论文部分内容阅读
摘要：小学是学生们接触音乐，认识音乐的开始，也是培养他们对音乐兴趣的关键。而学习音乐的关键除了其旋律，还有节奏。正确的节奏更有利于学生们对音乐的理解和把握，帮助他们接触到音乐的灵魂。很多人觉得自己没有音乐的天赋，殊不知只要掌握了正确的节奏并加以引导，就会发现音乐其实很容易掌握。所以可以看出，在音乐教学中节奏的训练对于小学生的音乐学习是很重要的。本文首先介绍了节奏训练在小学音乐教学中的重要性，然后分析节奏教学在小学中的现状，最后针对现状对节奏教学的内容，在小学音乐中节奏训练的掌握要点，在日常的音乐教学中要掌握的几个方面进行了详细的叙述。
关键词：小学；音乐教学；节奏训练
一、节奏训练在小学音乐教学中的重要性
节奏是可以说是学习音乐的首要前提，只有了解了节奏，学生才能真正明白音乐的演奏节拍，才能从根本问题去思考节奏的产生，才能够掌握的更快，学习的更深刻。小学作为学生学习音乐的第一个阶段，应该从基础上面来进行教学，即将音乐的基本知识传授给学生，这样便于理解，也会让学生在今后的学习中更加轻松一些，所谓的基础就是要学的牢固，用的灵活。而不是将整首歌曲硬生生地放在那，让学生们去反复记忆，这样的过程会很枯燥，不仅会抹杀学生的兴趣，而且会使学习进程进行的很慢，而且音乐就是要学生们在愉悦的过程中学习到知识。所以掌握节奏教学有利于解决以上的问题。
节奏教学在音乐课中也是很重要的，其可以激发学生对音乐的兴趣，用心去感受其中的韵味，用心去感受其中的快乐，从而增加学习的积极性。节奏教学还可以培养学生的很多能力。包括对音乐的感知能力，鉴赏能力，判断能力。这些都是单纯的音乐教学所不具有的特点，在一些学生感兴趣的情况下才会产生灵感，激发学习动力，让学生们在节奏中发现规律、发现音乐的美。节奏教学也可以说是音乐学习的直接影响因素，是学生是否学会的关键环节。
一个成功的节奏授课可以调整整个课堂的气氛，让学生们处于一个欢快的学习氛围，从而用心去享受这个过程。在这个过程中，很容易培养学生对音乐的渴望和喜爱，放下对学习的压力，缓解自己的精神负担，感受生活带来的乐趣。老师是节奏教学的主要实施者，是音乐教学中的关键人物。因此，老师要掌握好正确的节奏授课的方式和模型，让节奏发挥原有的作用，使学生们受益，在一个好的教学氛围中激发对音乐的兴趣。
二、节奏教学在小学中的现状
通过查看一些资料和实地走访学习，笔者了解到一些节奏教学中的问题。
（一）老师虽然在音乐教学中穿插了节奏授课，但是布置的教学任务太过枯燥。老师基本上是按照书本上的节奏来让学生自己摸索感受的，这样对于一些没有基础知识的同学们掌握起来可谓是难上加难。这样不仅不会提高学生的学习热情，还会消除他们的自信心，失去对音乐学习的兴趣。教师要根据时代的变化，改变授课的方式与内容，跟上时代脚步。
（二）有的老师虽然给学生们进行节奏的具体演示，但都是一些基本的动作要领和节奏模仿，学生们可能会浪费好几节课都来进行几个节奏的重复学习。另一方面，对于音乐的课时本来在小学阶段就少，学生又长时间围绕着几个动作来进行重复的学习，到音乐学习的最后，学生掌握的只是几个节奏的掌握，而没有更多深入的学习。这样没有将节奏学习和音乐本身相结合的教学，对于音乐的教学可以说是没有丝毫的作用，而且并没有充分发挥节奏在音乐学习中的优点。并不能让学生理解到节奏音乐的无限魅力，只是一味地增加了学生在学习中的枯燥和迷茫，现在新课标的改革下，要求教师让学生实践多于理论，音乐只有亲身实践过后，才能发现音乐的美。
（三）大多数小学音乐老师的授课都是按照课本的知识来进行模式化的教学。这样生硬的教学方式，不仅不利于培养学生对音乐的兴趣，而且还使教学背离了音乐课的课程目的。正确的课程目的是让学生在学习中放松自我，感受音乐的魅力和生活的快乐。但是这样只会使得学生感到节奏教学的难以理解，学习起来的困难，更容易丧失对音乐学习的自信心。这样的教学方式还在一定程度上脱离了节奏与自然，生活的关系，没有将节奏巧妙地与自然和生活相结合，没有很好地利用自然和生活的载体作用将节奏带进学生的身边中，从生活出发，去体验，去结合，发现音乐的魅力。
三、节奏教学的内容
小学的音乐中节奏的渗入不应该过于复杂，应该更加注重基础的知识。
（一）在节奏中的内容可以是一些全音符、四分音符、十六分音符等基础的结合和一些基础的节奏等。小学是学生们刚一接触音乐的阶段，要先用简单的教学来培养他们对于音乐的兴趣。简单的教学内容易于掌握，更能使他们处于一个欢快的学习中。教学的内容只要能培养他们对节奏的基本认识和把握就可以，没有必要渗透一些难杂的节奏知识。
（二）掌握了这些基本点的节奏知识之后，就可以将上述零碎的知识点穿成一条节奏来进行系统的联系。在这个过程中主要采取由简单到复杂的方式，由浅到深的渗透，从一个方面到多个方面的教学手法。可以将教学内容进行三个阶段的具体划分，这样一步步教学，由易到难。音乐老师要注意在每个阶段都要让学生打好基础，这样才有利于后续课程的学习。然后再一环接一环的学习，把一个个零碎的环节串联起来，抓住知识点之间的相互联系，以便取得更好的学习成果和效率。
（三）节奏训练的教学可以分为几个步骤。
这样的教学能培养学生平衡、稳妥的节奏感。
1.可以选用其中的几个音符为主要的主体结构。可以是全音符、二分音符等一些稍微简单的音符。还要注重引导内心节奏感，把握心灵对节奏的感知强度。同时要求对于长短音要注意其的节奏长度，努力做到长音不急，短音不慢的教学感觉。
2.除了上述几个音符外，还要加入一些其他的音符来进行结合学习。可以是八分音符，也可以是其他比较简单的音符。关键的把握在老师自己。在结合中要注意将各音符所占的时间准确的划分好，比如在一比二时每个音符的时值要掌握正确，有利于培养学生的节奏感的认知度。
3.在掌握了以上基础的知识以后，老师要进行进一步的节奏内容的渗透。再将十六分音符加入其中，这时要掌握好一比四的平衡划分。另外要注意，当出现四分音符和十六分音符同时出现并且组合的时候，要注意短节奏不急，长节奏不慢的原则。
4.然后老师要加入一些前八分音符和后十六分音符的节奏结合的教学，这样可以帮助同学们进一步掌握音符时间的平衡划分，在节奏上不会出现错误的理解和认识。第一个阶段是基础知识的介绍，要踏实学习直到真正掌握，并且其学习是音乐节奏把握的首要基础，有利于后续几个阶段学习的成功开展。
5.这个阶段的目的是让同学们学习附点和切分等比较难以掌握的内容。在这个阶段要学会正确的唱法，也要复习已经学到的基本知识。
一般先从附点的四分音符开始进行学习。在学习中要注意抓住拍点，不要过急或者太慢，合适的掌握时间位置。比如说在XXX分解为XXXX后唱为1XXXX，要注意第二拍拍点的位置。切分的节奏掌握是对于弱拍和强拍的切换时间。可以是从弱拍到强拍，也可以是从强拍到弱拍。之间有很大的规律，难度也相对较大，但是训练的原则是找到拍点。这样对于附点和切分的学习都是很有帮助的。
四、在小學的音乐教育中的节奏训练的掌握要点
（一）利用生活中的声音节奏来进行音乐培训在现如今的很多的优秀的音乐作品的创作都是源于生活而且也高于生活，音乐家的创作也是来自日常生活或者是大自然的灵感。在日常教学生活用一些平常用的到的物品来进行学生的音乐培养，譬如教学活动中教学用的粉笔于黑板碰撞很清脆的声音，或者是课堂上的钟表“滴答”都有助于学生的节奏感的培养。
（二）运用通俗易懂的童谣来培养学生的节奏感
当我们长大成人的时候，依旧忘不了的就是父母或者爷爷奶奶们交给我们的童谣，童谣就是一种节奏感分明并且文字通俗易懂所以这些对于学生的节奏培养具有很重要的作用。
参考文献：
[1]蔡觉民.达尔克罗兹音乐教育理论与实践[M].上海：上海教育出版社，2001.
[2]杨立梅.柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育[M].上海：上海教育出版社，2011.
[3]尹爱青.外国儿童音乐教育[M].上海：上海教育出版社，2011.
关键词：小学；音乐教学；节奏训练
一、节奏训练在小学音乐教学中的重要性
节奏是可以说是学习音乐的首要前提，只有了解了节奏，学生才能真正明白音乐的演奏节拍，才能从根本问题去思考节奏的产生，才能够掌握的更快，学习的更深刻。小学作为学生学习音乐的第一个阶段，应该从基础上面来进行教学，即将音乐的基本知识传授给学生，这样便于理解，也会让学生在今后的学习中更加轻松一些，所谓的基础就是要学的牢固，用的灵活。而不是将整首歌曲硬生生地放在那，让学生们去反复记忆，这样的过程会很枯燥，不仅会抹杀学生的兴趣，而且会使学习进程进行的很慢，而且音乐就是要学生们在愉悦的过程中学习到知识。所以掌握节奏教学有利于解决以上的问题。
节奏教学在音乐课中也是很重要的，其可以激发学生对音乐的兴趣，用心去感受其中的韵味，用心去感受其中的快乐，从而增加学习的积极性。节奏教学还可以培养学生的很多能力。包括对音乐的感知能力，鉴赏能力，判断能力。这些都是单纯的音乐教学所不具有的特点，在一些学生感兴趣的情况下才会产生灵感，激发学习动力，让学生们在节奏中发现规律、发现音乐的美。节奏教学也可以说是音乐学习的直接影响因素，是学生是否学会的关键环节。
一个成功的节奏授课可以调整整个课堂的气氛，让学生们处于一个欢快的学习氛围，从而用心去享受这个过程。在这个过程中，很容易培养学生对音乐的渴望和喜爱，放下对学习的压力，缓解自己的精神负担，感受生活带来的乐趣。老师是节奏教学的主要实施者，是音乐教学中的关键人物。因此，老师要掌握好正确的节奏授课的方式和模型，让节奏发挥原有的作用，使学生们受益，在一个好的教学氛围中激发对音乐的兴趣。
二、节奏教学在小学中的现状
通过查看一些资料和实地走访学习，笔者了解到一些节奏教学中的问题。
（一）老师虽然在音乐教学中穿插了节奏授课，但是布置的教学任务太过枯燥。老师基本上是按照书本上的节奏来让学生自己摸索感受的，这样对于一些没有基础知识的同学们掌握起来可谓是难上加难。这样不仅不会提高学生的学习热情，还会消除他们的自信心，失去对音乐学习的兴趣。教师要根据时代的变化，改变授课的方式与内容，跟上时代脚步。
（二）有的老师虽然给学生们进行节奏的具体演示，但都是一些基本的动作要领和节奏模仿，学生们可能会浪费好几节课都来进行几个节奏的重复学习。另一方面，对于音乐的课时本来在小学阶段就少，学生又长时间围绕着几个动作来进行重复的学习，到音乐学习的最后，学生掌握的只是几个节奏的掌握，而没有更多深入的学习。这样没有将节奏学习和音乐本身相结合的教学，对于音乐的教学可以说是没有丝毫的作用，而且并没有充分发挥节奏在音乐学习中的优点。并不能让学生理解到节奏音乐的无限魅力，只是一味地增加了学生在学习中的枯燥和迷茫，现在新课标的改革下，要求教师让学生实践多于理论，音乐只有亲身实践过后，才能发现音乐的美。
（三）大多数小学音乐老师的授课都是按照课本的知识来进行模式化的教学。这样生硬的教学方式，不仅不利于培养学生对音乐的兴趣，而且还使教学背离了音乐课的课程目的。正确的课程目的是让学生在学习中放松自我，感受音乐的魅力和生活的快乐。但是这样只会使得学生感到节奏教学的难以理解，学习起来的困难，更容易丧失对音乐学习的自信心。这样的教学方式还在一定程度上脱离了节奏与自然，生活的关系，没有将节奏巧妙地与自然和生活相结合，没有很好地利用自然和生活的载体作用将节奏带进学生的身边中，从生活出发，去体验，去结合，发现音乐的魅力。
三、节奏教学的内容
小学的音乐中节奏的渗入不应该过于复杂，应该更加注重基础的知识。
（一）在节奏中的内容可以是一些全音符、四分音符、十六分音符等基础的结合和一些基础的节奏等。小学是学生们刚一接触音乐的阶段，要先用简单的教学来培养他们对于音乐的兴趣。简单的教学内容易于掌握，更能使他们处于一个欢快的学习中。教学的内容只要能培养他们对节奏的基本认识和把握就可以，没有必要渗透一些难杂的节奏知识。
（二）掌握了这些基本点的节奏知识之后，就可以将上述零碎的知识点穿成一条节奏来进行系统的联系。在这个过程中主要采取由简单到复杂的方式，由浅到深的渗透，从一个方面到多个方面的教学手法。可以将教学内容进行三个阶段的具体划分，这样一步步教学，由易到难。音乐老师要注意在每个阶段都要让学生打好基础，这样才有利于后续课程的学习。然后再一环接一环的学习，把一个个零碎的环节串联起来，抓住知识点之间的相互联系，以便取得更好的学习成果和效率。
（三）节奏训练的教学可以分为几个步骤。
这样的教学能培养学生平衡、稳妥的节奏感。
1.可以选用其中的几个音符为主要的主体结构。可以是全音符、二分音符等一些稍微简单的音符。还要注重引导内心节奏感，把握心灵对节奏的感知强度。同时要求对于长短音要注意其的节奏长度，努力做到长音不急，短音不慢的教学感觉。
2.除了上述几个音符外，还要加入一些其他的音符来进行结合学习。可以是八分音符，也可以是其他比较简单的音符。关键的把握在老师自己。在结合中要注意将各音符所占的时间准确的划分好，比如在一比二时每个音符的时值要掌握正确，有利于培养学生的节奏感的认知度。
3.在掌握了以上基础的知识以后，老师要进行进一步的节奏内容的渗透。再将十六分音符加入其中，这时要掌握好一比四的平衡划分。另外要注意，当出现四分音符和十六分音符同时出现并且组合的时候，要注意短节奏不急，长节奏不慢的原则。
4.然后老师要加入一些前八分音符和后十六分音符的节奏结合的教学，这样可以帮助同学们进一步掌握音符时间的平衡划分，在节奏上不会出现错误的理解和认识。第一个阶段是基础知识的介绍，要踏实学习直到真正掌握，并且其学习是音乐节奏把握的首要基础，有利于后续几个阶段学习的成功开展。
5.这个阶段的目的是让同学们学习附点和切分等比较难以掌握的内容。在这个阶段要学会正确的唱法，也要复习已经学到的基本知识。
一般先从附点的四分音符开始进行学习。在学习中要注意抓住拍点，不要过急或者太慢，合适的掌握时间位置。比如说在XXX分解为XXXX后唱为1XXXX，要注意第二拍拍点的位置。切分的节奏掌握是对于弱拍和强拍的切换时间。可以是从弱拍到强拍，也可以是从强拍到弱拍。之间有很大的规律，难度也相对较大，但是训练的原则是找到拍点。这样对于附点和切分的学习都是很有帮助的。
四、在小學的音乐教育中的节奏训练的掌握要点
（一）利用生活中的声音节奏来进行音乐培训在现如今的很多的优秀的音乐作品的创作都是源于生活而且也高于生活，音乐家的创作也是来自日常生活或者是大自然的灵感。在日常教学生活用一些平常用的到的物品来进行学生的音乐培养，譬如教学活动中教学用的粉笔于黑板碰撞很清脆的声音，或者是课堂上的钟表“滴答”都有助于学生的节奏感的培养。
（二）运用通俗易懂的童谣来培养学生的节奏感
当我们长大成人的时候，依旧忘不了的就是父母或者爷爷奶奶们交给我们的童谣，童谣就是一种节奏感分明并且文字通俗易懂所以这些对于学生的节奏培养具有很重要的作用。
参考文献：
[1]蔡觉民.达尔克罗兹音乐教育理论与实践[M].上海：上海教育出版社，2001.
[2]杨立梅.柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育[M].上海：上海教育出版社，2011.
[3]尹爱青.外国儿童音乐教育[M].上海：上海教育出版社，2011.