摘要： 艺术的创作从艺术发展的历史来看，艺术具有继承性和创新性的特征，因此，总结以往的历史经验和回顾大艺术家们的经典作品，可以在艺术创作的道路上带来许多收获。艺术发展至今所产生的艺术风格，艺术流派，乃至艺术思潮，都是艺术的创作方法。当然是回到艺术作品的本身，艺术作品作为艺术创作的载体，其本身也涉及到方方面面的内容。
　　关键词： 艺术家 艺术创作方法 艺术作品 装饰艺术 装饰艺术运动
　　【中图分类号】J525.9【文献标识码】A【文章编号】2236-1879（2018）01-0177-01
　　装饰艺术的创作其实和其他种类的艺术创作并没有太大的区别，因此，从艺术创作整体的高度来看，艺术家，艺术派别，艺术作品是进行艺术创作必不可少的三要素。
　　一、艺术家是进行艺术创作的主体，艺术家首先应该有为艺术而献身的精神。
　　作为一名真正的艺术家，不管他专精于哪一门类的艺术范畴，但是首先他是一名艺术家，那么艺术家为艺术而献身的精神就应该是他们的共性，装饰艺术工作者也不例外，因为艺术生产是一种精神生产，真正的艺术家把它看作是毕生的事业和追求，并愿意为之奉献自己的青春和生命。
　　众多事实表明，历史上那些永放光芒的艺术瑰宝，大都是艺术家用自己的血泪甚至是生命铸成的，艺术的辉煌往往是要以艺术家的痛苦作为代价的。艺术家饱经痛苦磨难的过程，就是他大彻大悟、弃旧图新的过程。
　　二、艺术风格，艺术流派，艺术思潮都是对立统一相互联系的，没有可以完全抛弃其他艺术派别而独立存在的。
　　艺术创作方法是指艺术家在创作的过程中，对主体思想感情和客观生活关系所持的基本态度和所遵循的基本原则，历史上产生很多艺术创作方法，但无论哪一种艺术门类，现实主义和浪漫主义都是其中最重要的两种。这两种方法，在文艺创作历史上一直争执不断，但是作为贯穿艺术发展始终的两种基本创作方法，它们并不是相互排斥的，而是既对立又统一的。
　　以装饰艺术为例，远古时代的装饰技艺可以分为石器工艺和金属工艺。例如在史前时代的装饰多以抽象纹样在陶瓷和青铜器上加以表现，更多的是符合浪漫主义精神的创作特点。在近代的英国考古学家卡特在埃及发现一个完全没有被扰乱过的古代帝王图坦卡蒙墓，大量的出土文物展示出一个绚丽的古时期装饰艺术的世界，特别是图坦卡蒙的金面具，具有简单的几何图形，使用金属色系列和黑白色彩系列，却达到高度裝饰的效果，这给予设计师们强而有力的启示。
　　而到了中世纪的装饰艺术，包括了拜占庭装饰、罗马式装饰、哥特式装饰等等，因为社会的变革给予这个时代的装饰技艺带来了极大的影响，因此现实主义占据了主导地位。例如英国产生的“工艺美术”运动和源起法国的“新艺术”运动都是从中世纪特征和现实主义手法以及自然风格当中寻找到了形式的借鉴，从而开始强调手工艺的美，否定机械化时代特征。
　　三、艺术作品作为艺术创作的载体，形式和内容是艺术作品的主要组成环节。
　　在艺术作品中关于形式和内容的争论也一直以来是一个纷争不断的话题，有人说“形式大于内容”，这是从艺术接受的角度考察二者的关系而得出的结论，形式和内容的外观，正如欣赏作品时，我们首先观察到的是由物体色彩，线条和形体等构成的有形体，并透过这些物化的形式看到艺术作品真正展现的内容。而另外一部分人认为“内容大于形式”，实际上是从艺术创作过程的角度思考两者的关系而得出的结论，因为艺术家首先需要有某种情感的蓄势和冲动，创作的意图和关于意向的思考才能进而将其物化为具体的艺术作品。
　　内容应该是通过形式得以呈现的，艺术家在创作的过程中或根据雇主的需要，或为生活中的某件事而激发产生了创作的欲望，首先确定了作品的内容，然后根据内容的需要去寻找恰当的表现形式。例如在十九世纪末期，正是西方国家装饰艺术发展的转折点，工业革命刚刚完成，新兴崛起的资产阶级通过他们的审美理想，表达了他们对手工艺品形式奢华、精致的要求。造就了当时代下新兴资产阶级对装饰艺术的极度渴望，由此产生了装饰艺术活动。此时对艺术作品内容的要求把奢华的、奢侈的传统手工艺制作和代表未来的工业化特征合二为一，产生一种满足新的艺术内容的表现形式。
　　形式同样可以反作用于内容，这是形式的积极性，能够帮助内容的充分表达，增强作品内容的艺术感染力，在以艺术创作的过程中，艺术家在致力于创作形式时，同时也洗练着内容，形式更加完美，内容也更加完善。因此创造美的艺术形式，同样也是内容革命的一个重要条件。形式的积极性也同样体现在艺术欣赏中，当我们被某一完美的艺术形式所吸引时，并不觉得仅仅是受到形式的感染，也深深的意识到包含在形式中的内容。更深远的意义在于形式并不但受到内容的制约，也受到组成形式的材料的自然规律的影响，例如在装饰艺术中，色彩的运用一直是核心问题，除了受到各中材料的色彩限制，同时也要考虑在不同环境中，色彩所能表达的情感意识，以及色度和互相作用的光学规律等等。
　　艺术有众多的门类，装饰艺术只是众多艺术门类的一种，虽然装饰艺术具有自身特有的艺术特点，但艺术本身具有通感的性质，使得装饰艺术的创造方法和其他门类相差无几。因此艺术家，艺术派别，艺术作品作为艺术创作最重要的三要素，缺一不可！
　　参考文献
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　　[2]《浅谈现代室内设计中的装饰艺术》 期刊：《丝绸之路》 年份：2011 作者：王凤君
　　[3]《论艺术家如何创作出引导时代精神的艺术作品》 期刊：《美术教育研究》 年份：2011 作者：张文惠
　　[4]《荷塘月色》“有意味的形式”以及此形式中的“意味”》 期刊：《名作欣赏：文学研究（下旬）》 年份：2013 作者：谢增伟
　　[5]《艺术媒介与新艺术审美价值的实现》 期刊：《芒种：下半月》 年份：2013 作者：王彬彬
　　[6]《名画元素在企业品牌构建中的运用探析》 期刊：《美术教育研究》 年份：2013 作者：付永亮
　　[7]《“构成”课程中“形式美”的内涵及其教学启示》 期刊：《宁波大学学报：教育科学版》 年份：2014 作者：陈燕燕
　　作者简介：井启明， 1987年12月2日，齐鲁工业大学（山东省科学院），装饰设计专业。