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阐述了在教学中更新观念的价值、重视体验的意义，并以西方绘画艺术的教学实践举例说明，以探讨多样化的教学方法结尾。美术与人类文明息息相关，丰富着人们的精神生活，含有音乐及诗之多种美育意味。中学美术高效课堂西方绘画教学实践一、美术教学观念更新
学海无涯，学无止境，教学相长，师生之间互动，取消专制，提倡民主课堂。教师转变传统角色，变知识的传播人为学生发展的引领者，变主角为配角。鼓励学生畅所欲言。讲授《原始人的创造》之时，关于原始美术的起源问题，众说纷纭，有的同学说起源于巫术，有的同学说起源于劳动，有的同学说起源于游戏，莫衷一是。经过讨论，班长总结说，也有可能起源于这几点的综合，因为万事万物都是相辅相成的，这几点彼此促进，相互连带，共同创造出来了原始美术。大家讨论的热火朝天，学习气氛浓烈，学习效果可想而知。
二、让学生在学习中体验快乐与需要
一头牛，一棵树，前人画的作品一样能够震惊于世。牛对于一些长期生活在城市的学生来说，不是很了解，更不要说有过近距离的接触和观察了。但是树，我们随处可见，尤其是在小学的时候，学过《各种各样的树》的教学，非常接近生活，很适合学生不断的练习，提高功力，在生活当中，各种各样的树我们随处可见，树在自然界中不可缺少，它具有韧性，呼唤春天，在冬天与严寒共舞，在阳光下，在夜里，树影婆娑，随风起舞。树有坚强的意志，它深深地扎根在土壤里，抵御风沙，保护着自然环境，为地球的绿化做出了杰出的贡献，树平凡而伟大。古往今来，文人骚客，吟诗作赋，歌唱树、赞美树，说到这里，对我们中学的学生来说，非常适宜，因为书画同源，画好一幅美术作品，可以题一首小诗，对于每一个学生来说这都不是陌生的，也不是非常之难；画树的主要目的就是培养学生热爱自然保护自然界的情怀，让学生们进一步对树有所了解，培养了学生的欣赏能力和对艺术的追求兴趣。现在，《苍松翠柏》的教学内容给我们打开了一个新的学习世界，提示了树在山水画中的重要意义，为丰富绘画尝试以及进一步了解山水画提供了一种学习路径。
1.欣赏名家作品。如李华植《苍松翠柏》、宋淑香的《苍松翠柏》，丰富学生的视觉感知：找来大量绚丽多姿的树木与森林（尤以苍松翠柏为主）的圖片，让学生们在欣赏过程当中增进对美的理解。
2.明确实践的目标。使用彩色纸进行创造性树林图画设计，使学生养成边动脑边动手的习惯，并通过亲手制作，喜爱树木，保护环境，热爱生活。
3.让学生们了解学习的重点。各种各样的树木千姿百态，各不相同。
4.播放多媒体短片。音乐缭绕，鸟儿啁啾，树林里树木葱茏，动物们安居乐业，百花争艳；再播放由于大量的砍伐，变成了荒地，动物们无家可归，濒临绝地，一片萧条，引起学生认识到树的各种作用以及保护动物、热爱自然的意识。
5.总结与评比。各抒己见，给学生自主个性提升审美水平的机会。
三、西方绘画艺术的教学实践举例
1.讲授内容。在课程中，讲授西方绘画艺术的时候，我用力颇多，收获甚大。该课分为西方绘画的古代、近代与现代三部分。着重介绍了艺术特征、图式表现，介绍范围包括古罗马和古希腊以及中世纪欧洲的绘画；近代则从欧洲文艺复兴起始止于19世纪；现代的西方绘画部分主要介绍了20世纪前后绘画的流派。
2.课前分析。学生们由于长时期学习绘画知识，对一些绘画概念耳熟能详，因为专注于练习绘画技巧，有的在绘画方面已经显露出超人的天赋。此外，学习此课以前，学生们已经了解了西方美术的脉络，所以此课内容对于学生来说没有难度。
3.教学目标。让学生掌握西方绘画的演变：从客观具象写实到主观抽象表现的迁流；艺术特征最主要表现在哪方面？常用的艺术语言都有哪些？要具备欣赏古代、现代、近代西方绘画作品的能力。
4.教学过程。了解西方绘画的主要成就，感受其艺术魅力，通过讨论，了解西方绘画的优秀传统，学会欣赏，懂得创造方法。
5.价值理念。总结西方绘画的特点，比较东西方绘画的差异，洞悉世界艺术多元化。
教学重点：西方绘画演变的概况——客观具象写实→主观抽象表现。
教学难点：现代西方绘画有其特点，对其体悟以及学会正确的评价。
教学策略：运用多媒体教学手段辅助，探究式教学。
播放幻灯片：《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》《卖水的人》（重点欣赏《卖水的人》）《草垛》《阿戎堆的桥》。让学生比较作品的不同之处。
教师总结：追溯历史，古罗马艺术、古希腊艺术是西方写实性美术之源头，在描绘日常生活方面，生动真实；描绘神话故事方面充满幻想与灵性，堪称西方写实性绘画的第一峰巅。
播放幻灯片：《采花少女》《蒙娜丽莎》。
教师讲解：欧洲文艺复兴以后，一批以意大利为主的画家极力主张把科学原理研究宇宙万物之后的发现融入绘画，涉及光学、解剖学、几何学与透视学，手法写实，形成西方写实绘画的峰巅。代表画家以达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗、伦勃朗、鲁本斯、委拉斯开兹、库尔贝等为首，人才辈出。（介绍印象派）19世纪70年代，印象派风靡，传统的写实绘画遭受冲击，绘画界益发多姿多彩，五色斑斓。
播放幻灯片：《日出·印象》《绚丽的阳光》《卢昂教堂》。
教师课堂总结：西方绘画：客观具象写实→主观抽象表现；派别丛生：野兽主义、后印象主义、立体主义、抽象主义、表现主义；派别的出现，标志着脱离传统的钳制，趋向标新的个性，表现形式富有创造精神，“先要求最不同，再要求最完美”，这是我们学习西方绘画艺术的重点。
四、多样化的教学方法，破臼除窠，知机识变
1.教学方法花样繁多。为了让学生牢固掌握所学的美术知识，教学方法是重中之重。提倡先学后教、自主学习、合作学习三位一体，讲解、看书预习、讨论、动手练习交替实行；目标定向、个体学习、同伴互导、教师解难、练习检测层层推进；授课深入浅出，讲解直观形象，调动起让每个学生的积极性，力使课堂具有高效性。
2.思维能力的培养。作为美术的学科，对学生提出的要求较高，不仅仅要求学生能够深刻理解教学内容，掌握规律，还要通过记忆熟练掌握与得心应手的应用，要做到这点，培养学生的思维能力非常重要，这是分析和解决问题的基础。
3.打好思维的基础。知识促进思维，改善思维，没有知识，良好的思维无从谈起；授课中让学生掌握好学习内容，熟悉基本规律，加深对所学知识的印象，增强领悟能力，提高理解和动手水平。
4.引导学生思维。平时里要主动给学生提供思维的机会，整个教学过程要使思维活动贯穿其中。比如先学后教，学生学习之初就在头脑中画了一个问号——我学的是什么内容？我的问题能否得到解决？同学们怎样看待这些问题？
当今世界是一个信息、多元的时代，美术教学也要融合多元的因素，锐意探索革新，为提高学生的审美能力，全面提高学生素质，培养创新精神，发挥积极地作用。
学海无涯，学无止境，教学相长，师生之间互动，取消专制，提倡民主课堂。教师转变传统角色，变知识的传播人为学生发展的引领者，变主角为配角。鼓励学生畅所欲言。讲授《原始人的创造》之时，关于原始美术的起源问题，众说纷纭，有的同学说起源于巫术，有的同学说起源于劳动，有的同学说起源于游戏，莫衷一是。经过讨论，班长总结说，也有可能起源于这几点的综合，因为万事万物都是相辅相成的，这几点彼此促进，相互连带，共同创造出来了原始美术。大家讨论的热火朝天，学习气氛浓烈，学习效果可想而知。
二、让学生在学习中体验快乐与需要
一头牛，一棵树，前人画的作品一样能够震惊于世。牛对于一些长期生活在城市的学生来说，不是很了解，更不要说有过近距离的接触和观察了。但是树，我们随处可见，尤其是在小学的时候，学过《各种各样的树》的教学，非常接近生活，很适合学生不断的练习，提高功力，在生活当中，各种各样的树我们随处可见，树在自然界中不可缺少，它具有韧性，呼唤春天，在冬天与严寒共舞，在阳光下，在夜里，树影婆娑，随风起舞。树有坚强的意志，它深深地扎根在土壤里，抵御风沙，保护着自然环境，为地球的绿化做出了杰出的贡献，树平凡而伟大。古往今来，文人骚客，吟诗作赋，歌唱树、赞美树，说到这里，对我们中学的学生来说，非常适宜，因为书画同源，画好一幅美术作品，可以题一首小诗，对于每一个学生来说这都不是陌生的，也不是非常之难；画树的主要目的就是培养学生热爱自然保护自然界的情怀，让学生们进一步对树有所了解，培养了学生的欣赏能力和对艺术的追求兴趣。现在，《苍松翠柏》的教学内容给我们打开了一个新的学习世界，提示了树在山水画中的重要意义，为丰富绘画尝试以及进一步了解山水画提供了一种学习路径。
1.欣赏名家作品。如李华植《苍松翠柏》、宋淑香的《苍松翠柏》，丰富学生的视觉感知：找来大量绚丽多姿的树木与森林（尤以苍松翠柏为主）的圖片，让学生们在欣赏过程当中增进对美的理解。
2.明确实践的目标。使用彩色纸进行创造性树林图画设计，使学生养成边动脑边动手的习惯，并通过亲手制作，喜爱树木，保护环境，热爱生活。
3.让学生们了解学习的重点。各种各样的树木千姿百态，各不相同。
4.播放多媒体短片。音乐缭绕，鸟儿啁啾，树林里树木葱茏，动物们安居乐业，百花争艳；再播放由于大量的砍伐，变成了荒地，动物们无家可归，濒临绝地，一片萧条，引起学生认识到树的各种作用以及保护动物、热爱自然的意识。
5.总结与评比。各抒己见，给学生自主个性提升审美水平的机会。
三、西方绘画艺术的教学实践举例
1.讲授内容。在课程中，讲授西方绘画艺术的时候，我用力颇多，收获甚大。该课分为西方绘画的古代、近代与现代三部分。着重介绍了艺术特征、图式表现，介绍范围包括古罗马和古希腊以及中世纪欧洲的绘画；近代则从欧洲文艺复兴起始止于19世纪；现代的西方绘画部分主要介绍了20世纪前后绘画的流派。
2.课前分析。学生们由于长时期学习绘画知识，对一些绘画概念耳熟能详，因为专注于练习绘画技巧，有的在绘画方面已经显露出超人的天赋。此外，学习此课以前，学生们已经了解了西方美术的脉络，所以此课内容对于学生来说没有难度。
3.教学目标。让学生掌握西方绘画的演变：从客观具象写实到主观抽象表现的迁流；艺术特征最主要表现在哪方面？常用的艺术语言都有哪些？要具备欣赏古代、现代、近代西方绘画作品的能力。
4.教学过程。了解西方绘画的主要成就，感受其艺术魅力，通过讨论，了解西方绘画的优秀传统，学会欣赏，懂得创造方法。
5.价值理念。总结西方绘画的特点，比较东西方绘画的差异，洞悉世界艺术多元化。
教学重点：西方绘画演变的概况——客观具象写实→主观抽象表现。
教学难点：现代西方绘画有其特点，对其体悟以及学会正确的评价。
教学策略：运用多媒体教学手段辅助，探究式教学。
播放幻灯片：《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》《卖水的人》（重点欣赏《卖水的人》）《草垛》《阿戎堆的桥》。让学生比较作品的不同之处。
教师总结：追溯历史，古罗马艺术、古希腊艺术是西方写实性美术之源头，在描绘日常生活方面，生动真实；描绘神话故事方面充满幻想与灵性，堪称西方写实性绘画的第一峰巅。
播放幻灯片：《采花少女》《蒙娜丽莎》。
教师讲解：欧洲文艺复兴以后，一批以意大利为主的画家极力主张把科学原理研究宇宙万物之后的发现融入绘画，涉及光学、解剖学、几何学与透视学，手法写实，形成西方写实绘画的峰巅。代表画家以达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗、伦勃朗、鲁本斯、委拉斯开兹、库尔贝等为首，人才辈出。（介绍印象派）19世纪70年代，印象派风靡，传统的写实绘画遭受冲击，绘画界益发多姿多彩，五色斑斓。
播放幻灯片：《日出·印象》《绚丽的阳光》《卢昂教堂》。
教师课堂总结：西方绘画：客观具象写实→主观抽象表现；派别丛生：野兽主义、后印象主义、立体主义、抽象主义、表现主义；派别的出现，标志着脱离传统的钳制，趋向标新的个性，表现形式富有创造精神，“先要求最不同，再要求最完美”，这是我们学习西方绘画艺术的重点。
四、多样化的教学方法，破臼除窠，知机识变
1.教学方法花样繁多。为了让学生牢固掌握所学的美术知识，教学方法是重中之重。提倡先学后教、自主学习、合作学习三位一体，讲解、看书预习、讨论、动手练习交替实行；目标定向、个体学习、同伴互导、教师解难、练习检测层层推进；授课深入浅出，讲解直观形象，调动起让每个学生的积极性，力使课堂具有高效性。
2.思维能力的培养。作为美术的学科，对学生提出的要求较高，不仅仅要求学生能够深刻理解教学内容，掌握规律，还要通过记忆熟练掌握与得心应手的应用，要做到这点，培养学生的思维能力非常重要，这是分析和解决问题的基础。
3.打好思维的基础。知识促进思维，改善思维，没有知识，良好的思维无从谈起；授课中让学生掌握好学习内容，熟悉基本规律，加深对所学知识的印象，增强领悟能力，提高理解和动手水平。
4.引导学生思维。平时里要主动给学生提供思维的机会，整个教学过程要使思维活动贯穿其中。比如先学后教，学生学习之初就在头脑中画了一个问号——我学的是什么内容？我的问题能否得到解决？同学们怎样看待这些问题？
当今世界是一个信息、多元的时代，美术教学也要融合多元的因素，锐意探索革新，为提高学生的审美能力，全面提高学生素质，培养创新精神，发挥积极地作用。