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［摘要］随着社会的发展，我们不再仅仅关注GDP的增长，更加注重社会文化的发展与繁荣。国家也出台了很多扶持文化发展的政策。在此背景下影视数码行业也得到了巨大的发展机遇，行业需求的增加必然导致人才的稀缺。如今的情况是：行业急需实用型的专业人才，而我们的大学毕业生很多都不能够满足企业的需要。这就非常值得我们教育人士深思，如何培养出符合社会需求的人才？鉴于此种情况，在笔者担任的《数字短片联合创作课程》的教学模式上，更加注重实训，把真实的商业项目（企业宣传片或者广告）引进课堂教学。让同学们自己动手完成整个项目的创作，从而把专业基础课程和专业核心课程、理论和实践结合起来。为培养出符合社会需求的实用型人才而积极努力探索。
［关键词］教学模式 项目 联合创作 课程
［中图分类号］G424 ［文献标识码］A ［文章编号］1009-5349（2012）02－0223－02
一、数码影视制作行业和教学模式的概况分析
当今的设计与和谐社会生活以及高新科技的交融关系，赋予了设计学科高度的社会责任感，设计与生活、市场建立起更为综合的态势，更加突出了现代信息设计与人们的消费意识这两者间的互动关系。在教学课程设置中比较注重学科结构的节点链接和课题实施计划及教学目标阶段的评估。通过教学实践和课题研究来积累经验，从而获得更多的学科资源和教学研究成果。
数码影视制作是当今全球最具发展潜力的朝阳产业之一，广泛应用于电影、电视、网络传播等方面。随着影视传媒的空前发展，电影电视进入网络时代以及数码特效的频繁应用，对数码影视制作技术人才的需求将呈几何级数式的增长。就目前我国的现实情况来看，数码影视制作专业拥有广阔的前景；中国要实现文化强国，一些当代的新文化比如：动漫、电影、电视就必然要走在世界的前列，而且这也是经济效益的巨大刺激点。由此可见，国内对数码专业人才的需求也是比较巨大的，这就更值得我们深刻反思我们的教学模式和方法是否能够培养出实用型人才。
《数字短片联合创作课程》是我院数码影视制作专业一门重要的综合性创作课程，在整个数码影视制作专业人才培养过程中具有举足轻重的作用。承前：本门课程所开时间为大三下学期，是对同学们以前的专业基础课程和专业核心课程学习效果的一个检测。启后：检测后可以发现同学们和教学模式的不足之处，为以后的学习和教学改进提供了实践依据。所以就值得我们在教学模式上作一番深刻的探索，在这之前我们来看看目前国内外的教学方式。在数码影视制作专业人才培养方面，一些国外院校的经验更多的是侧重学生“软实力”的培养，注重激发学生的想象力、创造力，有时候甚至根本不考虑想法的可实施性，而注重的是学生的思维能力和想象创造力。而在国内，大部分相关学院却是单纯的侧重教授软件的使用，而且所学课程较多以至于单门课程时间总量并不大。这样就导致学生学的比较全面而没有深入专业化。这也是我们培养出来的同学在一定程度上不符合企业需求的原因之一。我院的数码影视制作专业教学主要侧重点在于影视后期制作方面，强调的是学生的动手实践能力。由于本专业的入门门槛比较高，而且需要长期的积累。我院本专业的同学在低年级时期学习了一些基础课程，大二时开始接触本专业的核心课程，到大三下学期就进入到第一次的综合创作课程了。为了上好本门课程，笔者借鉴国外的先进经验，认为应该在此基础上对他们进行综合训练，让他们深刻地了解本专业，并且尝试做些综合案例以及商业项目。让学生真刀真枪去干，这样才能获得第一手的、真实的信息，为以后的学习和成才奠定一个坚实的基础。
本次课程的教学模式跟传统的教学模式的最大区别在于：让学生自我组织、运作完成真实的商业项目，打破以往传统的老师讲学生听的教学模式，充分调动学生的积极性，让他们在实际创作中去体会和自学。还有一个特点就是本次课程安排的项目可以多样化，照顾大多数同学的兴趣爱好使他们投身于其中，而绝非传统的教学模式下，不管同学们的兴趣爱好，都统统按照老师所讲所教的去执行。这样就会扼杀很多同学的一些兴趣爱好，让他们在课堂上“混日子”。
二、本门课程的具体安排
本课题主要研究数码影视制作专业的《数字短片联合创作课程》教学模式。这种模式如何去探析呢？既然是创作课程，那么教学模式就应该具有创作、综合、实践等特点，所以笔者认为可以把商业项目（或者模拟项目）引入课堂，同时这也符合我院提倡的把商业项目引进课堂的方针。根据学院现有的条件以及学生的专业知识和技能，要完成这一次而且也是第一次的具有商业性、专业性、标准高、难度大的教学实训项目，方方面面所面对的压力是很大的。教师、企业、同学们的通力合作以及团队合作精神在此就显得非常的重要了。作为任课教师必须在课程实施之前就仔细地安排好教学计划。
（一）教学目的
通过该课程的学习，让学生掌握数字影视作品制作流程和在实践过程中培养团队协作精神以及进一步巩固所学专业知识。了解从前期创意策划到拍摄与后期制作的流程。具备短片创意、剧本创作、分镜、拍摄、剪辑、包装合成等实践能力。
（二）教学内容
1.数字短片前期策划和剧本：前期市场调研与策划，主体创意与剧本创作视觉化，创意阐述与客户代表沟通。
2.影视广告特性：影视广告导论、影视广告的本质、影视广告创意特点、优秀影视广告的标准、影视视听语言、视听语言构成要素、影视广告视听语言特性。
3.数字短片的影像：镜头景别、角度、构图、运动、光影，场面调度，影视声画剪辑基本原则。
4.数字短片的声音：声音的角色化、人声、音乐、音效的作用，声音与画面的关系及其剪辑技巧。
5.数字短片文案特性：原创性，简约性，平易近人，表述准确，妙语连珠，琅琅上口等。
（三）教学流程
1.完成项目的条件：同学们经过两年半时间的学习，掌握了数码影视制作的基本知识，具备一定的理论美学知识以及了解其整个流程，并且具有较强的动手实践能力。另外我院配备有专业的非编工作室以及广播级摄像机等设备。人员、物资、技术等方面都已具备实训的条件。
2.项目平台：以高年级的创作课程为平台，从学校外引进一些商业项目（数码影视制作专业一般可以引进企业宣传片、广告、栏目包装等项目），动员整个班集体负责完成整个项目，老师负责指导。项目意向是奇迹健身俱乐部的企业宣传片和奇迹瑜伽平面广告。
3.前期策划阶段：首先根据学生的兴趣爱好和专业特点进行分组：策划小组、外联小组、拍摄小组、后期制作小组、记录小组、平面小组、后勤小组等，小组分工协作。然后搜集跟项目相关的资料以观摩样片、老师讲解，老师领队由学生代表跟企业代表洽谈项目创意。再交由班级同学进行分组讨论制定具体的项目方案，并邀请客户代表来校参与方案制定。最后根据客户反馈信息，调整项目方案并且签订合同定稿。
4.制作阶段：根据之前的分工和策划方案进行编导、拍摄、剪辑包装等制作。
5.提交样片阶段：样片出来以后，班级内部讨论定初稿并提交给客户，及时收集客户的反馈意见并进行相应的修改。
6.完稿阶段：根据客户意见进行小组讨论，修改片子，客户同意认可后提交本次项目的成片，完成本次项目制作，并进行总结。
7.汇报阶段：组织学生、客户代表、专家等人员参加汇报活动，并讨论本次课程的教学模式。
8.总结阶段：根据汇报活动搜集的相关信息，进行本次课程的课终总结。
（四）教学方法
1.查阅相关课程资料，观摩大量相关影视作品，为课程执行做好充分准备。
2.实地考察执行项目的环境、文化等，与客户方深入沟通交流。
3.实行课堂讲座、师生共同讨论、民主集中制，学生动手制作老师负责指导。
（五）课程作业
1.企业宣传片1条（时长：5-15分钟），根据企业文化或其特征进行主题选择，要求主题转化为有效的关键词，创意符合企业宣传要求，能够准备表达企业文化内涵并具有独特性，片子声画控制到位节奏得当。
2.企业广告1条（15-45秒），要求创意新颖，富有趣味性，同时跟企业诉求点结合紧密，制作要求画面精美，声音富有表现力。
3.企业平面广告若干张，要求摄影精美，立意准确，具有强大的视觉冲击力，同时符合平面设计要求。
4.纪录片1部，要求真实记录本次教学课程，力求体现整个制作流程以及团队合作情况，最后剪辑30分钟左右的成片，以供汇报活动使用。
三、本课程教学模式探析的意义
通过本课程教学可以探知学生在之前的学习阶段中存在的问题。同时了解到分阶段学习的知识与创作课程所需知识的关系。这样可以进一步了解文化课程、基础课程、核心课程、创作课程、毕业设计等的关系，为我们的人才培养模式探索提供一份数据和检验结果。而且通过实际项目的操作，可以让同学们更好地把知识综合运用起来，了解行业属性，为从校园走出到社会打下基础。而在教学上，教师也可以进一步剖析创作课程的教学模式，思考如何引导学生进行综合创作，以及如何应对社会市场的要求，从而为提高学生的综合专业素质和实践能力打下坚实的基础。并且随着实践项目的制作，也可以提高教师自身的业务水平，为更好的教学打下扎实的业务素质。新的教学模式必定会带来新的风气，为我们教育事业的发展尽一份绵薄之力。
四、结论
通过本次课程项目的制作完成，会对《数字短片联合创作课程》的教学模式有一个较为清晰的认识。本课程教学模式主要是把实际的商业项目引进课堂，老师辅导学生自我组织完成本次项目。笔者把这种教学模式叫做实训教学。采用此种教学模式，可以有针对性地提升学生的综合实践能力以及提高教师队伍的自身业务素养，为学院的应用型人才培养模式做先驱探索，并且可以进一步完善整个人才培养模式，培养出为社会认可、对国家有用的应用型人才。
【参考文献】
[1]刘波.起承转合影视广告实践课程.山西人民出版社.
[2]冯凯.影视广告视听语言.上海交通大学出版社.
[3]李霞,翟瑛栋.影视广告作品赏析.上海交通大学出版社.
［关键词］教学模式 项目 联合创作 课程
［中图分类号］G424 ［文献标识码］A ［文章编号］1009-5349（2012）02－0223－02
一、数码影视制作行业和教学模式的概况分析
当今的设计与和谐社会生活以及高新科技的交融关系，赋予了设计学科高度的社会责任感，设计与生活、市场建立起更为综合的态势，更加突出了现代信息设计与人们的消费意识这两者间的互动关系。在教学课程设置中比较注重学科结构的节点链接和课题实施计划及教学目标阶段的评估。通过教学实践和课题研究来积累经验，从而获得更多的学科资源和教学研究成果。
数码影视制作是当今全球最具发展潜力的朝阳产业之一，广泛应用于电影、电视、网络传播等方面。随着影视传媒的空前发展，电影电视进入网络时代以及数码特效的频繁应用，对数码影视制作技术人才的需求将呈几何级数式的增长。就目前我国的现实情况来看，数码影视制作专业拥有广阔的前景；中国要实现文化强国，一些当代的新文化比如：动漫、电影、电视就必然要走在世界的前列，而且这也是经济效益的巨大刺激点。由此可见，国内对数码专业人才的需求也是比较巨大的，这就更值得我们深刻反思我们的教学模式和方法是否能够培养出实用型人才。
《数字短片联合创作课程》是我院数码影视制作专业一门重要的综合性创作课程，在整个数码影视制作专业人才培养过程中具有举足轻重的作用。承前：本门课程所开时间为大三下学期，是对同学们以前的专业基础课程和专业核心课程学习效果的一个检测。启后：检测后可以发现同学们和教学模式的不足之处，为以后的学习和教学改进提供了实践依据。所以就值得我们在教学模式上作一番深刻的探索，在这之前我们来看看目前国内外的教学方式。在数码影视制作专业人才培养方面，一些国外院校的经验更多的是侧重学生“软实力”的培养，注重激发学生的想象力、创造力，有时候甚至根本不考虑想法的可实施性，而注重的是学生的思维能力和想象创造力。而在国内，大部分相关学院却是单纯的侧重教授软件的使用，而且所学课程较多以至于单门课程时间总量并不大。这样就导致学生学的比较全面而没有深入专业化。这也是我们培养出来的同学在一定程度上不符合企业需求的原因之一。我院的数码影视制作专业教学主要侧重点在于影视后期制作方面，强调的是学生的动手实践能力。由于本专业的入门门槛比较高，而且需要长期的积累。我院本专业的同学在低年级时期学习了一些基础课程，大二时开始接触本专业的核心课程，到大三下学期就进入到第一次的综合创作课程了。为了上好本门课程，笔者借鉴国外的先进经验，认为应该在此基础上对他们进行综合训练，让他们深刻地了解本专业，并且尝试做些综合案例以及商业项目。让学生真刀真枪去干，这样才能获得第一手的、真实的信息，为以后的学习和成才奠定一个坚实的基础。
本次课程的教学模式跟传统的教学模式的最大区别在于：让学生自我组织、运作完成真实的商业项目，打破以往传统的老师讲学生听的教学模式，充分调动学生的积极性，让他们在实际创作中去体会和自学。还有一个特点就是本次课程安排的项目可以多样化，照顾大多数同学的兴趣爱好使他们投身于其中，而绝非传统的教学模式下，不管同学们的兴趣爱好，都统统按照老师所讲所教的去执行。这样就会扼杀很多同学的一些兴趣爱好，让他们在课堂上“混日子”。
二、本门课程的具体安排
本课题主要研究数码影视制作专业的《数字短片联合创作课程》教学模式。这种模式如何去探析呢？既然是创作课程，那么教学模式就应该具有创作、综合、实践等特点，所以笔者认为可以把商业项目（或者模拟项目）引入课堂，同时这也符合我院提倡的把商业项目引进课堂的方针。根据学院现有的条件以及学生的专业知识和技能，要完成这一次而且也是第一次的具有商业性、专业性、标准高、难度大的教学实训项目，方方面面所面对的压力是很大的。教师、企业、同学们的通力合作以及团队合作精神在此就显得非常的重要了。作为任课教师必须在课程实施之前就仔细地安排好教学计划。
（一）教学目的
通过该课程的学习，让学生掌握数字影视作品制作流程和在实践过程中培养团队协作精神以及进一步巩固所学专业知识。了解从前期创意策划到拍摄与后期制作的流程。具备短片创意、剧本创作、分镜、拍摄、剪辑、包装合成等实践能力。
（二）教学内容
1.数字短片前期策划和剧本：前期市场调研与策划，主体创意与剧本创作视觉化，创意阐述与客户代表沟通。
2.影视广告特性：影视广告导论、影视广告的本质、影视广告创意特点、优秀影视广告的标准、影视视听语言、视听语言构成要素、影视广告视听语言特性。
3.数字短片的影像：镜头景别、角度、构图、运动、光影，场面调度，影视声画剪辑基本原则。
4.数字短片的声音：声音的角色化、人声、音乐、音效的作用，声音与画面的关系及其剪辑技巧。
5.数字短片文案特性：原创性，简约性，平易近人，表述准确，妙语连珠，琅琅上口等。
（三）教学流程
1.完成项目的条件：同学们经过两年半时间的学习，掌握了数码影视制作的基本知识，具备一定的理论美学知识以及了解其整个流程，并且具有较强的动手实践能力。另外我院配备有专业的非编工作室以及广播级摄像机等设备。人员、物资、技术等方面都已具备实训的条件。
2.项目平台：以高年级的创作课程为平台，从学校外引进一些商业项目（数码影视制作专业一般可以引进企业宣传片、广告、栏目包装等项目），动员整个班集体负责完成整个项目，老师负责指导。项目意向是奇迹健身俱乐部的企业宣传片和奇迹瑜伽平面广告。
3.前期策划阶段：首先根据学生的兴趣爱好和专业特点进行分组：策划小组、外联小组、拍摄小组、后期制作小组、记录小组、平面小组、后勤小组等，小组分工协作。然后搜集跟项目相关的资料以观摩样片、老师讲解，老师领队由学生代表跟企业代表洽谈项目创意。再交由班级同学进行分组讨论制定具体的项目方案，并邀请客户代表来校参与方案制定。最后根据客户反馈信息，调整项目方案并且签订合同定稿。
4.制作阶段：根据之前的分工和策划方案进行编导、拍摄、剪辑包装等制作。
5.提交样片阶段：样片出来以后，班级内部讨论定初稿并提交给客户，及时收集客户的反馈意见并进行相应的修改。
6.完稿阶段：根据客户意见进行小组讨论，修改片子，客户同意认可后提交本次项目的成片，完成本次项目制作，并进行总结。
7.汇报阶段：组织学生、客户代表、专家等人员参加汇报活动，并讨论本次课程的教学模式。
8.总结阶段：根据汇报活动搜集的相关信息，进行本次课程的课终总结。
（四）教学方法
1.查阅相关课程资料，观摩大量相关影视作品，为课程执行做好充分准备。
2.实地考察执行项目的环境、文化等，与客户方深入沟通交流。
3.实行课堂讲座、师生共同讨论、民主集中制，学生动手制作老师负责指导。
（五）课程作业
1.企业宣传片1条（时长：5-15分钟），根据企业文化或其特征进行主题选择，要求主题转化为有效的关键词，创意符合企业宣传要求，能够准备表达企业文化内涵并具有独特性，片子声画控制到位节奏得当。
2.企业广告1条（15-45秒），要求创意新颖，富有趣味性，同时跟企业诉求点结合紧密，制作要求画面精美，声音富有表现力。
3.企业平面广告若干张，要求摄影精美，立意准确，具有强大的视觉冲击力，同时符合平面设计要求。
4.纪录片1部，要求真实记录本次教学课程，力求体现整个制作流程以及团队合作情况，最后剪辑30分钟左右的成片，以供汇报活动使用。
三、本课程教学模式探析的意义
通过本课程教学可以探知学生在之前的学习阶段中存在的问题。同时了解到分阶段学习的知识与创作课程所需知识的关系。这样可以进一步了解文化课程、基础课程、核心课程、创作课程、毕业设计等的关系，为我们的人才培养模式探索提供一份数据和检验结果。而且通过实际项目的操作，可以让同学们更好地把知识综合运用起来，了解行业属性，为从校园走出到社会打下基础。而在教学上，教师也可以进一步剖析创作课程的教学模式，思考如何引导学生进行综合创作，以及如何应对社会市场的要求，从而为提高学生的综合专业素质和实践能力打下坚实的基础。并且随着实践项目的制作，也可以提高教师自身的业务水平，为更好的教学打下扎实的业务素质。新的教学模式必定会带来新的风气，为我们教育事业的发展尽一份绵薄之力。
四、结论
通过本次课程项目的制作完成，会对《数字短片联合创作课程》的教学模式有一个较为清晰的认识。本课程教学模式主要是把实际的商业项目引进课堂，老师辅导学生自我组织完成本次项目。笔者把这种教学模式叫做实训教学。采用此种教学模式，可以有针对性地提升学生的综合实践能力以及提高教师队伍的自身业务素养，为学院的应用型人才培养模式做先驱探索，并且可以进一步完善整个人才培养模式，培养出为社会认可、对国家有用的应用型人才。
【参考文献】
[1]刘波.起承转合影视广告实践课程.山西人民出版社.
[2]冯凯.影视广告视听语言.上海交通大学出版社.
[3]李霞,翟瑛栋.影视广告作品赏析.上海交通大学出版社.