论文部分内容阅读
摘 要：音乐是一门富有情感的艺术，音乐欣赏是对音乐情感的体验过程。音乐欣赏教学中，深化学生情感体验，有利于激发学生音乐学习兴趣，丰富学生情感经验，满足学生情感心理需要，促进学生身心健康发展，使学生主动投入到音乐欣赏中来。在音乐欣赏教学中，通过了解音乐作品的内涵，与作者产生情感共鸣；发挥想象和联想；多种手段创设意境；引入实践活动等方面均有利于强化学生的情感体验。
关键词：音乐欣赏；情感体验；思考
中图分类号：G63 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2017）09-0176-02
DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2017.09.113
音乐作为情感艺术，具有调节情绪、体验情感等特性。情感体验是音乐欣赏的重要环节，也是音乐教学的重要任务之一。新课程教学改革要求，注重音乐欣赏中学生情感体验教学，要结合学生的情感现状，借助于情感饱满的音乐作品，强化学生情感体验，不断提升学生音乐欣赏力、鉴赏力等。然而现阶段，音乐欣赏教学中，部分教师过于重视欣赏技巧、理论知识内容教学，忽视了音乐情感体验，在一定程度上造成学生情感素养薄弱，音乐欣赏空有其形，而无其实。本文从了解作品内涵，强化学生情感体验；发挥想象、联想，强化学生情感体验；创设意境氛围，强化学生情感体验；引入实践活动，强化学生情感体验等方面，对音乐欣赏中的情感体验提出了几点思考。
一、了解作品内涵，强化学生情感体验
音樂是人们情感宣泄和表达的重要途径，优秀的音乐作品定会蕴含着作者想要向听众传达的某种情感、思想，只有在音乐欣赏过程中，对音乐作品进行充分的了解，获悉作者创作意图，才能深刻领悟和体验到作品内在的情感、思想。对于音乐作品的了解在结合作者成长所处社会环境、生活经历、创作背景和意图、艺术风格因素之外，还要从作品体裁、调式和曲式风格、歌词角度入手，充分对作品加以研究和分析，才能在聆听中体验到作者的真情实感，产生情感共鸣。如小约翰·施特劳斯创作的《蓝色多瑙河圆舞曲》的作品欣赏中，为了让学生切身体验到作者的创作情感，感受作品的主体思想，笔者先将作品的整体情况向学生进行细致的介绍、分析，再播放给学生欣赏。之后，许多学生对该作品进行了这样的描述：“快乐地、充满着活力”“多瑙河的水波在翻动”“有人在翩翩起舞”“吹暖花开的气息”等等，虽然学生措词不一，表述不同，但实质与作品内在的情感是一致的，都是希望人们能够摆脱沉闷的情绪，对生活充满希望。
二、发挥想象、联想，强化学生情感体验
音乐是一门抽象的艺术，主要是依托于声音，其表现形式较为单一。音乐学习离不开想象和联想，想象、联想被视为是音乐欣赏的一对翅膀。只有展开想象和联想的翅膀，结合感性材料和生活经验，将所欣赏到的声像转变为一幅幅鲜明具体的图画，才能让学生在音乐欣赏的情感体验中自由飞翔。如，在音乐欣赏过程中，发挥想象和联想，听一曲《黄河船夫曲》，从粗犷、雄浑的声音气质中，想象中国民族坚强勤奋、自强不息的性格，体验作为中华儿女骄傲、自豪之情；赏一曲《翻身的日子》，联想新中国成立初期，农民拥有自己的土地，体验多年压迫下，农民翻身成为土地主人的喜悦和激动之情。总之，想象和联想是叩开创造性思维大门的敲门砖，发挥想象和联想，强化学生情感体验，让學生在音乐海洋里自由畅游。
三、创设意境氛围，强化学生情感体验
音乐艺术的魅力之处在于，能够激发和调动人们的情感，描绘出让人心动的意境。创设意境，以意境为出发点，让学生在优美的意境氛围中，自然步入到音乐欣赏中来，对促进学生情感体验大有裨益。创设意境的方法很多，笔者认为多媒体信息技术收效甚好。多媒体信息技术教学是信息技术和教学改革融合发展的产物，有效地集声音、图片、文字和色彩于一体，具有能动会变、动静结合、图文并茂等优势，能够带给学生感官冲击和享受，调动学生情感变化。如《苏武牧羊》的欣赏中，引入信息技术创设意境，向学生展示这样一幅画面：苏武手持汗节，凝目南眺，他虽骨瘦如柴、形容枯槁，却高大挺拔，双目炯炯有神。远处荒漠雪山，野草萧索，数只弱不禁风的绵羊，有的低头寻食，有的仰首哀鸣，好不凄惨。当音乐的时空拉近，苏武就站在学生面前，想必会对学生心灵带来冲击和震撼，让学生更深刻地体会到伟大的爱国情怀和坚贞的民族气节等。
四、引入实践活动，强化学生情感体验
实践是认识的来源，是拓展教学空间，丰富教学资源的重要渠道。情感体验教育如果脱离了实际活动，不从学生现有的实际经验出发，脱离学生的实践认知，这样的欣赏活动犹如死水一般，毫无生机和活力可言。因此，在音乐欣赏中强化学生情感体验教育，必须引入实践活动，摒弃传统“师授生听”的守旧模式，尊重学生教学主体地位，发挥学生主观能动性，让学生在丰富多样的实践活动中，燃起音乐学习的热情，深化情感体验。如，让学生准备一首自己所喜爱的歌曲，组织“我的音乐会”主题活动，让学生放飞歌唱、自由舞动，在欢快、民主的环境中，学生依次轮流对表演进行点评、欣赏，将所体验到的情感、思想与同伴进行分享、交流，在思维的碰撞中迸发出音乐学习的兴趣，体验音乐艺术的内在魅力，感受音乐学习的快感。
五、结语
音乐欣赏是一个心理活动，是在感知外部音像的基础上，发挥想象、联想，体验作品、作者思想情感，形成自我认知和理解的过程。在音乐欣赏过程中实施情感体验教育，还需要不断提升学生的音响感知能力。音乐作品都是由音高、节奏、速度、力度等音乐要素组成，这些要素在不同形式的关系下结合组建成为了音乐，带给我们或悲或喜、或忧或愁等情感体验。音响感知能力主要是指对音高、节奏、力度、音色等要素的感知，通过对这些要素进行分析和感知，能够加深对作品情感、思想的把握。如节奏快、音调高的曲子多具有欢快、喜庆之感；音色低、力度大、节奏缓慢的曲子多流露出悲伤之情等等。在音乐欣赏过程中，教师要选用对比性强烈的曲目，教授给学生音乐要素识别和分析技巧，引导学生根据音乐要素体验作品情感，促进学生音乐欣赏能力的发展。
关键词：音乐欣赏；情感体验；思考
中图分类号：G63 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2017）09-0176-02
DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2017.09.113
音乐作为情感艺术，具有调节情绪、体验情感等特性。情感体验是音乐欣赏的重要环节，也是音乐教学的重要任务之一。新课程教学改革要求，注重音乐欣赏中学生情感体验教学，要结合学生的情感现状，借助于情感饱满的音乐作品，强化学生情感体验，不断提升学生音乐欣赏力、鉴赏力等。然而现阶段，音乐欣赏教学中，部分教师过于重视欣赏技巧、理论知识内容教学，忽视了音乐情感体验，在一定程度上造成学生情感素养薄弱，音乐欣赏空有其形，而无其实。本文从了解作品内涵，强化学生情感体验；发挥想象、联想，强化学生情感体验；创设意境氛围，强化学生情感体验；引入实践活动，强化学生情感体验等方面，对音乐欣赏中的情感体验提出了几点思考。
一、了解作品内涵，强化学生情感体验
音樂是人们情感宣泄和表达的重要途径，优秀的音乐作品定会蕴含着作者想要向听众传达的某种情感、思想，只有在音乐欣赏过程中，对音乐作品进行充分的了解，获悉作者创作意图，才能深刻领悟和体验到作品内在的情感、思想。对于音乐作品的了解在结合作者成长所处社会环境、生活经历、创作背景和意图、艺术风格因素之外，还要从作品体裁、调式和曲式风格、歌词角度入手，充分对作品加以研究和分析，才能在聆听中体验到作者的真情实感，产生情感共鸣。如小约翰·施特劳斯创作的《蓝色多瑙河圆舞曲》的作品欣赏中，为了让学生切身体验到作者的创作情感，感受作品的主体思想，笔者先将作品的整体情况向学生进行细致的介绍、分析，再播放给学生欣赏。之后，许多学生对该作品进行了这样的描述：“快乐地、充满着活力”“多瑙河的水波在翻动”“有人在翩翩起舞”“吹暖花开的气息”等等，虽然学生措词不一，表述不同，但实质与作品内在的情感是一致的，都是希望人们能够摆脱沉闷的情绪，对生活充满希望。
二、发挥想象、联想，强化学生情感体验
音乐是一门抽象的艺术，主要是依托于声音，其表现形式较为单一。音乐学习离不开想象和联想，想象、联想被视为是音乐欣赏的一对翅膀。只有展开想象和联想的翅膀，结合感性材料和生活经验，将所欣赏到的声像转变为一幅幅鲜明具体的图画，才能让学生在音乐欣赏的情感体验中自由飞翔。如，在音乐欣赏过程中，发挥想象和联想，听一曲《黄河船夫曲》，从粗犷、雄浑的声音气质中，想象中国民族坚强勤奋、自强不息的性格，体验作为中华儿女骄傲、自豪之情；赏一曲《翻身的日子》，联想新中国成立初期，农民拥有自己的土地，体验多年压迫下，农民翻身成为土地主人的喜悦和激动之情。总之，想象和联想是叩开创造性思维大门的敲门砖，发挥想象和联想，强化学生情感体验，让學生在音乐海洋里自由畅游。
三、创设意境氛围，强化学生情感体验
音乐艺术的魅力之处在于，能够激发和调动人们的情感，描绘出让人心动的意境。创设意境，以意境为出发点，让学生在优美的意境氛围中，自然步入到音乐欣赏中来，对促进学生情感体验大有裨益。创设意境的方法很多，笔者认为多媒体信息技术收效甚好。多媒体信息技术教学是信息技术和教学改革融合发展的产物，有效地集声音、图片、文字和色彩于一体，具有能动会变、动静结合、图文并茂等优势，能够带给学生感官冲击和享受，调动学生情感变化。如《苏武牧羊》的欣赏中，引入信息技术创设意境，向学生展示这样一幅画面：苏武手持汗节，凝目南眺，他虽骨瘦如柴、形容枯槁，却高大挺拔，双目炯炯有神。远处荒漠雪山，野草萧索，数只弱不禁风的绵羊，有的低头寻食，有的仰首哀鸣，好不凄惨。当音乐的时空拉近，苏武就站在学生面前，想必会对学生心灵带来冲击和震撼，让学生更深刻地体会到伟大的爱国情怀和坚贞的民族气节等。
四、引入实践活动，强化学生情感体验
实践是认识的来源，是拓展教学空间，丰富教学资源的重要渠道。情感体验教育如果脱离了实际活动，不从学生现有的实际经验出发，脱离学生的实践认知，这样的欣赏活动犹如死水一般，毫无生机和活力可言。因此，在音乐欣赏中强化学生情感体验教育，必须引入实践活动，摒弃传统“师授生听”的守旧模式，尊重学生教学主体地位，发挥学生主观能动性，让学生在丰富多样的实践活动中，燃起音乐学习的热情，深化情感体验。如，让学生准备一首自己所喜爱的歌曲，组织“我的音乐会”主题活动，让学生放飞歌唱、自由舞动，在欢快、民主的环境中，学生依次轮流对表演进行点评、欣赏，将所体验到的情感、思想与同伴进行分享、交流，在思维的碰撞中迸发出音乐学习的兴趣，体验音乐艺术的内在魅力，感受音乐学习的快感。
五、结语
音乐欣赏是一个心理活动，是在感知外部音像的基础上，发挥想象、联想，体验作品、作者思想情感，形成自我认知和理解的过程。在音乐欣赏过程中实施情感体验教育，还需要不断提升学生的音响感知能力。音乐作品都是由音高、节奏、速度、力度等音乐要素组成，这些要素在不同形式的关系下结合组建成为了音乐，带给我们或悲或喜、或忧或愁等情感体验。音响感知能力主要是指对音高、节奏、力度、音色等要素的感知，通过对这些要素进行分析和感知，能够加深对作品情感、思想的把握。如节奏快、音调高的曲子多具有欢快、喜庆之感；音色低、力度大、节奏缓慢的曲子多流露出悲伤之情等等。在音乐欣赏过程中，教师要选用对比性强烈的曲目，教授给学生音乐要素识别和分析技巧，引导学生根据音乐要素体验作品情感，促进学生音乐欣赏能力的发展。