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饮茶，真是老少皆宜，雅俗共赏，无论是用大海碗喝大碗茶，还是用小茶盅喝工夫茶，其消乏解渴，称心惬意大致上是相同的。然而，大碗饮与小盅品，是人的两种不同的生活需要，也是两种不同的饮茶文化层次?“饮”与“品”虽一字之差，却是生活质量与生活品位的分水岭。由饮而品，解渴的生理需要就升华为品尝的精神享受。品茶讲究饮茶的方法，饮茶的环境和茶具的选用。
茶有语，器有法。茶圣陆羽提出了制作茶具的四条“章法”：“因地制宜”、“持久耐用”、“益于茶味、不泄茶香”、“雅而不丽”。宜兴的紫砂茶具完全符合这四条标准，最能保持茶的色、香。味。泡茶前准备一套集沏茶良器与欣赏佳品于一身的紫砂茶具，沏上香茗，一边看着“瓯中雪涛生珠玑”，一边细品茶具上铭文刻画的意境，一种超凡脱俗的感觉油然而生。寒夜客来之际，亲朋欢聚之时，“一杯香茗，可沁诗脾”，引起许多绵思遐想、文情诗韵，几杯茶罢，凉生两腋，那真是“乘此清风欲归去”了。
紫砂茶具是紫砂器中的大类，由紫砂茶壶、紫砂茶杯、紫砂茶罐、紫砂茶勺、紫砂茶海等组成，造型简练大方，色泽淳朴古雅，不仅富有独特的民族风格，而且有泡茶不走味、贮茶不变色、盛夏不易馊的特殊功能。使用的年代越久，器身色泽就越加光润古雅，泡出来的茶也越加醇郁芳馨，甚至空壶内注入沸水都会有一股清淡的香味。所以，寸柄之壶，盈握之杯，往往被人们珍同拱璧，贵如珠玉。“世间茶具称为首”的赞句，说出了人们对紫砂茶具的高度评价。
茶具中最早出现的是紫砂茶壶，随后才有紫砂茶杯和其他紫砂茶器。明代的紫砂茶杯非常少见。到了清代后期和民国时期，紫砂茶杯才开始流行起来。紫砂茶杯一般与紫砂茶壶配套行世，其形状常与壶的形状相一致。至于单行的紫砂茶杯，有两种情况：一种是作一般器皿状，方、圆等形状都有，一般都是大口圈足执耳；另一种是作花枝果状，即以折枝为把，以花果为杯。笔者收藏了一些民国时期的紫砂茶杯，并把这些紫砂茶杯分为名家制作、名家制工和名店出品三类：
一、名家制作
名艺人的手制作品，不仅讲究造型的完整，而且特别讲究制作过程中的工艺质量，可以总结为形、神、气、态四个要素。形，即造形，指作品的外轮廓，要交待清楚线条的缓冲过渡，明暗转折；神，即神韵，通过具体形象所表达出来的生动的精神；气，即气质，紫砂陶艺所表现的深远的意境；态，即形态，作品的高、低、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态。从这几个方面贯通一气，才是一件真正完美的好作品。紫砂艺人由于各人个性不同，掌握制作工艺的侧重点不同，因而形成了各自独特的风格和鲜明的个性，留下了千姿百态的传世作品。
1、葵式杯 底款为篆书方印“纯耿”。吴纯耿，宜兴紫砂界老前辈，名列顾景舟等七位老艺人之后。他的“扁菱花壶”被南京博物院收藏。
2、卧足杯 底款为篆书方印“正限”。范正根，宜兴紫砂界老前辈，名列顾景舟等七位老人之后，他有作品“报春壶”行世。
3、四方杯 整个杯子以紫砂为胎骨，周身施满天蓝色的彩釉，这种彩釉，称为“炉均”。底款为篆书方印“富东”。富东，民国时紫砂艺人。
4、仰钟式杯 底款为篆书长方形印“锦范”。锦范，民国时期紫砂艺人。
5、花办式杯 杯身用五个椭圆形来表示花办，底足为花蕊形，中间为篆书圆印“鼎泰”。鼎泰，民国时期紫砂艺人。
6、六方瓜棱式杯 杯身为六方形，六条棱像瓜棱一样凸现，底款为篆书方印“伯寿”。伯寿，民国时紫砂艺人。
二、名家刻工
陶刻装饰俗称“刻字”，艺人们用锋利的钢刀在泥坯上刻画出文字和图形，然后装套烧成。这是汇集器形、文字、书法、绘画等多种艺术于一体的独特的装饰手法，可使紫砂器在淳朴中见妍美。陶刻的装饰艺术主要由“刀”来体现，用刀的快慢、浮沉、宽窄、利钝，显示不同的效果。陶刻艺术不应是将书法、绘画作品在紫砂陶上简单地照搬，而是要根据紫砂器的可饰面进行再创作，使陶刻装饰与紫砂的艺术风格和谐统一。民国时期，紫砂器上的陶刻装饰由专职的陶刻艺人镌刻，署名以笔名居多，名家镌刻紫砂器，讲究布局，笔法老辣，技艺娴熟。一件紫砂茶杯，经名家刻上一书一画，便能“字随杯传，杯随字贵”了。
1、束腰罐式杯在方寸之间刻画一山水小品，生动传神，精致细腻，侧面的刻款为“阳羡淦庭刻”，无底款。任淦庭，著名的陶刻艺术家，是宜兴紫砂界七位老艺人之一。他的陶刻艺术，刀锋灵秀，笔力遒劲，铁画银钩。
2、束腰罐式杯正面刻“香沁诗脾，岩如刻”，背面刻一束桃花，底款为篆书方印“星辰”。岩如，民国时期著名的陶刻艺人。
3、直筒式杯正面刻“诗清只为饮茶多，泉石刻”，背面刻一束菊花，底款为篆书圆印“小龙”。泉石，民国时期著名的陶刻艺人。
4、鼓墩式杯正面刻“雅可传杯”，背面刻“官特主人刻”，无底款。官特主人，民国时期著名陶刻艺人。
5、四方抽角杯正面刻山水小品，背面刻“辛酉秋月仁石刻”，底款为楷书方印“梅凤林造”。仁石，民国时期著名陶刻艺人。
6、墩碗式杯 正面刻行书“从来佳茗似佳人东坡句”，背面刻一幅山水小品，落款为“友石刻”，底款为圆形楷书印“明元监造”。友石，民国时期著名陶刻艺人。
三、名店出品
民国时期，随着社会的急剧变化，民族资本经济得到一定发展，以上海为中心的江浙一带，商贸发达，文化艺术有了适当的发展环境而显现生机，尤其是上海，收藏风气盛行，紫砂的需求亦日趋旺盛。上世纪20至30年代，上海的一批工商业家和宜兴的实业界人士，在宜兴、上海、无锡、天津和杭州等城市开没专营紫砂陶器的商店，其中有代表性的商店是：吴德盛陶器公司、铁画轩陶器公司、陈鼎和陶器公司、利永陶器公司等。这些紫砂生产商家把当时著名的紫砂艺人招揽至公司内，专门从事仿古制作，潜心仿制前代高手的作品，通过仿制，开阔了艺人的眼界，提高了艺人的工艺水平。因此，这些名店出品的紫砂器品质优良，值得收藏。
1、直筒式杯 杯子用白泥制成，杯身上用本色泥料堆画了一幅山水画：树枝在风中摇曳，山石裸露，湖面宽阔，山脚下有一个小亭，两座小山之间有一座小桥相连，一位渔夫在湖中驾着小舟。整幅泥绘深浅层次分明。底款为篆书圆印“陈鼎和造”。陈鼎和即陈鼎和陶器公司，经理为陈元明。
2、墩碗式杯 整个杯身刻着一首唐代诗人张继的七绝“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”底款为楷书方印“陈鼎和造”。
3、菱花式杯 正面刻山水小品，背面为“辛酉秋玉屏刻”，底款为篆书圆印“铁画轩”。玉屏即铁画轩陶器公司经理戴国宝。
4、六方杯 六个面均有刻字，依次为“建平”、“铁画轩”、“大吉羊”，“公永用”，“莲生笔”、“古善刻”，底款为篆书圆印“铁画轩”。莲生即铁画轩陶器公司第二任经理戴相明，戴国宝之子。
5、菱花式杯 正面刻一束兰花，背面刻“辛未冬月肢陶刻”，底款为楷书方印“吴德盛制”。吴德盛即吴德盛陶器公司，肢陶即吴德盛陶器公司经理吴汉文。
6、束腰罐式杯 正面刻“饮和肢陶仿古并作”，背面刻一束牡丹，底款为“金鼎商标”。金鼎商标是吴德盛公司的注册商标。
茶有语，器有法。茶圣陆羽提出了制作茶具的四条“章法”：“因地制宜”、“持久耐用”、“益于茶味、不泄茶香”、“雅而不丽”。宜兴的紫砂茶具完全符合这四条标准，最能保持茶的色、香。味。泡茶前准备一套集沏茶良器与欣赏佳品于一身的紫砂茶具，沏上香茗，一边看着“瓯中雪涛生珠玑”，一边细品茶具上铭文刻画的意境，一种超凡脱俗的感觉油然而生。寒夜客来之际，亲朋欢聚之时，“一杯香茗，可沁诗脾”，引起许多绵思遐想、文情诗韵，几杯茶罢，凉生两腋，那真是“乘此清风欲归去”了。
紫砂茶具是紫砂器中的大类，由紫砂茶壶、紫砂茶杯、紫砂茶罐、紫砂茶勺、紫砂茶海等组成，造型简练大方，色泽淳朴古雅，不仅富有独特的民族风格，而且有泡茶不走味、贮茶不变色、盛夏不易馊的特殊功能。使用的年代越久，器身色泽就越加光润古雅，泡出来的茶也越加醇郁芳馨，甚至空壶内注入沸水都会有一股清淡的香味。所以，寸柄之壶，盈握之杯，往往被人们珍同拱璧，贵如珠玉。“世间茶具称为首”的赞句，说出了人们对紫砂茶具的高度评价。
茶具中最早出现的是紫砂茶壶，随后才有紫砂茶杯和其他紫砂茶器。明代的紫砂茶杯非常少见。到了清代后期和民国时期，紫砂茶杯才开始流行起来。紫砂茶杯一般与紫砂茶壶配套行世，其形状常与壶的形状相一致。至于单行的紫砂茶杯，有两种情况：一种是作一般器皿状，方、圆等形状都有，一般都是大口圈足执耳；另一种是作花枝果状，即以折枝为把，以花果为杯。笔者收藏了一些民国时期的紫砂茶杯，并把这些紫砂茶杯分为名家制作、名家制工和名店出品三类：
一、名家制作
名艺人的手制作品，不仅讲究造型的完整，而且特别讲究制作过程中的工艺质量，可以总结为形、神、气、态四个要素。形，即造形，指作品的外轮廓，要交待清楚线条的缓冲过渡，明暗转折；神，即神韵，通过具体形象所表达出来的生动的精神；气，即气质，紫砂陶艺所表现的深远的意境；态，即形态，作品的高、低、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态。从这几个方面贯通一气，才是一件真正完美的好作品。紫砂艺人由于各人个性不同，掌握制作工艺的侧重点不同，因而形成了各自独特的风格和鲜明的个性，留下了千姿百态的传世作品。
1、葵式杯 底款为篆书方印“纯耿”。吴纯耿，宜兴紫砂界老前辈，名列顾景舟等七位老艺人之后。他的“扁菱花壶”被南京博物院收藏。
2、卧足杯 底款为篆书方印“正限”。范正根，宜兴紫砂界老前辈，名列顾景舟等七位老人之后，他有作品“报春壶”行世。
3、四方杯 整个杯子以紫砂为胎骨，周身施满天蓝色的彩釉，这种彩釉，称为“炉均”。底款为篆书方印“富东”。富东，民国时紫砂艺人。
4、仰钟式杯 底款为篆书长方形印“锦范”。锦范，民国时期紫砂艺人。
5、花办式杯 杯身用五个椭圆形来表示花办，底足为花蕊形，中间为篆书圆印“鼎泰”。鼎泰，民国时期紫砂艺人。
6、六方瓜棱式杯 杯身为六方形，六条棱像瓜棱一样凸现，底款为篆书方印“伯寿”。伯寿，民国时紫砂艺人。
二、名家刻工
陶刻装饰俗称“刻字”，艺人们用锋利的钢刀在泥坯上刻画出文字和图形，然后装套烧成。这是汇集器形、文字、书法、绘画等多种艺术于一体的独特的装饰手法，可使紫砂器在淳朴中见妍美。陶刻的装饰艺术主要由“刀”来体现，用刀的快慢、浮沉、宽窄、利钝，显示不同的效果。陶刻艺术不应是将书法、绘画作品在紫砂陶上简单地照搬，而是要根据紫砂器的可饰面进行再创作，使陶刻装饰与紫砂的艺术风格和谐统一。民国时期，紫砂器上的陶刻装饰由专职的陶刻艺人镌刻，署名以笔名居多，名家镌刻紫砂器，讲究布局，笔法老辣，技艺娴熟。一件紫砂茶杯，经名家刻上一书一画，便能“字随杯传，杯随字贵”了。
1、束腰罐式杯在方寸之间刻画一山水小品，生动传神，精致细腻，侧面的刻款为“阳羡淦庭刻”，无底款。任淦庭，著名的陶刻艺术家，是宜兴紫砂界七位老艺人之一。他的陶刻艺术，刀锋灵秀，笔力遒劲，铁画银钩。
2、束腰罐式杯正面刻“香沁诗脾，岩如刻”，背面刻一束桃花，底款为篆书方印“星辰”。岩如，民国时期著名的陶刻艺人。
3、直筒式杯正面刻“诗清只为饮茶多，泉石刻”，背面刻一束菊花，底款为篆书圆印“小龙”。泉石，民国时期著名的陶刻艺人。
4、鼓墩式杯正面刻“雅可传杯”，背面刻“官特主人刻”，无底款。官特主人，民国时期著名陶刻艺人。
5、四方抽角杯正面刻山水小品，背面刻“辛酉秋月仁石刻”，底款为楷书方印“梅凤林造”。仁石，民国时期著名陶刻艺人。
6、墩碗式杯 正面刻行书“从来佳茗似佳人东坡句”，背面刻一幅山水小品，落款为“友石刻”，底款为圆形楷书印“明元监造”。友石，民国时期著名陶刻艺人。
三、名店出品
民国时期，随着社会的急剧变化，民族资本经济得到一定发展，以上海为中心的江浙一带，商贸发达，文化艺术有了适当的发展环境而显现生机，尤其是上海，收藏风气盛行，紫砂的需求亦日趋旺盛。上世纪20至30年代，上海的一批工商业家和宜兴的实业界人士，在宜兴、上海、无锡、天津和杭州等城市开没专营紫砂陶器的商店，其中有代表性的商店是：吴德盛陶器公司、铁画轩陶器公司、陈鼎和陶器公司、利永陶器公司等。这些紫砂生产商家把当时著名的紫砂艺人招揽至公司内，专门从事仿古制作，潜心仿制前代高手的作品，通过仿制，开阔了艺人的眼界，提高了艺人的工艺水平。因此，这些名店出品的紫砂器品质优良，值得收藏。
1、直筒式杯 杯子用白泥制成，杯身上用本色泥料堆画了一幅山水画：树枝在风中摇曳，山石裸露，湖面宽阔，山脚下有一个小亭，两座小山之间有一座小桥相连，一位渔夫在湖中驾着小舟。整幅泥绘深浅层次分明。底款为篆书圆印“陈鼎和造”。陈鼎和即陈鼎和陶器公司，经理为陈元明。
2、墩碗式杯 整个杯身刻着一首唐代诗人张继的七绝“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”底款为楷书方印“陈鼎和造”。
3、菱花式杯 正面刻山水小品，背面为“辛酉秋玉屏刻”，底款为篆书圆印“铁画轩”。玉屏即铁画轩陶器公司经理戴国宝。
4、六方杯 六个面均有刻字，依次为“建平”、“铁画轩”、“大吉羊”，“公永用”，“莲生笔”、“古善刻”，底款为篆书圆印“铁画轩”。莲生即铁画轩陶器公司第二任经理戴相明，戴国宝之子。
5、菱花式杯 正面刻一束兰花，背面刻“辛未冬月肢陶刻”，底款为楷书方印“吴德盛制”。吴德盛即吴德盛陶器公司，肢陶即吴德盛陶器公司经理吴汉文。
6、束腰罐式杯 正面刻“饮和肢陶仿古并作”，背面刻一束牡丹，底款为“金鼎商标”。金鼎商标是吴德盛公司的注册商标。