11月18日傍晚，世界经典音乐剧《剧院魅影》在天桥艺术中心迎来了盛大的首演礼活动！现场星光熠熠，朱军、朱迅、刘谦、毛阿敏、沙宝亮、孙淳、付笛生夫妇、春妮等人出席当晚的首演礼红毯并全程观看了《剧院魅影》的演出，盛况可谓空前。
　　在等待了29年以后，北京观众对于《剧院魅影》的到来期待不已！主办方四海一家透露：早在10月份，北京前15场演出已基本售罄。
　　12年前，《剧院魅影》在上海首次上演时万人空巷，2013年它第二次上海演出，上座率高达98%。该剧在国外同样是现象级的大剧，2001年在韩国首尔首次驻演曾创造了100亿韩元的票房收入，打开了韩国音乐剧市场！

　　音乐剧近些年因为歌、舞、乐三位一体的表演形式和丰富的舞美场景在全球繁荣发展。《剧院魅影》更是因为高品质的演出效果被誉为“音乐剧之王”，全场2小时40分钟的演出，共有22次场景转换。无论是罗马帝国的户外风景，还是17世纪法国贵族的生活，抑或19世纪的巴黎歌剧院都在场景列单之中。据了解，为了保证这些复杂场景的完美呈现，演出方自带了机械舞台，后台共有五部计算机做总控调度。此外，《剧院魅影》的现场音效果是360度立体环绕声，整个剧场共有80多个音响，以达到“魅影“神出鬼没的效果。
　　《剧院魅影》复杂高端的舞台设备，对演出剧场也提出了挑战，因此多年来该剧都未能在北京上演。如今北京天桥艺术中心开幕，它可以说是为国内外各种大型音乐剧演出量身打造的专业剧场。在媒体探班会上，男主演“小面包”对剧场做出了满意评价：“这是一个非常专业的音乐剧剧院，舞台与观众很接近，可以更多地跟观众产生交流！”技术总监理查德·马丁兴奋地说，著名的“水晶灯坠落”一幕，天桥版可以达到2.1米/秒，“前排观众将体验感超强，不仅仅惊心动魄，还能清楚地看见演员脸上的表情，和眼里泛着的泪光！”
　　中国首个O2O音乐Live体验空间揭幕
　　给Live House加点“蓝”
　　“现在的Live House不仅仅只有音乐体验，比如话剧或是情景剧，这个空间完全可以胜任很多类型的内容。大型音乐节每年就那么几次，在城市生活的多数时间里，需要一个固定的、很酷的、时刻可以带给大家新鲜感觉的地方。”著名音乐人张亚东说这番话的时候，正身处于一个最新的，很酷的地方——“东区故事D·Live生活馆”，坐落于北京艺术核心区751 D-Park内。它号称集音乐Live演出与生活方式及O2O于一体，是首个定位于O2O音乐Live体验空间。
　　1月15日晚，D·Live盛大揭幕，英国电子先锋乐队Modestep领衔奉献了震撼开幕演出。如此新鲜热闹的一个活动，也难怪连久违露面的张亚东都吸引了来。此外，刘力扬、左小祖咒、梁龙等众多明星、音乐人齐齐到场，乐视超级电视、超级手机、乐视网、乐视视频APP进行了全屏1080P高清直播。在D·Live背后是两位大佬携手合作，一方是演唱会付费直播的开创者，提倡“音乐+科技+互联网”融合创新体验的中国最大的音乐直播平台——乐视音乐，另一方则是城市先锋文化的倡导者——城市理想。
　　如何在传统的Live House形态中注入互联网的蓝色血液，一个新兴业态显然正在“碰撞”中。

　　乐视音乐CEO 尹亮：
　　Q：D·Live是如何体现O2O精神的？
　　A：我们希望成为用户的代言人，代表用户来做场馆。一切以用户体验为核心。
　　Q：有什么创新的营收方面的玩法？
　　A：这个体验空间的生态本就与众不同。一层是一个商业空间，未来旁边的配楼会进驻一间不错的餐厅，承载生活元素。二楼演出空间不止于做演出，还可以做展览、发布会、分享会……场地面积约3600平方米，有体量承接各种类型的活动。此外，预计明年乐视音乐的演出将达到40-50场。
　　Q：场馆的前期筹备投入了多少？
　　A：整体投入还在核算，应该达到千万级别了。
　　Q：未来乐视音乐策划的演出会怎样定价？
　　A：我个人认为最理想的情况是线下免费，当然这依靠于线上、线下的权益的贯通融合。我们希望未来这个费用会从用户的价值体系里面产生，把用户为常规过剩买单的东西剔除。