随着课程改革的推进,我发现学生对音乐课,由最开始的喜欢变成了现在的不喜欢,由最开始的争着上变成了现在的不爱上,音乐教育陷入了被动,走进了一个大家都不想走入的误区。通过观察和反思,我认识到是自身的教学理念出了问题——本来应该轻松愉快的音乐课,慢慢演变成了为了考试而教学的文化课。惊讶之余,我加强了教改理念的学习,将发展性学生评价引入到音乐课堂中。评价方式的转变,拓宽了学生学习音乐的渠道,既激活了课堂教学又落实了“双基”,以学生的需要和发展为本,从而有效提高了音乐教学的效果。
　　
　　一、倡导评价目标、内容、方法多元化
　　
　　一首歌、一支曲、一张理论测试的小卷子这些过多倚重课本知识、过多倚重量化的单一而老套的方法,严重制约了学生实践能力、创新精神、心理素质的培养与提高。所以,我在考试评价的基础上,加上特长评价,也就是在以往考试内容的基础上,加上学生的特长展示(这个特长不等同于学校或是班级特长生的特长),让学生在完成既定内容后,自由展示自己其他方面的才艺,像平时上课不被发现的相声、小品、快板、舞蹈等才艺,依据其水平给予适当加分。充分肯定学生的每一点成绩,让他们坚信自身的价值,体会成功的喜悦。评价学生不再只有一把“尺子”而是多把“尺子”,多一把“尺子”就多一批好学生。只要教师学得多、做得多,真正实现评价的多元化,就能使每位学生都有机会成为优秀者,使每位学生的综合素质得到全面提高。
　　
　　二、在关注共性的基础上注重个体的差异发展
　　
　　学生的差异不仅表现在学业成绩的差异上,还表现在生理特点、心理特点、动机兴趣、爱好特长等各个方面。而在班级器乐合奏时,教师为了保证比赛的要求与效果,规定所有的同学全部吹奏一首乐曲,忽视了学生的兴趣爱好与能力差异,结果水平较差的学生不仅完成目标的时间长,而且在处理、配合、演奏技巧等各方面总是落后于其他同学,久而久之产生厌烦心理,以至于不喜欢吹竖笛,不喜欢上器乐课。因此教师要学会接受学生的差异,承认每一位学生的发展目标、发展速度和轨迹都会呈现出一定的独特性,然后根据差异进行分层教学,让每一位学生通过努力都能达到自己的目标。教师只有考虑到学生的差异,注意根据差异进行教学,教学才能面向全体,
　　学生的音乐潜能才能得以开发。
　　
　　三、突出评价对学生的影响
　　
　　传统的教育评价,片面强调和追求学生学业成绩的精确化和客观化,教师扮演着裁判员的角色。长期由教师自己裁判,学生在教师的指挥棒下转,忽视了学生的主体性,使学生的自评变得无足轻重,造成学生对教师的依赖。在教学中,将学生的评价融入其中,不仅能增强学生的自信心,充分发挥学生的主动性,调动其积极性,而且对活跃课堂气氛、提高课堂效率有着很大的帮助。因此教师应多听取学生的意见,将学生自己、学生之间的评价纳入评价体系,并作为学期末学生成绩评定的一项参考。教师在教学中可通过具体表格来进行操作,以突出学生在评价中的作用。
　　(责 编 流 水)