梅兰芳是我国著名京剧表演艺术家，“四大名旦”之首，“梅派”艺术创始人。除了舞台表演之外，他爱好十分广泛，特别值得一提的是他在绘画方面的造诣。他不仅仅是一位京剧大师，而且还是一位有名的画家。旧时梨园艺人受教育程度普遍不高，但成名之后，又多有书画诗文的传统。在“四大名旦”之中，最擅长绘画的就要属梅兰芳了，他人物、花卉、山水，无所不涉，是一位多面手。其绘画早年师从王梦白学花卉，师从陈师曾、姚茫父画人物。以后又受齐白石的影响，加上其自身艺术修养也非常深厚，绘画成就突出，尤以花鸟、仕女、佛像最拿手，其作品清丽秀雅、神形兼备，为世人所称颂。
　　歙县博物馆现藏有梅兰芳《四季花卉图》屏，绢本，设色画。屏纵61、横21厘米。每屏上方诗塘处有清末翰林、书法家沈卫的题诗，现保存完好，殊为珍贵。
　　梅兰芳（1894—1961），名澜，又名鹤鸣，乳名裙姊，字畹华，别署缀玉轩主人，艺名兰芳。祖籍江苏泰州，生于北京的一个梨园世家。代表戏京剧有《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等；昆曲有《游园惊梦》、《断桥》等。所著论文编为《梅兰芳文集》，演出剧目编为《梅兰芳演出剧本选集》。
　　沈卫（1862—1945），字友霍，号淇泉，晚号兼巢老人，亦署红豆馆主，系沈钧儒十一叔，浙江嘉兴人。清光绪十六年（1890）进士，授翰林院编修。后任甘肃主考、陕西学政。善诗文，工书法，晚年寓居上海鬻字，名播江南，被推为翰苑巨擘。
　　梅兰芳《四季花卉图》屏采用双钩填彩，工笔细腻之法来绘兰草、海榴、紫菊、水仙四季花卉。在设色上参用了西洋水粉画及素描明暗光影的表现手法，使所绘物象犹如置身光感的世界，立体造型，鲜活质感。现依次介绍如下：屏一绘兰草一丛，茎叶茂密，兰花盛开，生机勃勃。屏上方诗塘处沈卫题诗“深林不语抱幽贞，赖须游风递远馨。开处何妨依藓砌，折来未肯恋舍瓶。轻高可搃供诗卷，素淡堪移入卧屏。莫叹门无佳子弟，数枝濯濯映黄庖。慧兰”。落款：“沈卫淇泉氏作”，钤“沈卫”白文方印、“淇泉”白文方印（图1）。屏二绘折枝海榴一枝，石榴花含苞怒放，花红叶绿，色彩艳丽。屏上方诗塘处沈卫题诗“海榴开似火，先解狠春风。叶乱栽牍绿，花宜插鬓红。蜡珠攒作叶，湘綵剪成丛。郑驿急弗思，相期一叹同。此时逢国急，最好是天中。安石榴之又一种，生广南者名为海榴”。落款：“秀水沈卫时客海上寓斋”，钤“沈卫”白文方印（图2）。屏三绘折枝菊花一枝。花呈紫色，有的含苞，有的绽放，正侧俯仰，生动多姿。屏上方诗塘处沈卫题诗“篱下霜前何得存，思教迟晚邂兰荪。也消造化无多力，未受阳和一点恩。裁处不容依玉砌，要时还许设金樽。陶潜汲逡谁知己，露滴幽丛见泪痕。咏菊”。落款：“淇泉沈卫时年八十”，钤“淇泉”白文方印、“壬辰翰林”朱文方印（图3）。屏四绘三株水仙花，盛开的花朵呈红、蓝、紫等色，五彩缤纷，绚丽夺目。画面右上方作者款署：“丙寅冬日海上作，梅兰芳”，钤“梅”梅花形朱文印、“兰”朱文方印、“芳”白文方印。屏上方诗塘处沈卫题诗“幽花开处须粉齿，秋水凝神晴淡妆。绕砌露浓空见影，隔篱风细但闻香。瑶台夜静黄冠湿，小洞春深玉佩凉。一假凌波堪画处，至今词赋忆陈王。又咏水仙花”。落款：“淇泉沈卫时年八十”，钤“壬辰翰林”朱文方印（图4）。从落款“丙寅冬日海上作”，可知此画作于1926年冬季，是其设色画的佳作。该画在韵味上，力求平淡高雅之气；在构图与设色等视觉效果上，大量融入了海派的技法，因而独具神韵。
　　纵观梅兰芳一生的绘画，其作品主要集中在花鸟与仕女佛像这些题材之上，技法上参用了西洋水粉画及素描明暗光影的表现法，画格新异，富于装饰趣味，可见其绘画深受“海上画派”的影响。这是缘于“海上画派”从诞生之初便是服务于市民社会与市场经济，设色花鸟与人物画具有更鲜明的装饰效果，易为市民阶层所接受。同时也是其舞台艺术不断吸收创新的需要。歙县博物馆珍藏的梅兰芳《四季花卉图》屏为后人研究其书画艺术提供了珍贵艺术史料。