底的方式圆满终止，达到感人肺腑、催人泪下的艺术效果。（作者单位：河北大学）
参考文献：
[1]刘晶.《弄臣》中女主角吉尔达的音乐形象分析[J].文艺生活·文海艺苑，2010（8）：315～324
[2]郑爱萍.浅谈歌唱情感的艺术处理[J].安徽教育学院学报，1998：51～53