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摘 要：口风琴是一种体积小音准好，键盘式吹奏乐器，现在已经走进了我们的课堂，如何让口风琴为我们的音乐课提高效率，增光添彩呢？
关键字：口风琴 吹奏乐器 指法规律
学生情况分析：我们的学生都是来自农村地区，由于家庭条件的不同，学生的水平差异很大，因此在上课时需要充分地考虑学生的情况，有个别的学生电子琴考出了十级并继续学习钢琴，有的学生学习了架子鼓、萨克斯等，大部分学生基础是零，连乐谱也不认识，针对这种情况，课堂上的合理分工就非常重要了。乐器分析：由于口风琴是可以吹奏的键盘乐器，因此我在教学中练习的重点主要围绕三个的方面：键盘乐器、吹奏乐器、和其他乐器的配合。
一、键盘乐器。键盘乐器的优点：一是方便移调，二是可以方便的演奏和声，可以组成小乐队，还可以让合唱变得更加容易。
作为键盘乐器，合理的指法安排在学生初期接触口风琴尤为重要，因为可以让学生不容易出错，也不容易忘记，因此首先是给学生设计编排指法。学生一开始接触键盘就要有统一并且固定的指法，我们通常的指法安排有：順指、跨指和穿指、扩指和缩指、同音换指，这也是我们老师编写指法的原则。而每种指法都需要穿插在课堂教学中让学生掌握并慢慢熟练自如。
顺指：（1234 54321-）训练时在順指的基础上加上五指原位移调练习。目的就是巩固手型，熟练順指指法。做这个练习时可以分两步：大指在白键和大指在黑键，要求手型端正，熟练之后再半音移调。这样练习的优点是学生不会挨个琴键都乱摸，可以节约时间少走弯路。当这个熟练了以后老师可以指导学生把三指向左边移动半音，E变成了bE，五指順指弹奏就是（12 b34 54b32 1 -），立即就变成了小调的感觉，然后做移调练习。由于学生的水平不一样，有的学过键盘已经考出了十级，有的基础是零，这样可以顾及到不同程度的学生，没有基础的不用移调或者弹白键多的，有基础的就移调并三指降半音，或者上行不降三音下行降低三音来练习。还可以手指灵活根据程度不同来安排难易程度，比如一拍一个音到一拍八个音等。
其他的指法规律还有：跨指和穿指，用音阶练习；扩指用琶音练习；缩指用来变换手位；同音换指是快速演奏和变换手位。
以上指法都是键盘常用的指法，我们老师需要给学生指出来哪里运用了什么规律，“授人以鱼不如授人以渔”，初期是老师交给学生方法，后来是学生面对短小的乐句，自己就可以动脑筋想出更加合理的指法安排，增强自己编排指法的能力。
二、吹奏乐器优点：方便控制力度，演奏者可以通过气息来控制声音，吹出弱、强、渐弱、渐强、突弱、突强等等力度变化和对比。
连音练习。连音练习采用的是胸腹式呼吸方法，和我们声乐学习方法一致，要求声音柔、表情自然。除了音阶练习之外，选择缓慢的歌曲来练习也是不错的方法，例如《西风的话》，歌曲深情地娓娓道来，把学生的情绪带进一个安静地回忆地状态里面，不急不躁地可以很好地控制气息，把声音优美地吹出来，气息悠长而连绵不断，从容地换气。
断音练习：要求声音短促灵活有弹性
1、单吐T0 T0
2、双吐 TKTK TK。《惊愕》（11 33 55 3）
3、三吐（前三吐，后三吐）TTK TKT。《西班牙斗牛舞曲》
4、氣息的控制练习（力度练习）：《春游》
这是三声部合唱歌曲，训练这样一首合唱曲，如果没有基础的学生训练起来是有难度的，用口风琴学生学习起来明显得心应手，这首歌曲有多种力度来控制强、弱、渐强、减弱。
三、和其他乐器的配合
实例一：《西班牙斗牛舞》，参与的乐器有：四组口风琴、钢琴、架子鼓、吉他。口风琴学生分成四组，一组负责主旋律，还有三组负责和声。吐音采用TTK，音乐立即变得有厚度了，而且更加突出了音乐的气势；请有钢琴基础的学生来钢琴伴奏。钢琴伴奏的左手主要填充了低声区，右手是和弦断奏；有架子鼓基础的同学来打架子鼓，如果没有就用其他小鼓代替，高潮部分采用密集音型烘托气氛；吉他扫弦伴奏。
实例二：《荷塘月色》。这是一首民乐风格的流行歌曲，参与的乐器有：笛子、古筝、钢琴、电子琴、四组口风琴、吉他、架子鼓、电子琴。引子是笛子和古筝配合，主旋律是口风琴和钢琴配合，古筝填充，吉他弹分解和弦。口风琴也是分主旋律和和声部分共四个声部，吐音A段的第一段歌词采用长音（X— — —），第二段歌词采用单吐（X0 X0 X0 X0）中间的间奏部分笛子和古筝对答，然后口风琴轮奏重复间奏旋律。B段采用双吐和三吐（XXXXX）。钢琴左手负责低声区，右手采用流动织体伴奏。电子琴负责后面的转调部分，当乐曲从D转到E时，很多乐器都发挥不了作用了（笛子、古筝、吉他），这时候电子琴的作用就突出出来了。
感悟：在实际应用的时候我深刻体会到，很多学科的学习如作曲、和声、配器法等都是多么的重要！音乐永远不是单独存在的，而是多层次的立体的，要给学生更多更全面的知识和能力，只能自己找时间和机会不断地学习来弥补不足，要给学生一滴水，真得不断地补充自己那桶水啊！
四、口风琴的保养
尽管我们拿到口风琴，说明书上会提醒要如何保养，我实际操作时还会不断发现地有更多的口风琴损坏了，我觉得主要有两点需要提醒学生：一是不能猛吹，簧片很容易断了而损坏。二是每次用完都需要把水排出来，孩子需要每一次都提醒才行。
以上只是我个人在实际应用中的一点体会，作为一件古老的小乐器，它也可以在我们现代音乐课堂上发挥很大的作用，真得让我不由地产生敬意。相信随着老师们不断地研究和探索，它一定会成为我们音乐老师教学的好帮手，学生学习音乐的好朋友！
关键字：口风琴 吹奏乐器 指法规律
学生情况分析：我们的学生都是来自农村地区，由于家庭条件的不同，学生的水平差异很大，因此在上课时需要充分地考虑学生的情况，有个别的学生电子琴考出了十级并继续学习钢琴，有的学生学习了架子鼓、萨克斯等，大部分学生基础是零，连乐谱也不认识，针对这种情况，课堂上的合理分工就非常重要了。乐器分析：由于口风琴是可以吹奏的键盘乐器，因此我在教学中练习的重点主要围绕三个的方面：键盘乐器、吹奏乐器、和其他乐器的配合。
一、键盘乐器。键盘乐器的优点：一是方便移调，二是可以方便的演奏和声，可以组成小乐队，还可以让合唱变得更加容易。
作为键盘乐器，合理的指法安排在学生初期接触口风琴尤为重要，因为可以让学生不容易出错，也不容易忘记，因此首先是给学生设计编排指法。学生一开始接触键盘就要有统一并且固定的指法，我们通常的指法安排有：順指、跨指和穿指、扩指和缩指、同音换指，这也是我们老师编写指法的原则。而每种指法都需要穿插在课堂教学中让学生掌握并慢慢熟练自如。
顺指：（1234 54321-）训练时在順指的基础上加上五指原位移调练习。目的就是巩固手型，熟练順指指法。做这个练习时可以分两步：大指在白键和大指在黑键，要求手型端正，熟练之后再半音移调。这样练习的优点是学生不会挨个琴键都乱摸，可以节约时间少走弯路。当这个熟练了以后老师可以指导学生把三指向左边移动半音，E变成了bE，五指順指弹奏就是（12 b34 54b32 1 -），立即就变成了小调的感觉，然后做移调练习。由于学生的水平不一样，有的学过键盘已经考出了十级，有的基础是零，这样可以顾及到不同程度的学生，没有基础的不用移调或者弹白键多的，有基础的就移调并三指降半音，或者上行不降三音下行降低三音来练习。还可以手指灵活根据程度不同来安排难易程度，比如一拍一个音到一拍八个音等。
其他的指法规律还有：跨指和穿指，用音阶练习；扩指用琶音练习；缩指用来变换手位；同音换指是快速演奏和变换手位。
以上指法都是键盘常用的指法，我们老师需要给学生指出来哪里运用了什么规律，“授人以鱼不如授人以渔”，初期是老师交给学生方法，后来是学生面对短小的乐句，自己就可以动脑筋想出更加合理的指法安排，增强自己编排指法的能力。
二、吹奏乐器优点：方便控制力度，演奏者可以通过气息来控制声音，吹出弱、强、渐弱、渐强、突弱、突强等等力度变化和对比。
连音练习。连音练习采用的是胸腹式呼吸方法，和我们声乐学习方法一致，要求声音柔、表情自然。除了音阶练习之外，选择缓慢的歌曲来练习也是不错的方法，例如《西风的话》，歌曲深情地娓娓道来，把学生的情绪带进一个安静地回忆地状态里面，不急不躁地可以很好地控制气息，把声音优美地吹出来，气息悠长而连绵不断，从容地换气。
断音练习：要求声音短促灵活有弹性
1、单吐T0 T0
2、双吐 TKTK TK。《惊愕》（11 33 55 3）
3、三吐（前三吐，后三吐）TTK TKT。《西班牙斗牛舞曲》
4、氣息的控制练习（力度练习）：《春游》
这是三声部合唱歌曲，训练这样一首合唱曲，如果没有基础的学生训练起来是有难度的，用口风琴学生学习起来明显得心应手，这首歌曲有多种力度来控制强、弱、渐强、减弱。
三、和其他乐器的配合
实例一：《西班牙斗牛舞》，参与的乐器有：四组口风琴、钢琴、架子鼓、吉他。口风琴学生分成四组，一组负责主旋律，还有三组负责和声。吐音采用TTK，音乐立即变得有厚度了，而且更加突出了音乐的气势；请有钢琴基础的学生来钢琴伴奏。钢琴伴奏的左手主要填充了低声区，右手是和弦断奏；有架子鼓基础的同学来打架子鼓，如果没有就用其他小鼓代替，高潮部分采用密集音型烘托气氛；吉他扫弦伴奏。
实例二：《荷塘月色》。这是一首民乐风格的流行歌曲，参与的乐器有：笛子、古筝、钢琴、电子琴、四组口风琴、吉他、架子鼓、电子琴。引子是笛子和古筝配合，主旋律是口风琴和钢琴配合，古筝填充，吉他弹分解和弦。口风琴也是分主旋律和和声部分共四个声部，吐音A段的第一段歌词采用长音（X— — —），第二段歌词采用单吐（X0 X0 X0 X0）中间的间奏部分笛子和古筝对答，然后口风琴轮奏重复间奏旋律。B段采用双吐和三吐（XXXXX）。钢琴左手负责低声区，右手采用流动织体伴奏。电子琴负责后面的转调部分，当乐曲从D转到E时，很多乐器都发挥不了作用了（笛子、古筝、吉他），这时候电子琴的作用就突出出来了。
感悟：在实际应用的时候我深刻体会到，很多学科的学习如作曲、和声、配器法等都是多么的重要！音乐永远不是单独存在的，而是多层次的立体的，要给学生更多更全面的知识和能力，只能自己找时间和机会不断地学习来弥补不足，要给学生一滴水，真得不断地补充自己那桶水啊！
四、口风琴的保养
尽管我们拿到口风琴，说明书上会提醒要如何保养，我实际操作时还会不断发现地有更多的口风琴损坏了，我觉得主要有两点需要提醒学生：一是不能猛吹，簧片很容易断了而损坏。二是每次用完都需要把水排出来，孩子需要每一次都提醒才行。
以上只是我个人在实际应用中的一点体会，作为一件古老的小乐器，它也可以在我们现代音乐课堂上发挥很大的作用，真得让我不由地产生敬意。相信随着老师们不断地研究和探索，它一定会成为我们音乐老师教学的好帮手，学生学习音乐的好朋友！