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“临川才子甲天下”,说的就是江西抚州。王安石、曾巩、晏殊、陆九渊、汤显祖是抚州文化最生动的名片。抚州,自古有“襟领江湖,控带闽粤”之称,其精神特质与华夏文明一脉相承,可谓“尊儒尚贤”与“慷慨朴厚”同在,勇武强悍与自信风雅并存。
抚州,一往情深四百年。
正所谓“一方水土养一方人”,如果说一个地方定然要选择一个名人来代表,那么抚州,我选择才子汤显祖。四百多年前汤显祖写下《牡丹亭》,四百多年后《牡丹亭》还在上演。有自由精神的戏剧往往具有“唤醒”的品质,从不同侧面完善着人类的心智。
在抚州,我看到了汤显祖的故居,虽然那里只有一座返修的房子,里面有赣戏《牡丹亭》在播放,但我的心情好像一下子舒畅起来,像是遇到了一位老友。我在心里向他致敬,向他告别,同时,在想这位爱情至上的戏剧家,是否也像托尔斯泰那样在某一瞬间感受到一种寂寞?他的人物只存在于他经历过的还有他虚构的关系之中,而所有的人物其实只是一台戏。
爱情的悲剧不仅仅在于它的结局,还在于它的过程。
现实中和文学作品中最动人的爱情都是悲剧:罗密欧与朱丽叶的爱,梁山伯与祝英台的爱,少年维特和夏绿蒂的爱,小白菜和杨乃武的爱,但丁对贝雅特丽齐的爱。古今中外,正因为这条因果链有戏说的成分,老百姓才喜欢这人世间撇开世俗奔向自由的故事。毕竟俗世的爱情结局皆是爱最终筛掉激情和梦幻,走向了平淡和宁静,终归是不能入戏的。
戏剧反映生活,这不免让人觉得古人比今人情深。这也许是因为古人拘囿礼教,不可妄动情。因不可妄动,越发珍贵,便至深至坚。因而,这种至情,古代闺阁女子为最。《牡丹亭》中死去的是杜丽娘,而非柳梦梅。《钗头凤》里殁的是唐婉,亦非陆游。敏感多情的汤显祖为至情的女子作传,《牡丹亭》给了爱情的回天之力。
戏在中国,让历史有一种动感。
民间的风花雪月都是在舞台上和舞台下的。舞台上的一言一行一招一式,都程式化。“生旦净末丑五行八做演世间百态,喜怒哀乐忧一咏三叹唱千古风流!”“台上笑台下笑台上台下笑惹笑,看古人看今人看古看今人看人。”
中国人的记忆是从舞台开始的。
那些过日子的痛苦和沉重总是很漫长。劳作之余,所有的苦难,也许听一句唱词就能够拨云见日,只要有戏看,想不来的问题便永远不再去想。热爱,赋予了活着的意义。在这个世界上,时间如大浪淘沙,但依然有勇敢的心毫无顾忌地选择爱,选择与苦难的人生进行哪怕短暂的对峙。那么,世界上所有的悲剧都如此,最终都不过是自我的爱抚与抗争,岁月不能伤害的,正是写作者对人间的爱。因此,每个人都应该学会做一个真正的生存者,每个生存者都应该懂“戏”。
不到抚州,怎知春色如许?
一个“情”字,以“情至”“情真”“情深”的走向来延伸。汤显祖说,情,不知从何而起,一往而深。能让人死而生,生而死。非若此,都非至情。
原来,荒诞的起死回生,是作者强烈的借喻象征。
在抚州的大街小巷总能听到赣剧《牡丹亭》,一阕阕的好词,有我们熟悉的,也有不熟悉的。“原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院!朝飞暮卷,云霞翠轩;雨丝风片,烟波画船——锦屏人忒看的这韶光贱。”
咿呀舒缓的吟唱,仿佛鸿蒙开辟时的自然音响。
汤显祖与抚州有一种无法言传的妙趣,叫人感叹和思量。好的剧作家一定是有一个标准的,就像人心里有一杆秤,在这杆秤上,好的剧作家的分量自然有所不同。汤显祖就是这样一个好的剧作家,他为人类舞台提供了独特的作品。他的作品最大的特点就是,把俗世的爱融进了独特的幻想和对爱情的理解。从某种意义上说,他的作品中的人物是时间,而不是人——在占有知识谱系的广泛性上,没有一个剧作家能用四百多年的光阴给人间舞台如此美丽的风景。
杜丽娘追求的是人的自然要求,“天然之情”,也就是情欲,而不仅仅是男欢女爱的美满婚姻。她父母恰恰不允许她有这种“欲”,不准她有人性、人的权利。双方发生冲突,杜丽娘于是要反抗,甚至以生命来抗争。这一冲突,矛頭直指封建礼教,直指压制人性的封建意识。所以,《牡丹亭》所写的爱情,远远超出了爱情的范围,它洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想。
我是秋天去抚州的。因为下雨,湿润的空气扑鼻,透过桂花树杈的隙间,看那高远幽蓝的天空,千姿百态的白云,瞬息万变,或如骏马奔跑,或如碧海翻浪,或如玉树琼枝,厚重处如层层棉絮,清淡处如缕缕蚕丝。临别时,又因为走得急,没有去麻姑山。据说麻姑山山势秀丽,万木葱茏,鸟语花香,物产丰富,不仅有奇特壮观的飞瀑“玉练双飞”,还有千古流芳的“鲁公碑”“半山亭”“仙都观”“神功泉”“龙门桥”“丹霞洞”。《名山志》上说“中国有三十六洞天,七十二福地,分布在九州四海,唯独麻姑山,既有洞天,又有福地,秀出东南”。
“远色入江湖,烟波古临川。”汤显祖的佳句正是对抚州旖旎风光的真实写照。如果说文化是抚州的灵魂,那么山水就是抚州的气场。绿水青山焕发着生机,孕育着梦想,抚州的生态之美流淌在每一个走近抚州的人的心间。
抚州这块土地有戏可演,“临川四梦”给予了人生无形的陶冶,它将化作有形的功德、智慧的力量,从而促进人生的和谐圆满和社会文明的进步。戏剧反映人生,歌颂真善美,鞭挞假恶丑。只要有戏,舞台就不会消失。舞台将人生的千姿百态、千丝万缕、千愁万绪,化实为虚,化静为动,化苦为乐,它让人间为爱一往情深。
在苍茫的历史深处,无论走到什么地方,只要想起“临川四梦”,就会想起汤显祖,想起抚州。
天下舞台也因汤显祖而生动,而情深。
抚州,一往情深四百年。
正所谓“一方水土养一方人”,如果说一个地方定然要选择一个名人来代表,那么抚州,我选择才子汤显祖。四百多年前汤显祖写下《牡丹亭》,四百多年后《牡丹亭》还在上演。有自由精神的戏剧往往具有“唤醒”的品质,从不同侧面完善着人类的心智。
在抚州,我看到了汤显祖的故居,虽然那里只有一座返修的房子,里面有赣戏《牡丹亭》在播放,但我的心情好像一下子舒畅起来,像是遇到了一位老友。我在心里向他致敬,向他告别,同时,在想这位爱情至上的戏剧家,是否也像托尔斯泰那样在某一瞬间感受到一种寂寞?他的人物只存在于他经历过的还有他虚构的关系之中,而所有的人物其实只是一台戏。
爱情的悲剧不仅仅在于它的结局,还在于它的过程。
现实中和文学作品中最动人的爱情都是悲剧:罗密欧与朱丽叶的爱,梁山伯与祝英台的爱,少年维特和夏绿蒂的爱,小白菜和杨乃武的爱,但丁对贝雅特丽齐的爱。古今中外,正因为这条因果链有戏说的成分,老百姓才喜欢这人世间撇开世俗奔向自由的故事。毕竟俗世的爱情结局皆是爱最终筛掉激情和梦幻,走向了平淡和宁静,终归是不能入戏的。
戏剧反映生活,这不免让人觉得古人比今人情深。这也许是因为古人拘囿礼教,不可妄动情。因不可妄动,越发珍贵,便至深至坚。因而,这种至情,古代闺阁女子为最。《牡丹亭》中死去的是杜丽娘,而非柳梦梅。《钗头凤》里殁的是唐婉,亦非陆游。敏感多情的汤显祖为至情的女子作传,《牡丹亭》给了爱情的回天之力。
戏在中国,让历史有一种动感。
民间的风花雪月都是在舞台上和舞台下的。舞台上的一言一行一招一式,都程式化。“生旦净末丑五行八做演世间百态,喜怒哀乐忧一咏三叹唱千古风流!”“台上笑台下笑台上台下笑惹笑,看古人看今人看古看今人看人。”
中国人的记忆是从舞台开始的。
那些过日子的痛苦和沉重总是很漫长。劳作之余,所有的苦难,也许听一句唱词就能够拨云见日,只要有戏看,想不来的问题便永远不再去想。热爱,赋予了活着的意义。在这个世界上,时间如大浪淘沙,但依然有勇敢的心毫无顾忌地选择爱,选择与苦难的人生进行哪怕短暂的对峙。那么,世界上所有的悲剧都如此,最终都不过是自我的爱抚与抗争,岁月不能伤害的,正是写作者对人间的爱。因此,每个人都应该学会做一个真正的生存者,每个生存者都应该懂“戏”。
不到抚州,怎知春色如许?
一个“情”字,以“情至”“情真”“情深”的走向来延伸。汤显祖说,情,不知从何而起,一往而深。能让人死而生,生而死。非若此,都非至情。
原来,荒诞的起死回生,是作者强烈的借喻象征。
在抚州的大街小巷总能听到赣剧《牡丹亭》,一阕阕的好词,有我们熟悉的,也有不熟悉的。“原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院!朝飞暮卷,云霞翠轩;雨丝风片,烟波画船——锦屏人忒看的这韶光贱。”
咿呀舒缓的吟唱,仿佛鸿蒙开辟时的自然音响。
汤显祖与抚州有一种无法言传的妙趣,叫人感叹和思量。好的剧作家一定是有一个标准的,就像人心里有一杆秤,在这杆秤上,好的剧作家的分量自然有所不同。汤显祖就是这样一个好的剧作家,他为人类舞台提供了独特的作品。他的作品最大的特点就是,把俗世的爱融进了独特的幻想和对爱情的理解。从某种意义上说,他的作品中的人物是时间,而不是人——在占有知识谱系的广泛性上,没有一个剧作家能用四百多年的光阴给人间舞台如此美丽的风景。
杜丽娘追求的是人的自然要求,“天然之情”,也就是情欲,而不仅仅是男欢女爱的美满婚姻。她父母恰恰不允许她有这种“欲”,不准她有人性、人的权利。双方发生冲突,杜丽娘于是要反抗,甚至以生命来抗争。这一冲突,矛頭直指封建礼教,直指压制人性的封建意识。所以,《牡丹亭》所写的爱情,远远超出了爱情的范围,它洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想。
我是秋天去抚州的。因为下雨,湿润的空气扑鼻,透过桂花树杈的隙间,看那高远幽蓝的天空,千姿百态的白云,瞬息万变,或如骏马奔跑,或如碧海翻浪,或如玉树琼枝,厚重处如层层棉絮,清淡处如缕缕蚕丝。临别时,又因为走得急,没有去麻姑山。据说麻姑山山势秀丽,万木葱茏,鸟语花香,物产丰富,不仅有奇特壮观的飞瀑“玉练双飞”,还有千古流芳的“鲁公碑”“半山亭”“仙都观”“神功泉”“龙门桥”“丹霞洞”。《名山志》上说“中国有三十六洞天,七十二福地,分布在九州四海,唯独麻姑山,既有洞天,又有福地,秀出东南”。
“远色入江湖,烟波古临川。”汤显祖的佳句正是对抚州旖旎风光的真实写照。如果说文化是抚州的灵魂,那么山水就是抚州的气场。绿水青山焕发着生机,孕育着梦想,抚州的生态之美流淌在每一个走近抚州的人的心间。
抚州这块土地有戏可演,“临川四梦”给予了人生无形的陶冶,它将化作有形的功德、智慧的力量,从而促进人生的和谐圆满和社会文明的进步。戏剧反映人生,歌颂真善美,鞭挞假恶丑。只要有戏,舞台就不会消失。舞台将人生的千姿百态、千丝万缕、千愁万绪,化实为虚,化静为动,化苦为乐,它让人间为爱一往情深。
在苍茫的历史深处,无论走到什么地方,只要想起“临川四梦”,就会想起汤显祖,想起抚州。
天下舞台也因汤显祖而生动,而情深。