许光的诗歌，一读之下，感到惊异。比如“辽阔的海洋，风干/在浅睡的半块贝壳里”（《乍现》），劈面呈现一个奇异的空间。“他的诗歌极具包容性，历史感很强，民间风物滋润了诗歌的底色，加上他敏感和执着的宗教情结，许光的诗歌十分独特而扎实。”他的诗歌语言独辟蹊径而且冲击力极强。所谓“叶下藏花”，他的丰富性，让他接近生命的底色，这是许光的天赋。许光的语言很多时候不是叙事性的，也不是抒情性的，他只是通过凌波虚步的虚实变幻来呈现那些倏忽乍现的东西，给予读者一个时间的切口。
　　曾蒙的诗歌感觉细腻，往往将一些事物进行重构，比如他对“哭声”、“秋风”的书写。在他的笔下，——正如皮尔斯对符号的“解释项”加以阐述时强调“心灵再现”那样，——他对“现实”在心灵作坊中进行了特殊处理，从而使他的诗歌带有某种伦理学色彩。而这，恰恰是21世纪以来诗歌的某种风尚：他的诗歌中，有一种疼。
　　轔啸是一位非常年轻的诗人，她的诗歌却不“年轻”，笔法相当老练，文本令人涵泳玩味。在这种“有意味的形式”背后，非常难得的是她对人生经验的处理，比如《人生如雪》一诗，在“雪”与“人生”之间，有一种巨大的张力。这首仅有七行的诗歌，竟将复杂的人生经验如此高度凝缩，令人赞叹。值得一提的诗，她的诗风轻盈灵动，与其所在省的整体诗歌风貌颇有些不同。