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摘要：乐器的种类繁多，最具表现力的就是钢琴。每一位音乐家在演奏乐器前，必须要从三个方面进行构思，首先就是宣扬什么样的感情色彩，其次是用什么样乐器表达什么样的感情，最后就是用什么样音响效果演奏。这就要求演奏者不仅要对于曲式、调性和旋律进行研究，还要对于乐器音色和触键进行研究分析，最终达到美好效果，提高钢琴触键技巧。钢琴演奏需要的不仅是熟悉乐谱，掌握弹奏方法，更重要的是要了解演奏中对于情感的表达，这就需要对于触键和音色之间的相互关系进行深刻认识，更好的将音乐丰富的理论知识和实践相互融合。
关键词：情感表现 音色 触键
中图分类号：J624.1 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2016）24-0086-03
一、如何从情感角度表现音色和触键
1.音色舒缓的表现模式
最具表现力的就是柔美如歌的音乐，可以表达平静的音乐效果，比如巴赫的教会音乐就是这种音乐效果，可以体现出内敛的情绪，在平静中有一定起伏，这就要求演奏者心境非常圣洁，特别是巴赫的C调单部曲式，就要求非常平静而充满意蕴的表达手法，要求音色非常纯净高雅，这就要求演奏者使用比较慢的速度受力触键，这样就可以表达柔和的音乐，体现非常平静的音乐效果。体现柔肠寸断的音乐，最具表现力的就是贝多芬《致爱丽丝》主题曲，深刻体现了作曲家对于美好的欣赏和柔情万种的心理感受，运用柔和音色，突出音乐美感，运用缓慢的触键模式，表达精致的音色效果，开始十六分音符根据逐渐加强模式体现非常柔弱的音乐效果，不断推进音乐的柔和性。古典主义和浪漫主义清新优美的音乐作品主要表达的是清新浪漫的音乐效果，多运用大调写成乐谱，比如门德尔松《春之歌》表达的就是清新自然的乐音美感，可以使人感觉到似乎置身满目翠绿森林中，感受大自然的春风一般，这就需要运用触键稍微大的模式，受力触键使得音色听起来比较扎实和朴素。音乐的另一表现形式就是忧郁情绪的表达，运用小调写成，音色中添加成分主要就是触键水平，旋律优美但是表达的情感却非常凄凉，使用水平触键模式最为合适，受力触键随着伴奏不断提高，也可以使用抓的方式进行旋律音乐的整齐演奏。
2.音色轻快的表达模式
在音乐表现中，活波音律的代表作品有海顿的《吉普赛回旋曲》G大调曲式，整体洋溢的是吉普赛人非常乐观的快乐情绪，特别是作曲家运用伴奏模式对于音调进行描写，很好的烘托了吉普赛人非常乐观质朴的生活方式和非常热情好客的性格特点。另外最具代表的就是莫扎特的钢琴作品C小调奏鸣曲更是基本受力触键模式表达，没有抖手腕的動作体现，仅仅只是依靠勾手指等方式，弹奏出非常典雅的音色，灵巧进行垂直触键演奏，从容演奏音乐，体现音乐带来的贵族气质，表达非常优美的旋律。贺绿汀《牧童短笛》A段运用两个复调写成，旋律非常清新自然，可以抽象表达牧童放牛的田园风情，音色非常具有弹性色彩，可以从弹奏方式和指尖感受到音乐的美感，这就要求触键速度要随着乐曲节奏进行很好的强弱标记，根据指尖触键模式，进行指尖键盘感觉，更好的对于意境进行很好的音乐表现。
3.音色深沉的表达方式
表达悲伤的音乐比如贝多芬的C小调奏鸣曲，作曲家运用长短音符的方式表现强弱极端的内心矛盾冲突，旋律和伴奏都随着和弦八度演奏，演奏部分主要就是表现悲痛的情绪，音色非常深沉饱满，同时带有一点尖刻的意蕴，触键方式也需要进行快速全部手臂的触键模式，力量爆发瞬间体现全身感受音乐之美感，触键主要是随着演奏部分表现悲痛的情绪，体现内心的忧伤，音色非常深沉忧郁，柔和中体现受力触键速度，触键面积和弹奏强烈部分主要就是手指对于键盘的感受，可以很好表现和弦乐整齐模式。深沉内敛的音乐表达模式主要代表作品就是门德尔松的《威尼斯船歌》，伴奏几乎都是随着上行进行分解和弦而写成的，多在每个音乐上进行循环流动的音乐体现，运用小调的忧郁感体现非常内敛且积极向上的推动性音乐。
4.音色强劲的表达模式
乐谱中非常具有强劲模式的就需要结合作品和声结构等因素体现非常强有力的情感表达，主要就是运用气虚宣扬音乐进行很好的音乐演奏，音色要求非常饱满，音色非常饱满浑厚，要求手指进行全部极强的音响效果演奏。体现坚强不屈的音乐效果主要就是进行旋律由弱到强的表现，音色上运用非常饱满的触键方式，进行音符音质表达，受力触键逐渐会增加前臂的触键方式。要求演奏者要通过对于作品历史背景和演奏风格的及时理解和分析，表达非常良好的情感，运用合理触键的方式体现音乐美感。
5.触键速度如何体现音乐情感
触键速度是手指接触钢琴的速度，一般分为触键速度快慢两种模式，快速触键方式可以表达明亮和尖锐的音色效果，水平触键模式会产生非常浑厚的音色效果，触键力度不同会产生不同层次的音色，快速触键可以运用非常广泛的触键模式，不同时期作品不论是表现轻快音符，还是快速音符都是需要指力触键进行全力臂触键提高，通过手指触键面积的变化，清晰进行尖锐音色变化提高。快速触键可以很好提高触键运行模式，运用浪漫音乐表现模式体现作品刚中带柔的表现效果，增加音乐指尖力度触键演奏方式，更好运用行云流水的音符表现一定情感。慢速触键方式主要就是运用垂直演奏音色进行柔和细致的音乐表达，根据音乐要求提高指尖力度触键，运用稍微慢速垂直触键的方式，使得音色听起非常精致柔和，这需要手臂及时掌握好音乐演奏的触键速度，掌握不同音调音色的大小。一般慢速触键水平可以体现浪漫作品，特别是演奏非常柔美的音乐。
另外，触键角度指的就是触键时手指接触键盘角度的大小，分为两种情况，垂直触键和水平触键模式，触键速度在一定程度上非常相似，触键角度主要变化就是多层次和多模式的，经过勾、抓和摸几种弹奏方式，对于手指触键角度进行很好的变化表现。垂直触键模式就是最顶部的垂直触键方式，体现音色非常明亮和集中的音色，需要结合不同触键体现音乐美感。慢速垂直受力触键模式主要就是对于因素快速柔和表达。水平触键模式主要就是演奏非常饱满和浑厚的音乐效果，手指和琴键指尖角度不同层次的演奏，表达非常优美浪漫的作品。大多数钢琴作品不可能只是一种触键方式演奏音乐，每一部作品都具有非常复杂的演奏结构，需要用到多种触键方法，决定音色最关键的问题就是指尖触键方式，也就是手、手臂、肩胛和背部演奏相互结合的方式，要根据作品的曲谱，实现对音乐的及时调整，让指尖演奏非常自然，提高受力触键方式。手指机能也要得到非常好的训练，随时提高触键面积，适应音色变化需要提高作品的表达效果，表达浪漫主义风格或者深沉忧郁的音乐作品，演奏丰富多彩音色。 二、研究情感表现和触键的意义
1.钢琴在所有乐器中是最具表现力的乐器，不论是象征意义还是实践意义，都是非常具有特點乐器，和其他任何乐器相比都是具有特别的音乐文化特点，钢琴演奏时需要结合触键和音色相互结合，研究钢琴触键技巧和音色的关系主要是为了很好的控制音色变化，使得音色和作品做到很好相互结合，更好的表达情感。音乐演奏前需要身心统一协调，身体和钢琴相互接触要结合乐谱，实现很好结合，音乐最核心的内容就是要保持乐器演奏的情感和气质，提高音乐表达的魅力，体现物质形态内部的相互统一，通过对钢琴演奏触键风格的研究，体现不同情感和意境，实现对于音乐作品触键技术的提高，不论是对于乐器演奏者，还是对于作曲家都需要对钢琴触键与音色实现全面认识和掌握，钢琴触键和音色研究主要就是对于指力触键、手力触键和臂落触键进行研究，还需要通过对于垂直和水平触键研究，演奏不仅要从身体上感受音乐美，还要从心理上感受音乐的美感。
2.钢琴演奏中触键方法和音色变化都需要对于钢琴制作工艺进行了解，不仅要提高对于钢琴历史文化背景的认识，还要对于音乐特点提高认识，研究钢琴触键方法要提高对于钢琴物理原理科学分析，找到触键力度和速度，通过对钢琴演奏中情感表达实现对于钢琴触键因素的具体分析，把钢琴音乐研究进行系统分类。实现对于钢琴音色发展的研究，钢琴制作工艺主要就是要对键盘认识了解，外形和发音认识结合现代化钢琴模式实现对于钢琴键盘的了解，触键轻重要实现灵活细致的变化运用，及时设计出适合每个琴键的发音特色，通过对于音质了解，实现对于钢琴每个音符的掌握。从而很好的达到音色柔美、风味优雅和反应灵敏的触键效果，细致掌握钢琴变化，认识钢琴每个音符，随着钢琴音乐发展，音域不断扩大和声音纤细发展，逐渐增强了钢琴音乐的演奏效果，满足不同演奏者对于钢琴的认识，实现钢琴更加丰富多彩的演奏模式，通过手指击键演奏实现音乐的情感表达。
3.随着科学技术水平的发展，人们不断提高对于自然认识，在丰富多彩的精神文化生活中需要更多依靠音乐实现精神慰藉，音乐表达丰富情感已经是非常常见的方式，思想情感复杂需要音乐实现一定表现，音乐需要条理清晰和脉络分明。音乐作品在音符上要实现速度和力度的相互结合，还要很好的表达曲子的情绪和性质，演奏家要熟悉不同时代的音乐风格特点，根据自己的实际情况实现对于音乐的了解，按照数字实现高低音演奏。在古代钢琴一直都是贵族的享乐工具和奢华工具，现代社会也是一样，钢琴可以表现非常完美、精致、优雅的美学情绪。音乐文化随着钢琴发展得到空前繁荣，音乐创作也随着钢琴演奏实现情感表达，钢琴一直都是旋律的表现手段，能够很好实现对于主音乐体现。
三、结语
钢琴演奏要根据不同的触键方法实现不同音色效果的表达，触键力度需要及时变化实现强弱变化，触键速度影响音色质感，触键角度会影响音乐音色，触键和音色都会影响音乐的演奏效果，需要及时对于触键进行合理掌握，在钢琴演奏中要结合乐谱实现情感表达，通过不同层次情感表现实现对于音色触键方法的研究，体现触键和音色相互作用的关系。提高人们对于钢琴音乐的研究，从乐器发展和历史背景实现更高层次的审美提高，深入了解音乐风格特点、学派和流派，通过宏观抽象的研究，实现对于力学角度和生理机能方面的研究，实现对于音乐表现力良好的控制，音色主要包含抽象和具象两个方面，需要多角度认识钢琴音乐表现的效果。力求实现钢琴演奏中触键和音色相互作用和相互促进。
参考文献：
[1]陶冶.钢琴演奏中的指力触键[J].剧影月报，2010，（06）.
[2]董小蕾.浅析钢琴演奏中的触键的重要性[J].青春岁月，2011，（14）.
[3]郭丹.如何提高钢琴演奏的音质[J].北方音乐，2011，（08）.
[4]王欢.浅谈钢琴声音艺术的影响因素[J].北方音乐，2011，（02）.
关键词：情感表现 音色 触键
中图分类号：J624.1 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2016）24-0086-03
一、如何从情感角度表现音色和触键
1.音色舒缓的表现模式
最具表现力的就是柔美如歌的音乐，可以表达平静的音乐效果，比如巴赫的教会音乐就是这种音乐效果，可以体现出内敛的情绪，在平静中有一定起伏，这就要求演奏者心境非常圣洁，特别是巴赫的C调单部曲式，就要求非常平静而充满意蕴的表达手法，要求音色非常纯净高雅，这就要求演奏者使用比较慢的速度受力触键，这样就可以表达柔和的音乐，体现非常平静的音乐效果。体现柔肠寸断的音乐，最具表现力的就是贝多芬《致爱丽丝》主题曲，深刻体现了作曲家对于美好的欣赏和柔情万种的心理感受，运用柔和音色，突出音乐美感，运用缓慢的触键模式，表达精致的音色效果，开始十六分音符根据逐渐加强模式体现非常柔弱的音乐效果，不断推进音乐的柔和性。古典主义和浪漫主义清新优美的音乐作品主要表达的是清新浪漫的音乐效果，多运用大调写成乐谱，比如门德尔松《春之歌》表达的就是清新自然的乐音美感，可以使人感觉到似乎置身满目翠绿森林中，感受大自然的春风一般，这就需要运用触键稍微大的模式，受力触键使得音色听起来比较扎实和朴素。音乐的另一表现形式就是忧郁情绪的表达，运用小调写成，音色中添加成分主要就是触键水平，旋律优美但是表达的情感却非常凄凉，使用水平触键模式最为合适，受力触键随着伴奏不断提高，也可以使用抓的方式进行旋律音乐的整齐演奏。
2.音色轻快的表达模式
在音乐表现中，活波音律的代表作品有海顿的《吉普赛回旋曲》G大调曲式，整体洋溢的是吉普赛人非常乐观的快乐情绪，特别是作曲家运用伴奏模式对于音调进行描写，很好的烘托了吉普赛人非常乐观质朴的生活方式和非常热情好客的性格特点。另外最具代表的就是莫扎特的钢琴作品C小调奏鸣曲更是基本受力触键模式表达，没有抖手腕的動作体现，仅仅只是依靠勾手指等方式，弹奏出非常典雅的音色，灵巧进行垂直触键演奏，从容演奏音乐，体现音乐带来的贵族气质，表达非常优美的旋律。贺绿汀《牧童短笛》A段运用两个复调写成，旋律非常清新自然，可以抽象表达牧童放牛的田园风情，音色非常具有弹性色彩，可以从弹奏方式和指尖感受到音乐的美感，这就要求触键速度要随着乐曲节奏进行很好的强弱标记，根据指尖触键模式，进行指尖键盘感觉，更好的对于意境进行很好的音乐表现。
3.音色深沉的表达方式
表达悲伤的音乐比如贝多芬的C小调奏鸣曲，作曲家运用长短音符的方式表现强弱极端的内心矛盾冲突，旋律和伴奏都随着和弦八度演奏，演奏部分主要就是表现悲痛的情绪，音色非常深沉饱满，同时带有一点尖刻的意蕴，触键方式也需要进行快速全部手臂的触键模式，力量爆发瞬间体现全身感受音乐之美感，触键主要是随着演奏部分表现悲痛的情绪，体现内心的忧伤，音色非常深沉忧郁，柔和中体现受力触键速度，触键面积和弹奏强烈部分主要就是手指对于键盘的感受，可以很好表现和弦乐整齐模式。深沉内敛的音乐表达模式主要代表作品就是门德尔松的《威尼斯船歌》，伴奏几乎都是随着上行进行分解和弦而写成的，多在每个音乐上进行循环流动的音乐体现，运用小调的忧郁感体现非常内敛且积极向上的推动性音乐。
4.音色强劲的表达模式
乐谱中非常具有强劲模式的就需要结合作品和声结构等因素体现非常强有力的情感表达，主要就是运用气虚宣扬音乐进行很好的音乐演奏，音色要求非常饱满，音色非常饱满浑厚，要求手指进行全部极强的音响效果演奏。体现坚强不屈的音乐效果主要就是进行旋律由弱到强的表现，音色上运用非常饱满的触键方式，进行音符音质表达，受力触键逐渐会增加前臂的触键方式。要求演奏者要通过对于作品历史背景和演奏风格的及时理解和分析，表达非常良好的情感，运用合理触键的方式体现音乐美感。
5.触键速度如何体现音乐情感
触键速度是手指接触钢琴的速度，一般分为触键速度快慢两种模式，快速触键方式可以表达明亮和尖锐的音色效果，水平触键模式会产生非常浑厚的音色效果，触键力度不同会产生不同层次的音色，快速触键可以运用非常广泛的触键模式，不同时期作品不论是表现轻快音符，还是快速音符都是需要指力触键进行全力臂触键提高，通过手指触键面积的变化，清晰进行尖锐音色变化提高。快速触键可以很好提高触键运行模式，运用浪漫音乐表现模式体现作品刚中带柔的表现效果，增加音乐指尖力度触键演奏方式，更好运用行云流水的音符表现一定情感。慢速触键方式主要就是运用垂直演奏音色进行柔和细致的音乐表达，根据音乐要求提高指尖力度触键，运用稍微慢速垂直触键的方式，使得音色听起非常精致柔和，这需要手臂及时掌握好音乐演奏的触键速度，掌握不同音调音色的大小。一般慢速触键水平可以体现浪漫作品，特别是演奏非常柔美的音乐。
另外，触键角度指的就是触键时手指接触键盘角度的大小，分为两种情况，垂直触键和水平触键模式，触键速度在一定程度上非常相似，触键角度主要变化就是多层次和多模式的，经过勾、抓和摸几种弹奏方式，对于手指触键角度进行很好的变化表现。垂直触键模式就是最顶部的垂直触键方式，体现音色非常明亮和集中的音色，需要结合不同触键体现音乐美感。慢速垂直受力触键模式主要就是对于因素快速柔和表达。水平触键模式主要就是演奏非常饱满和浑厚的音乐效果，手指和琴键指尖角度不同层次的演奏，表达非常优美浪漫的作品。大多数钢琴作品不可能只是一种触键方式演奏音乐，每一部作品都具有非常复杂的演奏结构，需要用到多种触键方法，决定音色最关键的问题就是指尖触键方式，也就是手、手臂、肩胛和背部演奏相互结合的方式，要根据作品的曲谱，实现对音乐的及时调整，让指尖演奏非常自然，提高受力触键方式。手指机能也要得到非常好的训练，随时提高触键面积，适应音色变化需要提高作品的表达效果，表达浪漫主义风格或者深沉忧郁的音乐作品，演奏丰富多彩音色。 二、研究情感表现和触键的意义
1.钢琴在所有乐器中是最具表现力的乐器，不论是象征意义还是实践意义，都是非常具有特點乐器，和其他任何乐器相比都是具有特别的音乐文化特点，钢琴演奏时需要结合触键和音色相互结合，研究钢琴触键技巧和音色的关系主要是为了很好的控制音色变化，使得音色和作品做到很好相互结合，更好的表达情感。音乐演奏前需要身心统一协调，身体和钢琴相互接触要结合乐谱，实现很好结合，音乐最核心的内容就是要保持乐器演奏的情感和气质，提高音乐表达的魅力，体现物质形态内部的相互统一，通过对钢琴演奏触键风格的研究，体现不同情感和意境，实现对于音乐作品触键技术的提高，不论是对于乐器演奏者，还是对于作曲家都需要对钢琴触键与音色实现全面认识和掌握，钢琴触键和音色研究主要就是对于指力触键、手力触键和臂落触键进行研究，还需要通过对于垂直和水平触键研究，演奏不仅要从身体上感受音乐美，还要从心理上感受音乐的美感。
2.钢琴演奏中触键方法和音色变化都需要对于钢琴制作工艺进行了解，不仅要提高对于钢琴历史文化背景的认识，还要对于音乐特点提高认识，研究钢琴触键方法要提高对于钢琴物理原理科学分析，找到触键力度和速度，通过对钢琴演奏中情感表达实现对于钢琴触键因素的具体分析，把钢琴音乐研究进行系统分类。实现对于钢琴音色发展的研究，钢琴制作工艺主要就是要对键盘认识了解，外形和发音认识结合现代化钢琴模式实现对于钢琴键盘的了解，触键轻重要实现灵活细致的变化运用，及时设计出适合每个琴键的发音特色，通过对于音质了解，实现对于钢琴每个音符的掌握。从而很好的达到音色柔美、风味优雅和反应灵敏的触键效果，细致掌握钢琴变化，认识钢琴每个音符，随着钢琴音乐发展，音域不断扩大和声音纤细发展，逐渐增强了钢琴音乐的演奏效果，满足不同演奏者对于钢琴的认识，实现钢琴更加丰富多彩的演奏模式，通过手指击键演奏实现音乐的情感表达。
3.随着科学技术水平的发展，人们不断提高对于自然认识，在丰富多彩的精神文化生活中需要更多依靠音乐实现精神慰藉，音乐表达丰富情感已经是非常常见的方式，思想情感复杂需要音乐实现一定表现，音乐需要条理清晰和脉络分明。音乐作品在音符上要实现速度和力度的相互结合，还要很好的表达曲子的情绪和性质，演奏家要熟悉不同时代的音乐风格特点，根据自己的实际情况实现对于音乐的了解，按照数字实现高低音演奏。在古代钢琴一直都是贵族的享乐工具和奢华工具，现代社会也是一样，钢琴可以表现非常完美、精致、优雅的美学情绪。音乐文化随着钢琴发展得到空前繁荣，音乐创作也随着钢琴演奏实现情感表达，钢琴一直都是旋律的表现手段，能够很好实现对于主音乐体现。
三、结语
钢琴演奏要根据不同的触键方法实现不同音色效果的表达，触键力度需要及时变化实现强弱变化，触键速度影响音色质感，触键角度会影响音乐音色，触键和音色都会影响音乐的演奏效果，需要及时对于触键进行合理掌握，在钢琴演奏中要结合乐谱实现情感表达，通过不同层次情感表现实现对于音色触键方法的研究，体现触键和音色相互作用的关系。提高人们对于钢琴音乐的研究，从乐器发展和历史背景实现更高层次的审美提高，深入了解音乐风格特点、学派和流派，通过宏观抽象的研究，实现对于力学角度和生理机能方面的研究，实现对于音乐表现力良好的控制，音色主要包含抽象和具象两个方面，需要多角度认识钢琴音乐表现的效果。力求实现钢琴演奏中触键和音色相互作用和相互促进。
参考文献：
[1]陶冶.钢琴演奏中的指力触键[J].剧影月报，2010，（06）.
[2]董小蕾.浅析钢琴演奏中的触键的重要性[J].青春岁月，2011，（14）.
[3]郭丹.如何提高钢琴演奏的音质[J].北方音乐，2011，（08）.
[4]王欢.浅谈钢琴声音艺术的影响因素[J].北方音乐，2011，（02）.