论文部分内容阅读
【摘要】随着当代影视艺术的进一步发展，音乐早已成为影视艺术中最有用的造型手段之一，在影视作品人物形象的塑造和心理表现方面发挥了无可替代的作用。出色的音乐，甚至能够成为衡量一部影视作品创作水准的关键性指标。本文将以《冰雪奇缘》这部取得了极其亮眼成绩的迪士尼动画作品为例进行分析和探讨。
【关键词】影视音乐；人物形象；心理变化；塑造手段
【中图分类号】J617.6 【文献标识码】A
一部出色的影视作品必然有着出色的配乐，而音乐甚至能够成为衡量影视作品艺术水准的关键性指标。《冰雪奇缘》是一部取得了亮眼成绩的迪士尼动画作品，整部作品共有九首歌曲，这些动听的歌曲为《冰雪奇缘》电影的成功有不可替代的作用。
一、音乐在影视艺术人物的形象和心理塑造方面有重要作用
塑造人物形象、表达人物内心世界是一部影视作品宣扬和传递价值观念的重要路径所在，而实现这一目标的手段是多样的，其中就包括影视音乐。音乐，是流动的艺术语言。在影视作品中，音乐可以分为现实性音乐和功能性音乐两类：其中，现实性音乐是影视作品中单纯存在的音乐；功能性音乐则是专门为影视作品本身创作出来的，依托于影视作品人物、情节和情感等因素而展开的，在塑造人物、推动情节和表现情感方面具有一定的功能性作用。被艺术家所成功创作出来的具有功能性作用的音乐，已经完全融入到影视剧人物和主题之中，达到了音乐和影视人物完美融合的境界，这也就很容易让广大观众忽略掉音乐本身的外部形象，在影视作品中能够更充分地调动观众的情感能动性，激起观众想象的激情，为影视艺术增添了魅力。
二、《冰雪奇缘》的音乐创作概述
《冰雪奇缘》影片时长109分钟，音乐长度超过了100分钟，可以说音乐是这部影片的重要表现手段和艺术元素。具体来说，整部影片共有九首歌曲，包括：片头歌曲《Vuelie（大地之歌）》，主题音乐六首《For the First Time in Forever（生平第一次）》、《Frozen heart（冰冻之心）》、《Do You Want to Build a Snowman（想堆雪人吗）》、《love is an open door（敞开爱之门）》、《Reindeer（s）are better than people（麋鹿比人类更友好）》、《In Summer（在夏天）》和《Fixer upper（完善目标）》；插曲一首《Let It Go！（让它去）》，片尾歌曲《Epilogue（尾声曲）》。依据这些歌曲在影片中充分发挥了塑造人物形象和表达情感的功能，为影视作品主题“爱”的表达创设了条件。可以说，《冰雪奇缘》整部影片在很大程度上是依靠这些美妙的歌曲建构起来的，音乐对于影片取得巨大成功具有极其重要的意义。
三、《冰雪奇缘》对人物形象和心理的塑造
（一）以不同类型的音色来表达人物丰富的情感
音色，是音乐的色彩，具体指音的感觉特性和品质，具有传递音乐情感的重要作用。不同音色呈现出不同的情感倾向，能够表现不同的人物情绪，引发广大观众不同的心理感受。在《冰雪奇缘》的开始部分，一首《Do You Want to Build a Snowman》在二十分鐘之内运用三种不同的音色进行了演绎，从欢快到灰暗再到凉薄，让观众感受到小公主安娜幼童时期的欢快活泼，少年时期因缺少玩伴而产生的孤独，以及最后因为被姐姐多次拒绝后的绝望。安娜，一个纯真、善良、活泼的女孩形象，对姐姐真挚深厚的情感，生动而清晰地展现在广大观众面前。
（二）以丰富的旋律线条来表达人物内心的变化
旋律，是音乐表现的基本形态，是由不同的乐音有序出现而构成的。旋律可以分为同音进行、级进、小跳、大跳等不同类别。其中小跳中不同乐音的音高差别不大，节奏轻快，有活泼、跳跃、波动的感觉；大跳一般指四度以上的跳进，音区会有较大的起落，音色也有着鲜明的对比，能够表现人物形象激烈而起伏的情绪。当安娜终于找到姐姐艾尔莎时，音乐《For the First Time in Forever》再一次响起，小跳与大跳的旋律，充分展现了姐妹二人的内心世界，观众读懂了安娜对姐姐的理解，又期待姐姐能够接受她的“理解”，重新回到她身边的渴望与期待；展现了艾尔莎内心的复杂情绪，对害怕因为自己的魔法伤害妹妹而最终选择关闭心门的绝望与决然。
（三）以声画同步来深度刻画人物的形象和心理
音乐和画面是影视艺术的重要表现手法，音乐和画面二者相得益彰、完美同步能够更好地发挥音乐在刻画人物形象、传递人物内心方面的功用。在艾尔莎唱起《Let It Go！》时，声音和画面都随着她内心情绪情感的变化而改变着，当艾尔莎决定要接纳自己时，音乐高潮部分到来，声画及人物情感实现了高度统一，强劲的配乐结合画面上艾尔莎坚毅的表情、洒脱的动作、坚定的步伐，伴随着冰雪宫殿的崛起，使广大观众对艾尔莎这一人物内心世界的变化有了更透彻全面的了解。
四、结语
《冰雪奇缘》是近年来迪士尼为广大观众所奉上的一部优秀作品，九首美轮美奂的歌曲在这部影片中占据了重要的位置，承载了彰显影片主题——“爱”以及塑造安娜和艾尔莎人物形象的重大使命，是影视音乐创作的成功范例。当前，影视剧音乐创作主题化、技巧化和多元化趋势愈加明显，深入探讨音乐这一造型手段在影视作品中的功用，对于促进影视艺术发展有着十分积极的意义。
参考文献
[1]蔡海波，柳兆青.从《冰雪奇缘》音乐看美国动画音乐创作理念的创新[J].音乐时空，2014（24）.
[2]刘傅理孜.迪士尼动画电影《冰雪奇缘》音乐分析[J].音乐时空，2016（08）.
【关键词】影视音乐；人物形象；心理变化；塑造手段
【中图分类号】J617.6 【文献标识码】A
一部出色的影视作品必然有着出色的配乐，而音乐甚至能够成为衡量影视作品艺术水准的关键性指标。《冰雪奇缘》是一部取得了亮眼成绩的迪士尼动画作品，整部作品共有九首歌曲，这些动听的歌曲为《冰雪奇缘》电影的成功有不可替代的作用。
一、音乐在影视艺术人物的形象和心理塑造方面有重要作用
塑造人物形象、表达人物内心世界是一部影视作品宣扬和传递价值观念的重要路径所在，而实现这一目标的手段是多样的，其中就包括影视音乐。音乐，是流动的艺术语言。在影视作品中，音乐可以分为现实性音乐和功能性音乐两类：其中，现实性音乐是影视作品中单纯存在的音乐；功能性音乐则是专门为影视作品本身创作出来的，依托于影视作品人物、情节和情感等因素而展开的，在塑造人物、推动情节和表现情感方面具有一定的功能性作用。被艺术家所成功创作出来的具有功能性作用的音乐，已经完全融入到影视剧人物和主题之中，达到了音乐和影视人物完美融合的境界，这也就很容易让广大观众忽略掉音乐本身的外部形象，在影视作品中能够更充分地调动观众的情感能动性，激起观众想象的激情，为影视艺术增添了魅力。
二、《冰雪奇缘》的音乐创作概述
《冰雪奇缘》影片时长109分钟，音乐长度超过了100分钟，可以说音乐是这部影片的重要表现手段和艺术元素。具体来说，整部影片共有九首歌曲，包括：片头歌曲《Vuelie（大地之歌）》，主题音乐六首《For the First Time in Forever（生平第一次）》、《Frozen heart（冰冻之心）》、《Do You Want to Build a Snowman（想堆雪人吗）》、《love is an open door（敞开爱之门）》、《Reindeer（s）are better than people（麋鹿比人类更友好）》、《In Summer（在夏天）》和《Fixer upper（完善目标）》；插曲一首《Let It Go！（让它去）》，片尾歌曲《Epilogue（尾声曲）》。依据这些歌曲在影片中充分发挥了塑造人物形象和表达情感的功能，为影视作品主题“爱”的表达创设了条件。可以说，《冰雪奇缘》整部影片在很大程度上是依靠这些美妙的歌曲建构起来的，音乐对于影片取得巨大成功具有极其重要的意义。
三、《冰雪奇缘》对人物形象和心理的塑造
（一）以不同类型的音色来表达人物丰富的情感
音色，是音乐的色彩，具体指音的感觉特性和品质，具有传递音乐情感的重要作用。不同音色呈现出不同的情感倾向，能够表现不同的人物情绪，引发广大观众不同的心理感受。在《冰雪奇缘》的开始部分，一首《Do You Want to Build a Snowman》在二十分鐘之内运用三种不同的音色进行了演绎，从欢快到灰暗再到凉薄，让观众感受到小公主安娜幼童时期的欢快活泼，少年时期因缺少玩伴而产生的孤独，以及最后因为被姐姐多次拒绝后的绝望。安娜，一个纯真、善良、活泼的女孩形象，对姐姐真挚深厚的情感，生动而清晰地展现在广大观众面前。
（二）以丰富的旋律线条来表达人物内心的变化
旋律，是音乐表现的基本形态，是由不同的乐音有序出现而构成的。旋律可以分为同音进行、级进、小跳、大跳等不同类别。其中小跳中不同乐音的音高差别不大，节奏轻快，有活泼、跳跃、波动的感觉；大跳一般指四度以上的跳进，音区会有较大的起落，音色也有着鲜明的对比，能够表现人物形象激烈而起伏的情绪。当安娜终于找到姐姐艾尔莎时，音乐《For the First Time in Forever》再一次响起，小跳与大跳的旋律，充分展现了姐妹二人的内心世界，观众读懂了安娜对姐姐的理解，又期待姐姐能够接受她的“理解”，重新回到她身边的渴望与期待；展现了艾尔莎内心的复杂情绪，对害怕因为自己的魔法伤害妹妹而最终选择关闭心门的绝望与决然。
（三）以声画同步来深度刻画人物的形象和心理
音乐和画面是影视艺术的重要表现手法，音乐和画面二者相得益彰、完美同步能够更好地发挥音乐在刻画人物形象、传递人物内心方面的功用。在艾尔莎唱起《Let It Go！》时，声音和画面都随着她内心情绪情感的变化而改变着，当艾尔莎决定要接纳自己时，音乐高潮部分到来，声画及人物情感实现了高度统一，强劲的配乐结合画面上艾尔莎坚毅的表情、洒脱的动作、坚定的步伐，伴随着冰雪宫殿的崛起，使广大观众对艾尔莎这一人物内心世界的变化有了更透彻全面的了解。
四、结语
《冰雪奇缘》是近年来迪士尼为广大观众所奉上的一部优秀作品，九首美轮美奂的歌曲在这部影片中占据了重要的位置，承载了彰显影片主题——“爱”以及塑造安娜和艾尔莎人物形象的重大使命，是影视音乐创作的成功范例。当前，影视剧音乐创作主题化、技巧化和多元化趋势愈加明显，深入探讨音乐这一造型手段在影视作品中的功用，对于促进影视艺术发展有着十分积极的意义。
参考文献
[1]蔡海波，柳兆青.从《冰雪奇缘》音乐看美国动画音乐创作理念的创新[J].音乐时空，2014（24）.
[2]刘傅理孜.迪士尼动画电影《冰雪奇缘》音乐分析[J].音乐时空，2016（08）.