去拜访高春梅老师时，是下午四点。我一进门，老师赶忙招呼我坐下，又是倒水、又是洗苹果。老师是榆林市横山区人，陕北人特有的热情不由得让生在内蒙古的我感到亲切。话间，我注意到老师放在桌上的半幅刺绣作品——一条摇曳生姿的美人鱼在绣布上好不惹眼，周围还有些点缀尚未绣完，而按照秦绣的传统来说，美人鱼这类图案是不常见的，我遂向老师请教，而老师也打开话匣向我从头讲起她与刺绣的故事。
　　老师自幼见了花儿草儿，就打心眼里爱，更是爱亲手将它们画下来。而一个刺绣人，绣功与画功是分不开的;老师爱上刺绣，也是从爱上绘画开始。老师告诉我，儿时家里过年，年画总是她买，细心挑了来，总要自己先照着画一遍，才舍得贴到墙上。十几岁上初中时，她见到母亲用缝纫机做衣服，觉得好是新鲜，本就对色彩与图案异常敏感的老师一下就被吸引住了。但那时缝纫机是值钱的东西，小孩子不可以碰，老师于是在母亲不在时，偷偷搬出缝纫机尝试着机绣。初接触缝纫机，她连怎么用也不知道，弄坏机子更是常有的事。有时把线卡在机子里，就自己用手一点一点拉出来。有时不小心让母亲知道了，就被责骂一通，但这丝毫不影响她抱着浓烈的好奇心继续探索。直到有一天，她能完整地在被罩上绣出一朵花来，那图案让母亲看了惊讶不已——她绣出了自己都绣不出来的花儿，从此也不再阻止她;而她，则一发不可收，家中的被套、枕套包括自己穿的毛衣上的花，都由她来绣。她也给朋友的衣服上绣花，朋友都喜欢得不行。而她绣的花样子，都是自己画出来的。
　　到了十八九岁的时候，她开始摸索手工刺绣。见到的第一个手工刺绣是老师的丈夫的姑姑绣的鞋垫。当时丈夫把鞋垫给她看，说，这可是绣得非常好的鞋垫，老师一见，说：“这样就算好的了？你看我绣的吧，我绣的一定比这好。”也不知是哪里来的自信，那时的老师，其实连针都没拿过。但她就这样自己摸索了起来，她让婆婆帮自己把鞋垫粘好便开始绣，没有向任何人求助。几天后她拿出绣好的鞋垫，一对仙鹤在鞋垫上栩栩如生。婆婆和朋友们忙问：“原来你有这么好的手艺，跟谁学的？”老师告诉婆婆，没有任何人教她。她凭借着热爱和天赋，就这样无师自通学会了刺绣。由于之前从没拿过针，绣第一副鞋垫时，她的双手被扎破了很多处。
　　从这以后，村里的人都爱找她绣花。姑娘出嫁时的嫁衣、老人过世后入殓时穿的“寿鞋”，凡是需要刺绣的地方几乎都会找到她。她用的是平针绣法，配色上多用鲜艳的红、绿、黄等颜色，也有黑色，但“寿鞋”上是不能用黑色的。老师特意为我解释这种特殊的刺绣：当地习俗，老人过世不能说“死”，而要说“老了”。当老人“老了”后，穿的鞋子上要绣莲花，象征“脚踩莲花”，平平顺顺地通往另一个世界。鞋帮上一般绣牡丹，且“寿鞋”上的花要一枝到底、中间不能断。老师绣的“寿鞋”很是精致，当地不少人都愿意找她。谈起这些，还能看出老师当初的自豪。
　　但提起当年，除了对天赋与巧手的自豪，老师也有不少遗憾。由于自幼对绘画的喜爱，老师的梦想其实是当一名服装设计师。而上高中时也刚好有一位老师，十分爱惜她的才华，曾表示，这样有才华的学生一定不能埋没，说什么也要把她带出去发展。但由于父亲的一些顾虑，春梅老师最终没能跟随老师继续在绘画的道路上继续发展。到现在老师还不无遗憾地说，如果当时考美院，是一定能考上的。不过看到自己的刺绣作品，老师还是很为自己对绘画的热爱而欣慰——因为一个刺绣人，一定是绣画兼工的。
　　老师拿出了许多她绣的鞋垫给我看，它们多色彩艳丽、形态生动，值得注意的是，也就是文章开头所提到的：老师的鞋垫上多绣有美人鱼、风车等具有现代感和异国风情的图案。老师解释说，她刺绣很少按照传统的老路走，在图案上多爱自己创新创作，又因为绘画功底扎实，所以喜欢什么都可以画下来，用刺绣表达她所想。而所有的图案中，她最爱的就是美人鱼。老师的作品融入了丰富的想象与故事性，虽是静态呈现，却具备了动态表达。其中一副美人鱼鞋垫，美人鱼打的伞呈深绿色、荷叶状，老师解释道：“她是水里的女孩子嘛，所以她用的东西也一定要有水里的特点，所以我就给她设计了荷叶伞。”美人鱼的前方是黄色的风车，老师说：“你看，她正在往那边游，要去玩呢。”沉浸在刺绣中的春梅老师，不再是一位中年妇女，更像一位充满美妙幻想的少女。除了这种带有想象特点的图案，老师还创作了一些具有叙事性质的场景式的图案，内容多为陕北农村的生活图景，且在每个人物的神态与动作细节上都深下功夫。其中有一副鞋垫上，一位老婆婆正在院子里喂鸡，老师特意解释道：“你看，绣老婆婆就一定得和年轻人不一样，她老了嘛，所以腰一定得是弯的。”老师指着老婆婆旁边的小孩子说：“这个就是她的孙子，孙子在唱歌呢，这个卧在他脚边的猫儿，也好像学着唱呢。”老师用细小的黑线表示人物发出的声音，整个构圖主次分明，又各有兼顾，特别是“小猫学唱歌”的细节，妙趣横生。
　　老师表示，她也希望多绣一些这样反映陕北农村生活的作品。她说，她是陕北人，就要绣能体现陕北人特色的东西！在刺绣艺术上，老师的追求几近完美，不允许任何一点点瑕疵的存在：看到别人绣的作品不太完美，她就会自己回来重新绣，绣出自己认为满意的作品;而自己绣到一半的作品，发现不好时，老师也会毫不犹豫地拆了重绣。上班的闲余时间都在绣，有时绣到凌晨两三点。倾注在刺绣上的长久时间与心力，使得老师的颈椎落下了毛病。老师说，绣一双鞋垫得要一周的时间，虽然辛苦，但她还是喜欢绣，她的梦想就是绣出一幅大家都认可的作品。2008年北京奥运的时候，老师也曾用刺绣表达过对奥运的支持与祝福，她绣了非常精美的五福娃。这幅作品后来被县上的有关部门拿去参展，再后来去向不得而知。诸如此类，流失的作品还有很多。限于刺绣作品的特殊性，无法复制、自留底稿，她的很多非常不错的作品都因参展或其他原因流失。
　　当谈到下一步的计划时，老师表示，她想从绣鞋垫转向到绣大幅的画作。这次来参加刺绣培训，在和大家的交流学习中她意识到了自己作品的局限性，并为自己的刺绣未能发展成产业而倍感遗憾。老师说，自己那里刺绣的人并不是很多，像自己这样没有名气的人，想把作品推广出去是非常难的，但她还是愿意努力试一试。
　　高春梅老师的梦想始终没有熄灭过，飞针走线中，一朵又一朵美丽的花儿绽放在她手中;而她这朵春梅，也因刺绣而生出别样的生命之香。
　　（本文记述的高春梅为陕西师范大学刺绣研培班榆林市横山区学员）