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邝启涛博士出生於一个书香之家，父亲又身为教师，源於这样的生活环境，使儿时的他拥有了更多与艺术结缘的机会，也由此自小就萌发了对书画的热爱。据他回忆，那时他常跟随父亲前往学校教学，12岁时就开始跟着父亲站在讲台上教画画。
1945年，邝启涛博士赴杭州继续高中学业，发生在那里的一幕幕美好的情景，使他念念不忘。“那时，杭州有一间艺术学校，我看到艺校的学生每天都在外面写生，亦或是西湖湖畔，亦或是断桥边，杨柳依依，轻风柔柔，以及学生们专注的神情，完全与周边的景致融为一体，这样的生活真是太诗意了，是多麽令人向往啊！”少年时代的经历，在邝启涛博士的心里烙下了深刻的艺术印记，然而迫於现实情况，他那时不得不将自己的艺术追求暂时搁置一边。“在读大学时，我本想选择艺术专业，但是仅凭画画，在那个时代很难养活一个家。”富有承担的邝启涛博士只好选择了教育事业，而其内心对艺术的热情未曾熄灭过，並在未来，这盏星星之火发出了耀眼的光亮。
将艺术搁浅的时间内，邝启涛博士在教育事业之上做出了有目共睹的成绩。他於1949年赴港後，为获取认可文凭及增长专业知识，先後於香港乡村师范学校及香港广大书院深造，任教於新界乡村小学，担任英贤学校、梁省德学校校长，教育生涯长达近半个世纪，所到之地皆受到民众的热烈欢迎。他的教学方式与众人不同的是，“我喜欢那些调皮的小孩子。”坚持“有教无类”的原则，邝启涛博士认为，“那些调皮的孩子，在生活的磨历中一旦明事理，他们会发觉过往所做的不对，因此会更加努力地学习，朝着好的方向发展。”
而具有前瞻性眼光的他，更将自己的五个儿女培育出四个博士一个硕士，特别是他们都分佈在世界不同的地方，拥有自己的一方事业基石！
1992年，邝启涛博士荣休，是香港教育界少有的、直至66岁才退休的校长。在自由支配的退休生活，他迎来了人生中别样的全新的生活，一方面支持教育事业之外，他的艺术生涯也有了质的飞跃。
草书，是邝启涛博士目前热衷的一种艺术形式，它形成於汉代，是为书写简便在隶书基础上演变而来，存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，有章草、今草、狂草之分。在香港，以金嘉伦教授为社长的香港草书艺术研究社於2006年成立，旨在继承草书的优良传统，並赋予其创新生命力，以使草书超越传统而成为未来中华艺术新的创作媒介，並把草书潛在的抽象视觉元素借用到国画上，冀能使民族特色的中华书画艺术迈出新里程。
怀着这一良好愿景，香港草书艺术研究社聚集了一大批热爱草书、提升草书、弘扬草书的艺术人士，尤善狂草的邝启涛博士亦是其中一份子，並被聘任为该社的名誉社长。
邝启涛博士擅长草书及山水画，在由香港草书艺术研究社出版的《太极美学书画展览2012》和《由太极至无极·社员作品展2010》之中，邝启涛博士的山水画及草书作品名列当中，赏其作品——“天门石桥相辉互映、秀水奇石各显风骚”，该幅草书对联首尾呼应、虚实相生、浓淡结合，整体看来气势连贯、洒脱大气，犹如一幅气韵生动的画作，着实为一幅草书佳作。据邝启涛博士介绍，“书写草书之前，先要胸中有字，主幹、首尾要有完整合理的格局，注意适当留白；真正动笔之时，事先运气，落笔时将内心的感情抒发出来，达至挥洒自如、一气呵成的效果；欣赏草书之时，要从整体上来欣赏，将之视为一幅画。”若非术业专攻，他亦说不出这番有理有据的话来。
除此之外，邝启涛博士的国画亦更是绝妙。崇尚创新的他，尝试着在国画中加入不同的颜料，打破了国画以往黑白两色的局限，增添了国画别一番的风韵。“我以前是学画油画的，油画的色彩丰富、立体质感强，具有很强的表现力；而我们的国画以明重起伏，不求形似而追求高境界之意境，若以油画的丰富色彩，助推国画的意境美，将能提升审美价值。”这种创新式的“中西合璧”之国画法，邝启涛博士运用起来得心应手，並在不断地深研过程中。以其《武夷山》、《斯乐居》为例，不但画面清新，生动灵气，而且用色淡雅，富有悠远意境，使人观之倍觉清爽、轻快之感。
而且在画作当中，邝启涛博士喜欢画与诗互相搭配，使整幅作品不落单调，富有情趣。为了能更好发挥，他常外出採风，並将美景拍摄下来，回到家之後再将内心沉淀的美，一笔一笔构画出来，不失为一种生活乐趣，为他退休後的时光，打开了一扇健康阳光的大门！
在邝启涛博士的画室中，有一专门的艺术创作房，里面不但有他细心收藏的大量自创画作，亦有不少名家的作品集，他笑着说，“习画之人，要多欣赏名家的佳作，多看多思考，从他们的名作上得到启发，最终在自身不断的练习之上得以提升。”
一书一画，邝启涛博士於每日的研习当中不亦乐乎，而他並不局限於此，时而吟诗作对，时而高歌一曲，每天还抓起哑铃锻炼一番，生活安排得十分精彩有意义。现今，近九十岁的他仍旧步伐轻盈、精神饱满。特别是，他还保持着一副标凖的健美身材，被初次见他的人以为他是一个经常跳舞的舞者。每当这时，他便哈哈大笑起来，解释能保持如此健美的身材，其实是以往运动及今日研习艺术的结果。
在邝启涛博士年轻的时候，他是学校里的运动健将。那时在香港的三间师范学院之间会共同举行运动会，他取得了男子的全场冠军，不但是短跑、中跑，甚至长跑都是他的强项。其它的球类运动，也为他所喜爱，或许是长年的坚持，才有了今日的健康体魄。难怪，今日88岁的邝启涛博士身体硬朗，到现在还坚持每日举5磅多重的哑铃。
除去运动健身之外，邝启涛博士还以研习艺术达至养生效果。他坦言道自己创作草书时，“不是用笔写字，也不是用腕写字，而是运气来驾驭笔墨，将气功运行到笔端，凝神屏息，一气呵成。”每次进行创作之後，他回味道，“学习草书一段时间後，已觉心静神閒。日中运气蓄势，书写独草一番，顿觉心情舒畅，血脈流通，一如练功运气般，乐趣无穷。”在他看来，用运气来创作草书，不但有益身心，还可为推动草书艺术发展尽一点绵力，何乐而不为？
除此之外，他亦有另一个独门的养生之法——唱歌，“我喜欢唱一些英文老歌，而唱歌也讲究运气，閒来之时多练习歌曲，可达至锻炼身心的效果。”但总的来讲，邝启涛博士将自己的养生之道服膺陈立夫先生以下几句话：“养生在动，养心贵静，饮食有节，起居有时，物熟始食，水沸始饮，多啖蔬果，少食肉类，头部宜冷，足部应暖，知足常乐，无求乃安。”从身体至心灵的养生，不愧为智者之举！
数十年的岁月流连，数十年的智慧沉淀，邝启涛博士一路付出一路收穫，而且不断延伸出更有意义的事：他在教育之路上，走出了一条艺术之路；在艺术之路上，又走出了一条养生之路。不愧为：知者乐，仁者寿！
1945年，邝启涛博士赴杭州继续高中学业，发生在那里的一幕幕美好的情景，使他念念不忘。“那时，杭州有一间艺术学校，我看到艺校的学生每天都在外面写生，亦或是西湖湖畔，亦或是断桥边，杨柳依依，轻风柔柔，以及学生们专注的神情，完全与周边的景致融为一体，这样的生活真是太诗意了，是多麽令人向往啊！”少年时代的经历，在邝启涛博士的心里烙下了深刻的艺术印记，然而迫於现实情况，他那时不得不将自己的艺术追求暂时搁置一边。“在读大学时，我本想选择艺术专业，但是仅凭画画，在那个时代很难养活一个家。”富有承担的邝启涛博士只好选择了教育事业，而其内心对艺术的热情未曾熄灭过，並在未来，这盏星星之火发出了耀眼的光亮。
将艺术搁浅的时间内，邝启涛博士在教育事业之上做出了有目共睹的成绩。他於1949年赴港後，为获取认可文凭及增长专业知识，先後於香港乡村师范学校及香港广大书院深造，任教於新界乡村小学，担任英贤学校、梁省德学校校长，教育生涯长达近半个世纪，所到之地皆受到民众的热烈欢迎。他的教学方式与众人不同的是，“我喜欢那些调皮的小孩子。”坚持“有教无类”的原则，邝启涛博士认为，“那些调皮的孩子，在生活的磨历中一旦明事理，他们会发觉过往所做的不对，因此会更加努力地学习，朝着好的方向发展。”
而具有前瞻性眼光的他，更将自己的五个儿女培育出四个博士一个硕士，特别是他们都分佈在世界不同的地方，拥有自己的一方事业基石！
1992年，邝启涛博士荣休，是香港教育界少有的、直至66岁才退休的校长。在自由支配的退休生活，他迎来了人生中别样的全新的生活，一方面支持教育事业之外，他的艺术生涯也有了质的飞跃。
草书，是邝启涛博士目前热衷的一种艺术形式，它形成於汉代，是为书写简便在隶书基础上演变而来，存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，有章草、今草、狂草之分。在香港，以金嘉伦教授为社长的香港草书艺术研究社於2006年成立，旨在继承草书的优良传统，並赋予其创新生命力，以使草书超越传统而成为未来中华艺术新的创作媒介，並把草书潛在的抽象视觉元素借用到国画上，冀能使民族特色的中华书画艺术迈出新里程。
怀着这一良好愿景，香港草书艺术研究社聚集了一大批热爱草书、提升草书、弘扬草书的艺术人士，尤善狂草的邝启涛博士亦是其中一份子，並被聘任为该社的名誉社长。
邝启涛博士擅长草书及山水画，在由香港草书艺术研究社出版的《太极美学书画展览2012》和《由太极至无极·社员作品展2010》之中，邝启涛博士的山水画及草书作品名列当中，赏其作品——“天门石桥相辉互映、秀水奇石各显风骚”，该幅草书对联首尾呼应、虚实相生、浓淡结合，整体看来气势连贯、洒脱大气，犹如一幅气韵生动的画作，着实为一幅草书佳作。据邝启涛博士介绍，“书写草书之前，先要胸中有字，主幹、首尾要有完整合理的格局，注意适当留白；真正动笔之时，事先运气，落笔时将内心的感情抒发出来，达至挥洒自如、一气呵成的效果；欣赏草书之时，要从整体上来欣赏，将之视为一幅画。”若非术业专攻，他亦说不出这番有理有据的话来。
除此之外，邝启涛博士的国画亦更是绝妙。崇尚创新的他，尝试着在国画中加入不同的颜料，打破了国画以往黑白两色的局限，增添了国画别一番的风韵。“我以前是学画油画的，油画的色彩丰富、立体质感强，具有很强的表现力；而我们的国画以明重起伏，不求形似而追求高境界之意境，若以油画的丰富色彩，助推国画的意境美，将能提升审美价值。”这种创新式的“中西合璧”之国画法，邝启涛博士运用起来得心应手，並在不断地深研过程中。以其《武夷山》、《斯乐居》为例，不但画面清新，生动灵气，而且用色淡雅，富有悠远意境，使人观之倍觉清爽、轻快之感。
而且在画作当中，邝启涛博士喜欢画与诗互相搭配，使整幅作品不落单调，富有情趣。为了能更好发挥，他常外出採风，並将美景拍摄下来，回到家之後再将内心沉淀的美，一笔一笔构画出来，不失为一种生活乐趣，为他退休後的时光，打开了一扇健康阳光的大门！
在邝启涛博士的画室中，有一专门的艺术创作房，里面不但有他细心收藏的大量自创画作，亦有不少名家的作品集，他笑着说，“习画之人，要多欣赏名家的佳作，多看多思考，从他们的名作上得到启发，最终在自身不断的练习之上得以提升。”
一书一画，邝启涛博士於每日的研习当中不亦乐乎，而他並不局限於此，时而吟诗作对，时而高歌一曲，每天还抓起哑铃锻炼一番，生活安排得十分精彩有意义。现今，近九十岁的他仍旧步伐轻盈、精神饱满。特别是，他还保持着一副标凖的健美身材，被初次见他的人以为他是一个经常跳舞的舞者。每当这时，他便哈哈大笑起来，解释能保持如此健美的身材，其实是以往运动及今日研习艺术的结果。
在邝启涛博士年轻的时候，他是学校里的运动健将。那时在香港的三间师范学院之间会共同举行运动会，他取得了男子的全场冠军，不但是短跑、中跑，甚至长跑都是他的强项。其它的球类运动，也为他所喜爱，或许是长年的坚持，才有了今日的健康体魄。难怪，今日88岁的邝启涛博士身体硬朗，到现在还坚持每日举5磅多重的哑铃。
除去运动健身之外，邝启涛博士还以研习艺术达至养生效果。他坦言道自己创作草书时，“不是用笔写字，也不是用腕写字，而是运气来驾驭笔墨，将气功运行到笔端，凝神屏息，一气呵成。”每次进行创作之後，他回味道，“学习草书一段时间後，已觉心静神閒。日中运气蓄势，书写独草一番，顿觉心情舒畅，血脈流通，一如练功运气般，乐趣无穷。”在他看来，用运气来创作草书，不但有益身心，还可为推动草书艺术发展尽一点绵力，何乐而不为？
除此之外，他亦有另一个独门的养生之法——唱歌，“我喜欢唱一些英文老歌，而唱歌也讲究运气，閒来之时多练习歌曲，可达至锻炼身心的效果。”但总的来讲，邝启涛博士将自己的养生之道服膺陈立夫先生以下几句话：“养生在动，养心贵静，饮食有节，起居有时，物熟始食，水沸始饮，多啖蔬果，少食肉类，头部宜冷，足部应暖，知足常乐，无求乃安。”从身体至心灵的养生，不愧为智者之举！
数十年的岁月流连，数十年的智慧沉淀，邝启涛博士一路付出一路收穫，而且不断延伸出更有意义的事：他在教育之路上，走出了一条艺术之路；在艺术之路上，又走出了一条养生之路。不愧为：知者乐，仁者寿！