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摘 要：本文主要在多元智能理论下探寻国标舞的创编教学实践理念，多角度的探究传创编教学的有效途径，力争培养出更多的有思想、有理念、有创意的舞蹈创编人员。
关键词：多元智能；国标舞；创编教学；实践探究
舞蹈是一种富有文化气息的艺术行为，通过肢体语言展示出内心的感悟或者事物的美好，具有观赏性。随着文艺事业的快速发展、生活水平的不断提高，人们对舞蹈的观赏性和艺术性的要求也越来越高，同時对舞蹈创编的理念也有了更高的要求。为了满足人们的精神需求，就应结合多元智能理论开展国际舞创编教师实践、总结教训、分享经验，创作出更加优秀的国标舞作品。
1 多元智能理论的特征
第一，辩证性。多元智能主要强调的内容是思维辩证关系。如在智能空间中对空间的利用状况进行简答的布局，锻炼人利用空间的潜能，可以让人在较小的空间内完成操作。可以总结为如下几点：一是承认物理的空间；二是具有良好的思维能力；三是可以通过思维建立与之相对应的操作。即强调思维与存在之间的必然关系。
第二，普遍性。人人都具有多元性的智能思维，但是要注意一点，即每个个体的多元智能组合都应具有独立性。多元智能理论认为，作为存在的个体，要拥有较为独立的八种智能，并将这些智能全部体现在每种组合中，让每种组合各具特点。
2 国标舞艺术表演的现状
当前，世界范围内的国标舞都试图利用艺术创编的形式作为突破口。无论比赛是国家级别的还是地方级别的，都要研究有利于艺术表演的规则，这样能为艺术的发展提供更好的平台。各类国标舞比赛中，无论是艺术的表演或创造，国内的舞蹈无论在表演或者是创编方面差强人意的地方较多，如作品的艺术感较弱，团队色彩意识明显不足。究其原因，是创编人员在创编时思维较为单一，不能从多元化角度探寻问题，舞蹈编排的内容很局限，较少使用国际标准舞的动作叙述和进行表达。故此，提升艺术表演舞作品的创造质量是培养人才的关键性举措。
3 国标舞创编的实践探究
3.1 多元智能背景下创编的理念
舞蹈编导的理念是舞蹈创作的根本，有好的理念才能有好的作品。舞蹈编导者的理念，直接关系到舞蹈本身的文化性和艺术性。因此，舞蹈编导者确立编导理念时要遵循以下原则：
（1）与生活相结合。艺术源于生活，高于生活。杨丽萍老师的孔雀舞《雀之灵》大家应该都看过，舞蹈展现的活灵活现，细致入微。每一个动作，每一个眼神，都仿佛让大家看到了一只栩栩如生的孔雀，让人感受到了舞蹈的巨大魅力。孔雀舞之所以那么成功，就是因为杨丽萍老师对生活中的事物进行了细致入微的观察和感悟，并将这些感悟与创作理念紧密地结合起来。因此，要想创作出成功的作品，国际舞创编教学中要重视让学生累积生活的点点滴滴，使舞蹈更贴近生活，使生活和艺术完美的融合，并将这样的理念体现在整个创作过程中。
（2）富含真情实感。真情实感是舞蹈的灵魂，如果舞蹈不具有真情实感，那就只是一套机械的动作而已，是无法吸引观众引发共鸣的。舞蹈的艺术价值就在于它贴近生活，能够表达生活中的真实情感。国标舞不同于抒情类舞蹈艺术表现力更加强烈，但是要知道任何的艺术形式其本质都是表达人的情感，故此在国标舞创编教学中也要重视激发学生的真情实感，让学生在舞蹈创编中将自己的真实情感融入其中。如果创作舞蹈的时候不能将真实的情感融入里面，只是为了完成任务去进行机械的创作，那么创作出来的舞蹈就会特别的空洞。所以，一个优秀的舞蹈编导者，在进行舞蹈创作时一定要融入真实的情感，为舞蹈注入灵魂。[1]
（3）不断创新发展。舞蹈编导要者要具有创新精神。舞蹈只有不断地创新，才能够跟上社会发展的脚步，满足人们对艺术和生活的追求。舞蹈的编导者对舞蹈大胆创新，无论是从舞台的视角上、展现的形式上还是从人員的安排上和服装的设计上，都应颠覆传统模式，力争为观众带来震撼人心的视觉盛宴。所以，舞蹈要想获得成功，编导者要不断地创新，丰富舞蹈的内容和表现形式。
3.2 自我认知智能
出色的舞蹈创编人员要懂得学无止境的道理，要通过学习和借鉴，不断地提升自己的综合素质和创作水平。舞蹈创编者不应该只对舞蹈领域的知识了解，还要对其他学科也广泛涉略。因为舞蹈不仅仅是一种具有观赏性的节目，同时还具有它的文化艺术价值。编导者要对艺术、文学和哲学都有所了解，这样才能开阔思路，赋予舞蹈更丰富的内涵。教学中在要求学生学习各种知识的同时，还要学会借鉴优秀的经验，因为艺术都是相通的。不同的情感可能有不同的表现形式，比如悲伤的情感在不同的舞蹈中会通过不同的形体动作表现出来。那么哪种表现形式可以更好地将情感表现出来，我们就可以进行借鉴，使舞蹈展现的更加完美。但是借鉴不是生搬硬套，而是取长补短的手段。在进行借鉴的时候，要使自身的舞蹈创作和优秀经验进行有机的融合，从而使舞蹈作品更加出色。
3.3 抽象空间智能
舞蹈的创编实际上是一种抽象化的思维过程，它将人类的肢体语言转化成了一种形象的艺术表现形式。[2]那么，怎样的表演动作才能将所想要表达的感情表达出来？这就需要创编者具备超强的舞蹈想象力，能够通过抽象的思维过程，将真实的情感和肢体语言之间建立起贴切的联系，最终转化成一种直观的艺术表现形式。舞蹈的想象力是建立在现实的基础上的，其出发点是表达人们生活中的真实情感，并不是天马行空的想象。优秀的舞蹈作品，一定要具备丰富的想象力。如果舞蹈作品缺乏了想象力，只会枯燥乏味，难以与观众取得情感共鸣。
4 结语
多元智能理论背景下开展舞蹈创编教学实践主要从以下几方面入手：首先，要强化舞蹈创编知识，并提升学生舞蹈的艺术感悟；其次，通过艺术鉴赏的方式提升学生的修养和内涵；最后，让学生具有自我评价和反思的能力，从而借助多元智能的方式开创出更好的国标舞作品。
参考文献：
[1] 杨翠玉.试论国标舞中艺术表演舞的审美特征及其本土化[J].北京舞蹈学院学报，2011（01）：3-5.
[2] 洪路平.关于国标舞的学科定位、理论支点与发展战略[J].北京舞蹈学院学报，2010（02）：10-11.
关键词：多元智能；国标舞；创编教学；实践探究
舞蹈是一种富有文化气息的艺术行为，通过肢体语言展示出内心的感悟或者事物的美好，具有观赏性。随着文艺事业的快速发展、生活水平的不断提高，人们对舞蹈的观赏性和艺术性的要求也越来越高，同時对舞蹈创编的理念也有了更高的要求。为了满足人们的精神需求，就应结合多元智能理论开展国际舞创编教师实践、总结教训、分享经验，创作出更加优秀的国标舞作品。
1 多元智能理论的特征
第一，辩证性。多元智能主要强调的内容是思维辩证关系。如在智能空间中对空间的利用状况进行简答的布局，锻炼人利用空间的潜能，可以让人在较小的空间内完成操作。可以总结为如下几点：一是承认物理的空间；二是具有良好的思维能力；三是可以通过思维建立与之相对应的操作。即强调思维与存在之间的必然关系。
第二，普遍性。人人都具有多元性的智能思维，但是要注意一点，即每个个体的多元智能组合都应具有独立性。多元智能理论认为，作为存在的个体，要拥有较为独立的八种智能，并将这些智能全部体现在每种组合中，让每种组合各具特点。
2 国标舞艺术表演的现状
当前，世界范围内的国标舞都试图利用艺术创编的形式作为突破口。无论比赛是国家级别的还是地方级别的，都要研究有利于艺术表演的规则，这样能为艺术的发展提供更好的平台。各类国标舞比赛中，无论是艺术的表演或创造，国内的舞蹈无论在表演或者是创编方面差强人意的地方较多，如作品的艺术感较弱，团队色彩意识明显不足。究其原因，是创编人员在创编时思维较为单一，不能从多元化角度探寻问题，舞蹈编排的内容很局限，较少使用国际标准舞的动作叙述和进行表达。故此，提升艺术表演舞作品的创造质量是培养人才的关键性举措。
3 国标舞创编的实践探究
3.1 多元智能背景下创编的理念
舞蹈编导的理念是舞蹈创作的根本，有好的理念才能有好的作品。舞蹈编导者的理念，直接关系到舞蹈本身的文化性和艺术性。因此，舞蹈编导者确立编导理念时要遵循以下原则：
（1）与生活相结合。艺术源于生活，高于生活。杨丽萍老师的孔雀舞《雀之灵》大家应该都看过，舞蹈展现的活灵活现，细致入微。每一个动作，每一个眼神，都仿佛让大家看到了一只栩栩如生的孔雀，让人感受到了舞蹈的巨大魅力。孔雀舞之所以那么成功，就是因为杨丽萍老师对生活中的事物进行了细致入微的观察和感悟，并将这些感悟与创作理念紧密地结合起来。因此，要想创作出成功的作品，国际舞创编教学中要重视让学生累积生活的点点滴滴，使舞蹈更贴近生活，使生活和艺术完美的融合，并将这样的理念体现在整个创作过程中。
（2）富含真情实感。真情实感是舞蹈的灵魂，如果舞蹈不具有真情实感，那就只是一套机械的动作而已，是无法吸引观众引发共鸣的。舞蹈的艺术价值就在于它贴近生活，能够表达生活中的真实情感。国标舞不同于抒情类舞蹈艺术表现力更加强烈，但是要知道任何的艺术形式其本质都是表达人的情感，故此在国标舞创编教学中也要重视激发学生的真情实感，让学生在舞蹈创编中将自己的真实情感融入其中。如果创作舞蹈的时候不能将真实的情感融入里面，只是为了完成任务去进行机械的创作，那么创作出来的舞蹈就会特别的空洞。所以，一个优秀的舞蹈编导者，在进行舞蹈创作时一定要融入真实的情感，为舞蹈注入灵魂。[1]
（3）不断创新发展。舞蹈编导要者要具有创新精神。舞蹈只有不断地创新，才能够跟上社会发展的脚步，满足人们对艺术和生活的追求。舞蹈的编导者对舞蹈大胆创新，无论是从舞台的视角上、展现的形式上还是从人員的安排上和服装的设计上，都应颠覆传统模式，力争为观众带来震撼人心的视觉盛宴。所以，舞蹈要想获得成功，编导者要不断地创新，丰富舞蹈的内容和表现形式。
3.2 自我认知智能
出色的舞蹈创编人员要懂得学无止境的道理，要通过学习和借鉴，不断地提升自己的综合素质和创作水平。舞蹈创编者不应该只对舞蹈领域的知识了解，还要对其他学科也广泛涉略。因为舞蹈不仅仅是一种具有观赏性的节目，同时还具有它的文化艺术价值。编导者要对艺术、文学和哲学都有所了解，这样才能开阔思路，赋予舞蹈更丰富的内涵。教学中在要求学生学习各种知识的同时，还要学会借鉴优秀的经验，因为艺术都是相通的。不同的情感可能有不同的表现形式，比如悲伤的情感在不同的舞蹈中会通过不同的形体动作表现出来。那么哪种表现形式可以更好地将情感表现出来，我们就可以进行借鉴，使舞蹈展现的更加完美。但是借鉴不是生搬硬套，而是取长补短的手段。在进行借鉴的时候，要使自身的舞蹈创作和优秀经验进行有机的融合，从而使舞蹈作品更加出色。
3.3 抽象空间智能
舞蹈的创编实际上是一种抽象化的思维过程，它将人类的肢体语言转化成了一种形象的艺术表现形式。[2]那么，怎样的表演动作才能将所想要表达的感情表达出来？这就需要创编者具备超强的舞蹈想象力，能够通过抽象的思维过程，将真实的情感和肢体语言之间建立起贴切的联系，最终转化成一种直观的艺术表现形式。舞蹈的想象力是建立在现实的基础上的，其出发点是表达人们生活中的真实情感，并不是天马行空的想象。优秀的舞蹈作品，一定要具备丰富的想象力。如果舞蹈作品缺乏了想象力，只会枯燥乏味，难以与观众取得情感共鸣。
4 结语
多元智能理论背景下开展舞蹈创编教学实践主要从以下几方面入手：首先，要强化舞蹈创编知识，并提升学生舞蹈的艺术感悟；其次，通过艺术鉴赏的方式提升学生的修养和内涵；最后，让学生具有自我评价和反思的能力，从而借助多元智能的方式开创出更好的国标舞作品。
参考文献：
[1] 杨翠玉.试论国标舞中艺术表演舞的审美特征及其本土化[J].北京舞蹈学院学报，2011（01）：3-5.
[2] 洪路平.关于国标舞的学科定位、理论支点与发展战略[J].北京舞蹈学院学报，2010（02）：10-11.