大寒次日，戌末亥初，拜访王小晖先生。
　　小狗汪汪了几声，哆哆着绒绒长耳重回卧室门口镇守。女儿进门，早上与王小晖负气而去，此刻依然粉面薄嗔，教人拼命忍住一声“扑哧”。一个学生回去了，又进来了一个，都是最好的年龄，有着不自觉的青春与美好。家常的王小晖，穿着女儿淘汰的浅浅的湖绿色羊绒衫，笑眼暖暖，把女儿噘着的榴花嘴、学生鼓鼓的小翘臀，统统收摄，转身付诸纸墨，青春的恣肆与岁月的诗意跃然纸上。
　　多少年来，王小晖笔下的女性永远妙龄、枝叶恒久浪漫。特别是那些长长的凤眼，几无例外挑上去，个个瞳目清亮、一派纯然。有长者劝她，不要画阿睹，不要把瞳孔画得那么分明。王小晖坚持：我就要画阿睹。这双阿睹，从女儿一降生就摄住了她的心魂，或喜或怒或哀或啼，只要一提笔，就会自己落到纸上。那些眼神，她也总在一茬又一茬的学生脸上不期而遇，恍若清泉洗心。一笔带出天真，一笔带出干净，一笔带出浪漫，她画眼睛，属于引领人类飞升的永恒之女性，也折射了她本人观照这个世界的方式。
　　多少人在怨恚现实，以鞭丑言深刻。王小晖的眼睛却一如既往，只愿看到这世界的美好。她为一棵在风中摇曳的树驻足，痴迷于树的风姿与浪漫。薄暮轻雪中，路人疾奔躲避，王小晖却陶醉在飞雪的轻盈曼妙中，愿为这一刻的停留付出浮士德的赌约。在随意涂鸦的丫头时代，王小晖的案头，总是有一丛野菊香、几枝杏花闹。母亲容忍了满室凌乱的剪纸和墨迹，还要被迫接纳她所谓的美丽的头骨。母亲很不解，这个不多言、不计较的女儿为了一个头骨争执？母亲也不懂，十八岁的女儿自己做主辞去玻璃厂的稳定工作去远方学画？这个女儿不是一向不计较糖果多寡衣饰好坏的吗？从花一样的十八岁至今，王小晖一直好脾气、大咧咧、不计较，不觉得生活中有什么事情是值得发火走心的，唯一有所执好较劲不为人左右的就是创作。
　　英国诗人蓝德有这样一句诗：我和谁都不争，和谁争我都不屑。前半句说的是心境淡泊，后半句谈的傲骨铮铮。王小晖其人其画一直有这个“淡”和“傲”。 “淡”和“傲”支撑着王小晖在自己的世界里，提笔忘年。所以，她笔下的所有年轻女性，青得惊心动魄，美得无法直视，却浑然不觉。《霜晨》里的女红军，红唇性感、蓝眸湛然让人完全忽略到红军的政治意味和历史真实，扑面的只有生命的元气丰沛和青春的力量无敌。《远海》的惠安女，没有一丝生活的苦难和艰辛，个个带着原始的力与美，无畏无忧，满画面挨挨挤挤鲜花怒放，将王小晖一贯的中性平实大气底下的一腔浪漫彻底曝光。《白玫瑰》的两个女子，粉粉的臂、鼓鼓的颊，眼波一横，整个世界瞬间是金粉金沙深埋的宁静，外面风雨琳琅，满山遍野都是今天。也只有这样的十八岁，才是男性的“床前明月光”，永远也不会堕落凡间成为衣服上沾的一粒饭黏子。
　　王小晖的很多作品，如《水面风来荷花醒》、《疏荷淡月》、《静湖》等等，取材相类。荷花与少女，有佛性、似梦境，均美得泰然自若浑似不觉。你留鼻血是你的事情啊，这些女子衣衫简约，均落落大方、心境与湖光一样开阔，大有“幸到门前成桃李，满庭白雪任君看”的磊然。所谓画如其人，这些画作将一个享受生命熟年的王小晖出卖了个干净彻底。
　　她的大咧咧无所谓底下，是执于艺术的敏感细腻浪漫多情。这个世界的粗糙冷漠丑陋配不上她的纯真与大气，她把这样的自己安放在另一个时空。真正的艺术家都活在自己的世界里，享受着“山中无甲子，岁寒不知年”。当王小晖拿起画笔时，内在的自我褪去了皱纹、肌肉紧致，清清亮亮直至地老天荒。