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最近，洛天依一下子火了。这是一个古典美学与高科技相结合的、近乎完美的歌手，能满足你对偶像的任何想象：可以跨越时间空间，比真人明星更可控，永远不会有负面新闻。
洛天依完成了她的央视首秀。
这位15岁的少女从不怯场。即便是在中央电视台《经典咏流传》的舞台上，与红遍网络的京剧女老生王佩瑜合唱。
依靠全息投影技术（利用干涉和衍射原理记录并再现物体真实的三维图像的技术），洛天依在一阵轻烟中登场，舞起水袖，浅吟低唱，《但愿人长久》的歌声略带些许电子味道。
她身高156厘米，与王佩瑜站在一起，比王佩瑜矮了半个头。但比起唱念做打、通俗古典无所不能的王佩瑜，洛天依显得更为全能和完美。
没有什么唱法、音高是她做不了的。要学一段《空城计（选段）》，只听了一遍，洛天依蹙起眉毛，张嘴就来。连王佩瑜都惊讶，她连“小擞”这种让声带快速抖动的唱腔都拿捏住了。
她太红了。她所属的公司上海禾念信息科技有限公司统计的数据显示，2012年出道至今不过6年，她拥有的青少年粉丝已经超过1000万，旗下的原创歌曲超过一万首，每年，都有一万名内容创作者在坚持为她写歌。
她演唱过的洗脑歌《普通Disco》早广为人知，红遍中国的歌星李宇春、汪峰也不吝翻唱。
“是我们主动选择了洛天依。”央视综合频道副总监许文广毫不掩饰自己的苦心，“每个时代应该有自己表达经典的方式。我们希望多元，希望受到青年人的欢迎。”
即使前有邓丽君、后有王菲演唱的经典版本，在许文广看来，洛天依这一版的《但愿人长久》依然风格独具，“她也许就是苏轼心目中幻境的人格化呈现”。
洛天依不是人，她是个轮廓分明的虚拟偶像。
你们普通人类不懂
你们普通人类不懂。在二次元世界，洛天依才是真正的天后巨星。
作为洛天依的粉丝与《普通Disco》的创作者，网友“ilem”见证过山呼海啸般的疯狂。
那是洛天依出道的第三年。2015年4月4日23点多，洛天依粉丝的QQ群里几乎热爆，所有粉丝都在单曲循环这一首歌。
这首乍听起来没头没脑、旋律轻快的歌，MV视频里充满跳跃的文字和扭捏的表情包，歌词更是奇怪：“普通的Disco我们普通地摇。”
但年轻的90后用行动表达了自己的赞赏。99万、99.3万……只过了短短51分钟，点击量就跳到100.0万。粉丝大会的QQ群里，每个人都在欢呼。
那是迄今为止VOCALOID玩家中最大的仪式。VOCALOID是由雅马哈集团发行的歌声合成器应用程序，用户可以通过输入歌词和音符的方式让软件唱歌，配合加载伴奏数据来完成整首音乐制作，除了与软件配套的人声声库，制作过程无需任何歌手。
洛天依正是基于这款程序的语音合成引擎和中文声库，构建出的第一个中文虚拟形象。她诞生于2012年3月22日。正式亮相时，她带着浓郁的二次元中国风——一身立领的民国女学生装，超短裙下是一双大长腿。
但粉丝更愿意把7月12日当做她的生日。这一天，在第八届中国国际动漫游戏博览会上，洛天依的声库推出，才算正式出道。毕竟，偶像不能是个哑巴。
除了简单的形象设计，有关洛天依的个人信息并不算多。
当时，洛天依的版权还属于日本雅马哈公司，与日本的初音未来一样，他们只给出了初始设定：15岁，身高156厘米。接下的，就交由VOCALOID玩家和粉丝自己补充完善了。
来自上海的“Poker”总想着能为偶像做点什么。最直接的，就是为她写歌。Poker一个人完成一首歌的词、曲、调工作。他写甜蜜的故事，也写失恋的情感。
Poker写下那些从他生活里冒出来的情绪。圣诞节那天，Poker特地一个人在迪士尼逛了两个小时。霓虹灯下，情侣一对一对，他被隔在一團团亲密的气场中间。洛天依替他唱：“我一个人独自隔开了亲密的空气。”
在二次元网站“哔哩哔哩”的弹幕里，有粉丝说：“听了4遍，哭了4遍。”这些共情让Poker仿佛找到知音。
越来越多人开始大显身手，画师画下洛天依各种各样的姿态，歌曲则如同一个小故事，一千首歌里，洛天依就有一千种面貌。她时而是娇弱少女，时而又是毛躁的女汉子，还会唱《神经病之歌》不断重复“哈哈哈”，她甚至可以深谙历史，讲《三国志》而不是游戏“三国无双”里孙权的故事。
2012年，《千年食谱颂》成为当时最火的歌曲，洛天依唱着各种各样的中国名菜，看到吃的就无法自持的形象，对上了大多数粉丝的胃口。画师们画她在一堆包子面前兴奋的样子，粉丝们也开始编一些洛天依贪吃的小段子。
渐渐地，官方媒体开始在洛天依的形象中强调这一人物设定，让洛天依保持对各种食物的敏感。直到目前，“吃货”依然是洛天依唯一的官方人设。
由于这种天真而冒失的少女形象，粉丝们称呼她是“世界第一吃货殿下”。
Poker说，自己最喜欢的，正是洛天依吃不到东西时候那股毛躁的劲头。说话间，他害羞地笑，露出两个酒窝。
如果粉丝们需要，“世界第一吃货殿下”也可以拥有这样的酒窝。
她都可以帮你做
不像真人偶像有不可干预的独立人格，也不像动漫里的虚拟形象属于它的创造者。作为二次元流行文化中全新的一种众包形式，对粉丝来说，洛天依是属于他们的。他们借洛天依唱自己的故事，感动自己。
这是个典型的由90后构建出来的自我形象映射。根据“上海禾念”的统计，洛天依的粉丝中，有50.01%来自北京、上海两个城市，90后年轻人超过76%。
这是一个近乎完美的歌手，能满足你对偶像的任何想象。通过软件和声库，洛天依可以跨越任何八度，唱到任何高音，超过任何人类歌手的极限。 这无疑是个完美的偶像：可以跨越时间空间，比真人明星更可控，永远不会有负面新闻。
洛天依满足了粉丝“灰猫”对自我的愿望。高三那年夏天，“灰猫”曾尝试去考上海交大的艺术特长生。徐汇区老校区每栋房子看起来都有一百年了，考场的木地板嘎吱嘎吱响。“灰猫”觉得站不稳，唱歌考试没有发挥好。考官对她说：琴弹得不错，歌唱得不行。
“灰猫”想着，如果有人能来替自己唱歌就好了。她买下了VOCALOIDV的软件和几个歌手的声库。打开软件，拉一下参数，让洛天依唱一个自己怎么也唱不好的戏腔。
任何人都可以去试一试。洛天依不会介意为操作最生疏的玩家唱歌，对每一个玩家来说，她都是专属的唯一。
不善创作也没关系，你也总能在庞杂的曲库里找到对上自己胃口的那个。洛天依粉丝大会的“外交部长”“蔓菁子”从小就不喜欢那些情情爱爱的流行歌曲，“我喜欢有一些深刻道理的，可能偏黑的歌”。
真人歌手会在气息之间流露出丰富的情感。这有点难为洛天依。但这却恰恰成为粉丝们爱上她的重要原因。ilem解释：“歌是创作出来的，不是录出来的。”
对听众来说，洛天依在情感表达上的空隙，更容易让人们把自己的情感投影到词曲之中，此时，洛天依成为了另一个你自己。
“玩家要为调教一个角色付出时间和心血，这些感受更容易凝结为对人物的牵绊。”北京大学心理学博士李松蔚观察过虚拟偶像现象，他如是分析。
某种意义上，洛天依与内容创作者们在互相成就。
洛天依正在成为华语乐坛的一员。上海禾念的音乐总监潘建介绍，他们在不断与UGC合作，搜集好的音乐，并为洛天依筹备新专辑。新专辑预计在7月份发售。发售渠道与所有传统歌手的专辑无异，“希望实体专辑能卖两三万张吧”。
信心来自一个可怕的数据——洛天依每个月新增的原创歌曲平均超过100首。任何一个现实中的歌手，都无法与之匹敌。
瑰丽的幻想空间
在洛天依背后，站着一个庞大而瑰丽的幻想空间。2017年6月，洛天依甚至在上海梅赛德斯奔驰文化中心举办了一场万人演唱会，场中座无虚席。
在这儿，“Poker”第一次见到了“ilem”和“乌龟”，这几个受邀的内容创作者，坐在场内第六排。当洛天依唱起“Poker”的歌时，“ilem”发现，他神情呆滞，眼睛也水汪汪的。
最激动的是坐前面的一个汉子，人手一根的应援棒，他一只手就抓着5根，用一个类似拳套的装置握紧，挥起来比谁都用力。
应援是有规则的，现场人手一本call本，上面写着在什么节奏下如何挥舞应援棒。这自然是粉丝大会的成果，会长“炽与月”组织了100多人，设计、绘制、印刷了这本call本。共计2000元的成本来源于众筹。
一切都开始对照真实的偶像进行，包括商业上的运作。
从雅马哈公司手里获得了洛天依的版权后，上海禾念的CEO曹璞，早已不满足于把虚拟歌手局限在二次元人群。
2016年，她成功运作洛天依上了湖南卫视，与杨钰莹合唱《花儿纳吉》。杨钰莹是他们反复思忖后的选择，这是一个相对温和的形象，不会激起粉丝们的反感。
接下来是湖南卫视跨年演唱会和江苏卫视跨年演唱会。
2017年，禾念为洛天依等虚拟歌手举办的演唱会，投资超过2000万。事后来看，这是笔非常划算的投入，定价1280元的内场门票，在放出3分钟后就被抢购一空。
粉丝们购买数字专辑、周边衍生品和手办。禾念的工作人员透露，粉丝们还催着他们出官方周边。
曾经多次代言手机游戏的洛天依，开始出现在一些快消品的广告里。
没有经历过稀缺时代，手上闲钱不少的年轻人乐于为此开销。大部分粉丝喜欢在三次元世界里见到洛天依，他们的要求只有一个：“我的宝贝要足够好看，决不能粗制滥造。”粉丝的支持让洛天依的商业价值火箭式上升。
在一个洛天依的粉丝群里，一名网名“幻听”的初中男生，每日三次定时发群红包，金额从几毛到几元不等，口令大多重复，“恭喜幻听与洛天依结婚”。
也是在2015年，粉丝们自发成立了中文VOCALOID虚拟歌手的粉丝大会，会长“炽与月”生于1987年，算是粉丝中的“老人”。粉丝大会延续下来，如今已经汇聚了3万多人。
如今，洛天依的粉丝已经不仅仅是VOCALOID玩家，还有为了创作者而来的歌迷。“ilem”的《普通Disco》为这个群体创造了一次人口扩张，他自己也被称作教主，在微博上拥有10万粉丝。
前景似乎大好。洛天依刚刚出道的2012年，初音未来的广告出场费就已达到750万日元，通过品牌代言和衍生品授权等收入，據日本野村总合研究所计算，初音未来当年创下的收入超过100亿日元，约合5亿元人民币。
而今年3月，禾念宣布，洛天依也已实现盈利。
但比起主流音乐圈，为洛天依写歌的“非典型音乐人”很难因此获得足够的收入。他们的成就感，往往来源于个人表达和粉丝们的共情。
《妄想症》系列的词作者“雨狸”，网名来自“霾”的拆字。她编制了一整个有关妄想的故事，并用16首歌来讲述，还有一首《那些我无法原谅的事》。那时，雨狸刚刚过完她并不愉快的高中生活。
雨狸从来不喜欢那些小情歌。她总是焦虑，为此感觉到扭曲。只能把这些情绪写下来。“写完之后心里好受些了，某种程度上放下了。”
情绪之外，洛天依还会唱出对这个社会的意见。尽管略显稚嫩，却总是大剌剌的，毫无畏惧。她提供了一种精致的表达方式，让年轻人们把意见付诸一首旋律丰富的歌，一段复杂的歌词，以及精心制作的原画视频。
洛天依完成了她的央视首秀。
这位15岁的少女从不怯场。即便是在中央电视台《经典咏流传》的舞台上，与红遍网络的京剧女老生王佩瑜合唱。
依靠全息投影技术（利用干涉和衍射原理记录并再现物体真实的三维图像的技术），洛天依在一阵轻烟中登场，舞起水袖，浅吟低唱，《但愿人长久》的歌声略带些许电子味道。
她身高156厘米，与王佩瑜站在一起，比王佩瑜矮了半个头。但比起唱念做打、通俗古典无所不能的王佩瑜，洛天依显得更为全能和完美。
没有什么唱法、音高是她做不了的。要学一段《空城计（选段）》，只听了一遍，洛天依蹙起眉毛，张嘴就来。连王佩瑜都惊讶，她连“小擞”这种让声带快速抖动的唱腔都拿捏住了。
她太红了。她所属的公司上海禾念信息科技有限公司统计的数据显示，2012年出道至今不过6年，她拥有的青少年粉丝已经超过1000万，旗下的原创歌曲超过一万首，每年，都有一万名内容创作者在坚持为她写歌。
她演唱过的洗脑歌《普通Disco》早广为人知，红遍中国的歌星李宇春、汪峰也不吝翻唱。
“是我们主动选择了洛天依。”央视综合频道副总监许文广毫不掩饰自己的苦心，“每个时代应该有自己表达经典的方式。我们希望多元，希望受到青年人的欢迎。”
即使前有邓丽君、后有王菲演唱的经典版本，在许文广看来，洛天依这一版的《但愿人长久》依然风格独具，“她也许就是苏轼心目中幻境的人格化呈现”。
洛天依不是人，她是个轮廓分明的虚拟偶像。
你们普通人类不懂
你们普通人类不懂。在二次元世界，洛天依才是真正的天后巨星。
作为洛天依的粉丝与《普通Disco》的创作者，网友“ilem”见证过山呼海啸般的疯狂。
那是洛天依出道的第三年。2015年4月4日23点多，洛天依粉丝的QQ群里几乎热爆，所有粉丝都在单曲循环这一首歌。
这首乍听起来没头没脑、旋律轻快的歌，MV视频里充满跳跃的文字和扭捏的表情包，歌词更是奇怪：“普通的Disco我们普通地摇。”
但年轻的90后用行动表达了自己的赞赏。99万、99.3万……只过了短短51分钟，点击量就跳到100.0万。粉丝大会的QQ群里，每个人都在欢呼。
那是迄今为止VOCALOID玩家中最大的仪式。VOCALOID是由雅马哈集团发行的歌声合成器应用程序，用户可以通过输入歌词和音符的方式让软件唱歌，配合加载伴奏数据来完成整首音乐制作，除了与软件配套的人声声库，制作过程无需任何歌手。
洛天依正是基于这款程序的语音合成引擎和中文声库，构建出的第一个中文虚拟形象。她诞生于2012年3月22日。正式亮相时，她带着浓郁的二次元中国风——一身立领的民国女学生装，超短裙下是一双大长腿。
但粉丝更愿意把7月12日当做她的生日。这一天，在第八届中国国际动漫游戏博览会上，洛天依的声库推出，才算正式出道。毕竟，偶像不能是个哑巴。
除了简单的形象设计，有关洛天依的个人信息并不算多。
当时，洛天依的版权还属于日本雅马哈公司，与日本的初音未来一样，他们只给出了初始设定：15岁，身高156厘米。接下的，就交由VOCALOID玩家和粉丝自己补充完善了。
来自上海的“Poker”总想着能为偶像做点什么。最直接的，就是为她写歌。Poker一个人完成一首歌的词、曲、调工作。他写甜蜜的故事，也写失恋的情感。
Poker写下那些从他生活里冒出来的情绪。圣诞节那天，Poker特地一个人在迪士尼逛了两个小时。霓虹灯下，情侣一对一对，他被隔在一團团亲密的气场中间。洛天依替他唱：“我一个人独自隔开了亲密的空气。”
在二次元网站“哔哩哔哩”的弹幕里，有粉丝说：“听了4遍，哭了4遍。”这些共情让Poker仿佛找到知音。
越来越多人开始大显身手，画师画下洛天依各种各样的姿态，歌曲则如同一个小故事，一千首歌里，洛天依就有一千种面貌。她时而是娇弱少女，时而又是毛躁的女汉子，还会唱《神经病之歌》不断重复“哈哈哈”，她甚至可以深谙历史，讲《三国志》而不是游戏“三国无双”里孙权的故事。
2012年，《千年食谱颂》成为当时最火的歌曲，洛天依唱着各种各样的中国名菜，看到吃的就无法自持的形象，对上了大多数粉丝的胃口。画师们画她在一堆包子面前兴奋的样子，粉丝们也开始编一些洛天依贪吃的小段子。
渐渐地，官方媒体开始在洛天依的形象中强调这一人物设定，让洛天依保持对各种食物的敏感。直到目前，“吃货”依然是洛天依唯一的官方人设。
由于这种天真而冒失的少女形象，粉丝们称呼她是“世界第一吃货殿下”。
Poker说，自己最喜欢的，正是洛天依吃不到东西时候那股毛躁的劲头。说话间，他害羞地笑，露出两个酒窝。
如果粉丝们需要，“世界第一吃货殿下”也可以拥有这样的酒窝。
她都可以帮你做
不像真人偶像有不可干预的独立人格，也不像动漫里的虚拟形象属于它的创造者。作为二次元流行文化中全新的一种众包形式，对粉丝来说，洛天依是属于他们的。他们借洛天依唱自己的故事，感动自己。
这是个典型的由90后构建出来的自我形象映射。根据“上海禾念”的统计，洛天依的粉丝中，有50.01%来自北京、上海两个城市，90后年轻人超过76%。
这是一个近乎完美的歌手，能满足你对偶像的任何想象。通过软件和声库，洛天依可以跨越任何八度，唱到任何高音，超过任何人类歌手的极限。 这无疑是个完美的偶像：可以跨越时间空间，比真人明星更可控，永远不会有负面新闻。
洛天依满足了粉丝“灰猫”对自我的愿望。高三那年夏天，“灰猫”曾尝试去考上海交大的艺术特长生。徐汇区老校区每栋房子看起来都有一百年了，考场的木地板嘎吱嘎吱响。“灰猫”觉得站不稳，唱歌考试没有发挥好。考官对她说：琴弹得不错，歌唱得不行。
“灰猫”想着，如果有人能来替自己唱歌就好了。她买下了VOCALOIDV的软件和几个歌手的声库。打开软件，拉一下参数，让洛天依唱一个自己怎么也唱不好的戏腔。
任何人都可以去试一试。洛天依不会介意为操作最生疏的玩家唱歌，对每一个玩家来说，她都是专属的唯一。
不善创作也没关系，你也总能在庞杂的曲库里找到对上自己胃口的那个。洛天依粉丝大会的“外交部长”“蔓菁子”从小就不喜欢那些情情爱爱的流行歌曲，“我喜欢有一些深刻道理的，可能偏黑的歌”。
真人歌手会在气息之间流露出丰富的情感。这有点难为洛天依。但这却恰恰成为粉丝们爱上她的重要原因。ilem解释：“歌是创作出来的，不是录出来的。”
对听众来说，洛天依在情感表达上的空隙，更容易让人们把自己的情感投影到词曲之中，此时，洛天依成为了另一个你自己。
“玩家要为调教一个角色付出时间和心血，这些感受更容易凝结为对人物的牵绊。”北京大学心理学博士李松蔚观察过虚拟偶像现象，他如是分析。
某种意义上，洛天依与内容创作者们在互相成就。
洛天依正在成为华语乐坛的一员。上海禾念的音乐总监潘建介绍，他们在不断与UGC合作，搜集好的音乐，并为洛天依筹备新专辑。新专辑预计在7月份发售。发售渠道与所有传统歌手的专辑无异，“希望实体专辑能卖两三万张吧”。
信心来自一个可怕的数据——洛天依每个月新增的原创歌曲平均超过100首。任何一个现实中的歌手，都无法与之匹敌。
瑰丽的幻想空间
在洛天依背后，站着一个庞大而瑰丽的幻想空间。2017年6月，洛天依甚至在上海梅赛德斯奔驰文化中心举办了一场万人演唱会，场中座无虚席。
在这儿，“Poker”第一次见到了“ilem”和“乌龟”，这几个受邀的内容创作者，坐在场内第六排。当洛天依唱起“Poker”的歌时，“ilem”发现，他神情呆滞，眼睛也水汪汪的。
最激动的是坐前面的一个汉子，人手一根的应援棒，他一只手就抓着5根，用一个类似拳套的装置握紧，挥起来比谁都用力。
应援是有规则的，现场人手一本call本，上面写着在什么节奏下如何挥舞应援棒。这自然是粉丝大会的成果，会长“炽与月”组织了100多人，设计、绘制、印刷了这本call本。共计2000元的成本来源于众筹。
一切都开始对照真实的偶像进行，包括商业上的运作。
从雅马哈公司手里获得了洛天依的版权后，上海禾念的CEO曹璞，早已不满足于把虚拟歌手局限在二次元人群。
2016年，她成功运作洛天依上了湖南卫视，与杨钰莹合唱《花儿纳吉》。杨钰莹是他们反复思忖后的选择，这是一个相对温和的形象，不会激起粉丝们的反感。
接下来是湖南卫视跨年演唱会和江苏卫视跨年演唱会。
2017年，禾念为洛天依等虚拟歌手举办的演唱会，投资超过2000万。事后来看，这是笔非常划算的投入，定价1280元的内场门票，在放出3分钟后就被抢购一空。
粉丝们购买数字专辑、周边衍生品和手办。禾念的工作人员透露，粉丝们还催着他们出官方周边。
曾经多次代言手机游戏的洛天依，开始出现在一些快消品的广告里。
没有经历过稀缺时代，手上闲钱不少的年轻人乐于为此开销。大部分粉丝喜欢在三次元世界里见到洛天依，他们的要求只有一个：“我的宝贝要足够好看，决不能粗制滥造。”粉丝的支持让洛天依的商业价值火箭式上升。
在一个洛天依的粉丝群里，一名网名“幻听”的初中男生，每日三次定时发群红包，金额从几毛到几元不等，口令大多重复，“恭喜幻听与洛天依结婚”。
也是在2015年，粉丝们自发成立了中文VOCALOID虚拟歌手的粉丝大会，会长“炽与月”生于1987年，算是粉丝中的“老人”。粉丝大会延续下来，如今已经汇聚了3万多人。
如今，洛天依的粉丝已经不仅仅是VOCALOID玩家，还有为了创作者而来的歌迷。“ilem”的《普通Disco》为这个群体创造了一次人口扩张，他自己也被称作教主，在微博上拥有10万粉丝。
前景似乎大好。洛天依刚刚出道的2012年，初音未来的广告出场费就已达到750万日元，通过品牌代言和衍生品授权等收入，據日本野村总合研究所计算，初音未来当年创下的收入超过100亿日元，约合5亿元人民币。
而今年3月，禾念宣布，洛天依也已实现盈利。
但比起主流音乐圈，为洛天依写歌的“非典型音乐人”很难因此获得足够的收入。他们的成就感，往往来源于个人表达和粉丝们的共情。
《妄想症》系列的词作者“雨狸”，网名来自“霾”的拆字。她编制了一整个有关妄想的故事，并用16首歌来讲述，还有一首《那些我无法原谅的事》。那时，雨狸刚刚过完她并不愉快的高中生活。
雨狸从来不喜欢那些小情歌。她总是焦虑，为此感觉到扭曲。只能把这些情绪写下来。“写完之后心里好受些了，某种程度上放下了。”
情绪之外，洛天依还会唱出对这个社会的意见。尽管略显稚嫩，却总是大剌剌的，毫无畏惧。她提供了一种精致的表达方式，让年轻人们把意见付诸一首旋律丰富的歌，一段复杂的歌词，以及精心制作的原画视频。