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一直被归类为“风光摄影家”的周梅生近些年来一直致力于世界遗产的拍摄，在他出版的《紫禁城与武当山》中，他提到“用图像的方式对武当山与紫禁城的明代皇家建筑进行了比较分析……力图清晰准确地表现出武当山与紫禁城之间的血脉渊源，开拓一种新型的中国古代文化研究方法，为‘世界遗产影像学’的学科创建做一些基础准备”。从他的传统文化知识背景到今天的“世界遗产影像学”，他一直以学者的视角应用摄影，摄影师是他学者之后的身份。
挂历与风光
我从在部队服役开始爱好摄影，上世纪七八十年代开始参与北京摄影圈子的拍摄行为。在中国，我这个年龄的摄影者，大部分都是在那个时期开始感受到摄影的意义。后来工作到了出版社，我的工作是跟着领导拍照，自己的时间用来拍风光。90年代初也有过拍商品的经历——挂历，这是在90年代初，持续了五年的一个商品形态。内容包括电影明星、模特，也有风光照片。第一批拍风光的我们就凑到一起，一直拍。
山水、诗赋、风景、建筑
一个人从小的文化背景对人有很大的决定作用，我的文化背景，使我对纯客观的美的物象反应比较多一些。我从小学书法，老师在书法上教我的还不如在国学上的影响多。我后来对国学的兴趣都和那个阶段有关系，它不是在技术上或某一个事情上进入，是使你在某一个大的背景上喜欢这些东西。你写文章也罢，按快门也罢，都是这些事情。
到现在，大家对我定位一直是风光摄影家，拍风光这事，就得跑一些名山大川。在中国，无论是什么山水，都和中国文化有非常重要的关系，中国山水和中国文化互相之间的解释关系非常牢固。中国人的山水观念和西方人有相当的不同。西方人的山水自然观念是地质学上的，地理学上的，是把它作为客观物质，中国人是把它作为情感寄托，比如中国绘画，自古至今，山水画的地位最高。在拍摄风光走入名山大川的过程中，看到很多建筑在风光里，“点景”，有个建筑在风景里，好看，其实我后来发现，人和自然发生关系以后，会改变自然。中国古代绘画还有专门的一类“界画”，尤其以明清两代最为重要，当时的建筑都要预先画界画，相当于我们现在的建筑效果图，不能光画房子，还要画一些山石云雾之类的，实际上是去营造真实的建筑环境。
以前我拍风光是挺苛刻的，不能有人，拍纯自然风光，我不喜欢人为的干预，那是当时我对摄影的理解。这么多年来我对摄影的题材理解，就是两个元素：人和自然，人是自然的产物，人有了思想，才想起对自然的表达。人和自然，拍风光，就得反应自然，可人又是世界上非常重要的，那么拍人，有无数种的分类，新闻报道、肖像，这些都是，在找人和自然关系的时候我发现非常重要的题材：建筑。
我拍照，喜欢多看一些文字的东西，对这个事物有一个了解，了解之后再拍，拍摄要有内涵，建筑不单单是一个形体，它表达了建筑师的想法。中国好的山水一定有建筑，我天生对它有兴趣，这是源于中国传统文化中对于建筑的界定。比如说，中国人讲究诗词曲赋，文学的四种格式，赋里面写建筑的文章是最重要的，比如说阿房宫赋、两京赋、两都赋……赋这类问题是对很多中国古代建筑的一个存档，有很多细节。中国文学对建筑的这种影响，使我从语言文字去翻译成具体的视觉形象。
建筑是人和自然发生关系的衍生物，自从人和自然发生关系开始，就有建筑。我有一句话：建筑早于典籍，大于器物，是人类文化的重要符号。这句话就是我对建筑的理解。人类进入建筑比书写行为早得多，哪怕是挖个洞，那这就是穴居式建筑，古人住山洞，是寻找自然栖居形态，洞口刮风进雨，用个树枝石头遮挡，就是门窗了。器物是人类文化非常重要的产物，比如和中国文化有关系的玉器、瓷器、青铜器。早期器物是工具属性更强，后来器物是文化属性更强。器物一定是置于建筑之内的。建筑、器物、典籍之间的关系，我把它们放在一起。不同领域的学者都认为自己的研究领域是重要的，我在研究中发现，建筑有重要的文化象征意味。
世界遗产影像
从文化上，建筑可分为皇家建筑，宗教建筑，民间建筑。现在世界遗产有1100多项，其中建筑占700多项，这个数字使我觉得单拍摄一个不够。美是人们的一种心理需要，但拍摄建筑，首先是对人类文化有个精确的描述。你做一个研究，如果只有文字，会有一种图像上的缺失，精确性上的缺失，物体的形状颜色质感，影像这个媒介有天然的优势，所以影像是做建筑学术研究非常恰当的语言，不只是直观性，还有对事情描写的准确。
摄影是最后的一种语言方式，有人用文字方式，有人画图，有人是影像的方式，一个人的能力时间有限，我现在在做的事情，是想建立“世界遗产影像学”。把拍建筑从一个题材变成学术结果。实际上在做这个事情之前，我是对建筑有兴趣，但是在拍摄风光那个阶段，没有把建筑和摄影联系到一起。我首先有摄影的技术准备，对建筑感兴趣，是文化上的准备，后来我找到兴趣的结合点，就在传统建筑这方面。
拍摄古建，首先是兴趣，兴趣决定做事情心力的投入。人类对物质的需求造成科学的发展，人类对精神的需求造成宗教的发展。古建筑里面，给人的感觉，是活在当代，与古人交往，生命有所延伸。我到一个地方去看自然环境或建筑，是用自己掌握的文化资源去观看，别人会形成别人的方式。我的经历，我的文化背景和兴趣决定我用这种方式，是自然而然的，别人一定有他自己的方式。
对于比较前卫的东西，我有所关注，我个人研究传统的东西，也是这样，需要参照对象。我们需要前卫的东西；大多数人在当代，留在自己的正在进行时；我回过头来关注历史。前卫和当下的，我都不太具备，我还是回过头关注我的东西，这个东西需要心平气和，不能有功利心，很少见到它的效益，因为物质效应明显比前两个少，心平气和才可以把这个事儿做下去，做下去比能不能做好更重要。
挂历与风光
我从在部队服役开始爱好摄影，上世纪七八十年代开始参与北京摄影圈子的拍摄行为。在中国，我这个年龄的摄影者，大部分都是在那个时期开始感受到摄影的意义。后来工作到了出版社，我的工作是跟着领导拍照，自己的时间用来拍风光。90年代初也有过拍商品的经历——挂历，这是在90年代初，持续了五年的一个商品形态。内容包括电影明星、模特，也有风光照片。第一批拍风光的我们就凑到一起，一直拍。
山水、诗赋、风景、建筑
一个人从小的文化背景对人有很大的决定作用，我的文化背景，使我对纯客观的美的物象反应比较多一些。我从小学书法，老师在书法上教我的还不如在国学上的影响多。我后来对国学的兴趣都和那个阶段有关系，它不是在技术上或某一个事情上进入，是使你在某一个大的背景上喜欢这些东西。你写文章也罢，按快门也罢，都是这些事情。
到现在，大家对我定位一直是风光摄影家，拍风光这事，就得跑一些名山大川。在中国，无论是什么山水，都和中国文化有非常重要的关系，中国山水和中国文化互相之间的解释关系非常牢固。中国人的山水观念和西方人有相当的不同。西方人的山水自然观念是地质学上的，地理学上的，是把它作为客观物质，中国人是把它作为情感寄托，比如中国绘画，自古至今，山水画的地位最高。在拍摄风光走入名山大川的过程中，看到很多建筑在风光里，“点景”，有个建筑在风景里，好看，其实我后来发现，人和自然发生关系以后，会改变自然。中国古代绘画还有专门的一类“界画”，尤其以明清两代最为重要，当时的建筑都要预先画界画，相当于我们现在的建筑效果图，不能光画房子，还要画一些山石云雾之类的，实际上是去营造真实的建筑环境。
以前我拍风光是挺苛刻的，不能有人，拍纯自然风光，我不喜欢人为的干预，那是当时我对摄影的理解。这么多年来我对摄影的题材理解，就是两个元素：人和自然，人是自然的产物，人有了思想，才想起对自然的表达。人和自然，拍风光，就得反应自然，可人又是世界上非常重要的，那么拍人，有无数种的分类，新闻报道、肖像，这些都是，在找人和自然关系的时候我发现非常重要的题材：建筑。
我拍照，喜欢多看一些文字的东西，对这个事物有一个了解，了解之后再拍，拍摄要有内涵，建筑不单单是一个形体，它表达了建筑师的想法。中国好的山水一定有建筑，我天生对它有兴趣，这是源于中国传统文化中对于建筑的界定。比如说，中国人讲究诗词曲赋，文学的四种格式，赋里面写建筑的文章是最重要的，比如说阿房宫赋、两京赋、两都赋……赋这类问题是对很多中国古代建筑的一个存档，有很多细节。中国文学对建筑的这种影响，使我从语言文字去翻译成具体的视觉形象。
建筑是人和自然发生关系的衍生物，自从人和自然发生关系开始，就有建筑。我有一句话：建筑早于典籍，大于器物，是人类文化的重要符号。这句话就是我对建筑的理解。人类进入建筑比书写行为早得多，哪怕是挖个洞，那这就是穴居式建筑，古人住山洞，是寻找自然栖居形态，洞口刮风进雨，用个树枝石头遮挡，就是门窗了。器物是人类文化非常重要的产物，比如和中国文化有关系的玉器、瓷器、青铜器。早期器物是工具属性更强，后来器物是文化属性更强。器物一定是置于建筑之内的。建筑、器物、典籍之间的关系，我把它们放在一起。不同领域的学者都认为自己的研究领域是重要的，我在研究中发现，建筑有重要的文化象征意味。
世界遗产影像
从文化上，建筑可分为皇家建筑，宗教建筑，民间建筑。现在世界遗产有1100多项，其中建筑占700多项，这个数字使我觉得单拍摄一个不够。美是人们的一种心理需要，但拍摄建筑，首先是对人类文化有个精确的描述。你做一个研究，如果只有文字，会有一种图像上的缺失，精确性上的缺失，物体的形状颜色质感，影像这个媒介有天然的优势，所以影像是做建筑学术研究非常恰当的语言，不只是直观性，还有对事情描写的准确。
摄影是最后的一种语言方式，有人用文字方式，有人画图，有人是影像的方式，一个人的能力时间有限，我现在在做的事情，是想建立“世界遗产影像学”。把拍建筑从一个题材变成学术结果。实际上在做这个事情之前，我是对建筑有兴趣，但是在拍摄风光那个阶段，没有把建筑和摄影联系到一起。我首先有摄影的技术准备，对建筑感兴趣，是文化上的准备，后来我找到兴趣的结合点，就在传统建筑这方面。
拍摄古建，首先是兴趣，兴趣决定做事情心力的投入。人类对物质的需求造成科学的发展，人类对精神的需求造成宗教的发展。古建筑里面，给人的感觉，是活在当代，与古人交往，生命有所延伸。我到一个地方去看自然环境或建筑，是用自己掌握的文化资源去观看，别人会形成别人的方式。我的经历，我的文化背景和兴趣决定我用这种方式，是自然而然的，别人一定有他自己的方式。
对于比较前卫的东西，我有所关注，我个人研究传统的东西，也是这样，需要参照对象。我们需要前卫的东西；大多数人在当代，留在自己的正在进行时；我回过头来关注历史。前卫和当下的，我都不太具备，我还是回过头关注我的东西，这个东西需要心平气和，不能有功利心，很少见到它的效益，因为物质效应明显比前两个少，心平气和才可以把这个事儿做下去，做下去比能不能做好更重要。