20世纪初，硬笔逐步普及，拿起毛笔题字签名似乎变成了一种“文艺范”；现在，离开了电脑、手机、iPad，拿起任何称为“笔”的东西写字撰文，都似乎成为一种奢侈。
　　提笔忘字，笔误满纸。有人说，我们的下一代已经快到不会书写汉字的境地了。作为民族历史与汉字文化的传承载体，认识和理解书法很重要；作为中国传统美育的基础和传统艺术的精华，了解书法很重要；作为流淌着中华文明血脉的中国人，学习书法很重要。
　　王羲之《兰亭序》清晰地为我们指明了书法学习的路径：仰观俯察，取诸怀抱。
　　让汉字书写回归自然优雅，源于对书法艺术、对历史文化的深入探究。今天的书法，植根于几千年来的书法经典。历代经典法书传承有绪，仰观这样一座高峰，我们仰之弥高，钻之弥坚。我们要提醒自己敬畏传统，更要提醒下一代仰望、敬重这份数千年的深厚积淀。中国书法的“胸中丘壑”来自于传统经典。没有对经典的守望与传承，就没有今天与未来书法文化的自觉与自信。
　　书法经典的意义，不仅在于守，还在于用。对于书法的探究，不仅要有仰望星空的望远镜，来“仰观宇宙之大”；还要有俯察精微的显微镜，来“俯察品类之盛”。在俯察中，探究书法艺术的规律，发现书法之“法”。汉字书法艺术的大自在境界，来源于对法则的高度熟悉与技术自信。所谓“无法之法”，来自于对规律、法则的自然而然、天衣无缝地自觉遵从。书法有法，就是要从经典书法艺术中探究出今人可以学习、可以掌握的技巧、规则、法度。
　　让汉字书写回归自然优雅，源于书法艺术对生活的深入体察。书法作为艺术，从根本上说是自然的、自我的，又是公共的、历史的。取诸怀抱，就是将谙熟于心的书法之法用自己的手表达自我的感受。技术不是艺术的归宿，却是艺术不可或缺的表现手段。王羲之、颜真卿、苏东坡笔下的《兰亭序》《祭侄文稿》《黄州寒食诗帖》等千古绝唱是那么率真动人。笔墨间，我们看到的是真实丰满的艺术的存在，看到的是活生生的充满个性的艺术家的存在。刘熙载云：“书者，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”书法就是人的外化。
　　看来，汉字书写实在是不寻常。自然书写的背后，是一份充实，一份自信，一份厚积薄发的优雅。
　　让汉字书写回归自然优雅，源于对书法艺术发自肺腑而又刻骨铭心的热爱。书法需要传承，需要弘扬。中国书法艺术是属于中国的，也是属于世界的。对我们的下一代而言，书法的传承与弘扬可以说是国家文化战略。中国书协主席苏士澍认为，书法进课堂，让孩子们从小感受汉字之美，中华民族优秀传统文化的核心就能潜移默化、润物细无声地传播开来。要想加强民族自尊、自信，一定得让孩子们从小写好中国字，长大做好中国人，让汉字在我们下一代身上好好扎根。
　　我们有理由相信，随着越来越多的有志者的广泛参与，书法教育的春天已经到来，书法事业的蓬勃发展必将迎来万木争春、百舸争流的全新格局。
　　（作者系江苏省书法家协会理事、江苏省青年书法家协会副主席）