古诗词是中华文化的结晶，其丰富的意象、凝练的语言和整齐的节奏凝聚着作者无尽的情思。意象是领略古诗词无言之美的钥匙，是作者内在的思想情感与外在的客观物象的有机统一。在高中古诗词教学中，有的放矢地引导学生对作品的意象有所感悟是教师责无旁贷的责任。那么，如何利用古诗词中的意象让学生体验诗词的美妙境界呢？
　　一、创设情境，感悟意象
　　高中古诗词教学的目的，除了培养学生的文学素养外，更重要的是让学生感悟诗词描写的意象、作者的情感以及作品的主旨。教师只有耐心引导学生感悟意象，才能提高学生的鉴赏水平和思想境界；而合理创设趣味化的教学情境，能增强学生的情感体验。多媒体技术图文并茂、声像俱佳，能成功营造浓郁的师生互动氛围，因此，适度借助现代多媒体技术创设情境是不错的选择。
　　例如，我在引导学生学习李煜的《虞美人》一课时，先用多媒体课件播放了影视片段《虞美人》，让学生一边欣赏一边感悟作者对故国的无限怀念。接着，要求学生反复诵读“问君能有几多愁，恰是一江春水向东流”这一佳句，初步体验作者作为阶下囚，深深怀念昔日花天酒地的生活以及面对残酷的现实所产生的无限愁思。
　　再如，在学生鉴赏《春江花月夜》时，我先播放了《春江花月夜》的FLASH，那一幅幅美妙的江南春夜的画面展现在学生的眼前，使他们在声情并茂的的意境中，自然地感受到游子思妇的相思离别之苦。
　　鉴于中学生比较喜欢音乐的特点，我们还可以用美妙的音乐创设轻松愉悦的情境，助力学生在悦耳的音乐声中进入诗词的意境，把握其中的意象。如我在执教唐代诗人陈子昂的《春夜别友人》一课时，就开门见山地播放费玉清演唱的《春夜别友人》，让学生感悟挚友分手时刻的惜别心态，体会诗人目送友人赴古道时心中忐忑不安的情怀。
　　二、注意积累，体验意象
　　《高中语文新课标》明确提出：“能围绕所选择的目标加强语文积累，在积累的过程中，注重梳理。”古人云：“不积小流，无以成江河。”提高学生赏析古诗词的素质，必须让学生注重知识积累，尤其要积累古诗词的表达技巧和方法，具体为抓住两个“把握”。
　　第一，把握作品的意象和意境。意象是构成意境的基本单位，是作者表情达意所依托的客观物象。学生学会鉴赏古诗词，必须拥有一颗敏感的心和一双敏锐的眼睛，真正懂得“一切景语皆情语”的道理。古诗词里所叙之事和描摹的物态都是用来表情达意的，都是为表达作品的主题思想服务的。众所周知，中国古典诗词博大精深，内涵丰富，让学生了解其中的一些意象至关重要，因为诗词中的意象往往是感悟作者思想情感的关键。学生假如不了解作品中相应意象蕴含的意义，就不能真正把握作者的感情。
　　诸如“红豆”比喻朋友情谊或男女爱情，“柳絮”表达人与人之间送别离愁之情，“采薇”主要指隐居生活，“折桂”比喻科举及第，“鸿雁”和“双鲤”指代书信，翠竹象征向上、正直、有气节……学生掌握这些意象的内涵非日积月累不可。2010年全国高考卷考查了“折柳”，2011年全国高考卷考查了“雁”的文化常识。可见，让学生了解作品的意象、风格等文学常识非常重要。
　　第二，把握作品的艺术手法。那些名篇佳作能流芳百世的原因固然很多，但独特的艺术表现手法是一个重要因素，诸如《琵琶行》（ 白居易 ）中的生动比喻，《雨霖铃》（ 柳永 ）中的虚实相间，《梦游天姥吟留别》（ 李白 ）中的大胆夸张和奇丽的想象，《声声慢》（ 李清照 ）中的精巧叠字，《山居秋暝》（ 王维 ）中画面的勾勒等。这些表现手法具有异曲同工之妙，不仅有利于学生提高语言表达能力，还利于学生在体验意象的基础上更好地把握作品的主旨。
　　三、捕捉信息，认识意象
　　意象是构成诗词意境的重要条件，更是领悟诗词思想情感、揣摩诗词意境的关键所在。因此，我们只有引导学生张开想象的翅膀捕捉意象，才能让他们全方位感悟诗词的意境，达到游刃有余的境地。学生在赏析描写自然景物为主的作品时，可以将作者描写的物象作为突破口，借助意象的动静、虚实和色彩进行联想和想象，从而体会作者的情感。
　　如“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”是王昌龄《采莲曲》中的佳句，我在引导学生欣赏这句时，激励他们根据“荷叶”“罗裙”和“芙蓉”等意象的色彩、形状进行大胆的想象：楚楚动人的采莲女裙似荷叶、脸如荷花，荡舟于荷丛，放歌于水上，丰富多彩的意象组合成色彩斑斓的采莲图。许多学生从中感受到了王昌龄欣喜若狂的神态，教学效果事半功倍。
　　教无定法，贵在有效。鉴赏古诗词的途径可谓不胜枚举，灵活、适度地采用意象教学法，有利于学生逐步养成鉴赏古典文学的良好习惯，陶冶情操。在情境中体会意象，在物象中感知意象，在积累中感悟意象，在捕捉信息中认识意象，通过意象理解古诗词的内涵和外延，感知作者的情感，并在感悟中得到情感的升华，这是提高课堂教学效率的法宝。