通过人为改造地形、种植花草树木、营造建筑等途径创作而成的自然环境和游憩境域，称为园林。建造者们，讲究自然情趣、因地制宜，同时借鉴中国传统文化，将天人合一的人本思想和诗画意境，运用艺术手法在古典建筑中营造出来。种植植物就是营造建筑艺术意境方法不可或缺的要素之一，特别在古典园林建筑中，植物运用最多，有助于园林环境气氛的形成。其中很多是开花植物，这就给摄影人提供了很好的拍摄题材。现存的园林，可以分为皇家园林、寺庙园林与私家园林。

①利用环境造气氛

　　一般拍花仅仅局限于花朵本身，色彩明亮、鲜艳，拍出的作品也显得清新脱俗。很多人都说花卉很难拍出意境，其实这都因为没有利用好环境，而园林的建筑环境就可以用来拍出意境花卉。所以进入园林拍花，不要只拍花朵，应当拍出它的人文气息，拍摄角度应与具体环境建筑搭配，花朵也给这些建筑环境带来了生气与灵气，鲜明的花朵与古朴的建筑相得益彰。

②合适器材很重要

　　园林里拍摄花卉，手机、微单或单反都可以拍摄，重点是相机配什么镜头。必须根据园林的空间环境因素和花卉位置选择镜头。大多私家园林空间相对较小，那么需要表现环境必须用广角镜头、甚至超广角镜头来增加空间感。如图，拍摄狭窄过道内的蔷薇，必须用广角拍摄。
　　很多花卉是藤本类，攀缘向上开花，如屋檐上的凌霄、紫藤、蔷薇、木香等，又如高大乔木花卉玉兰花等，需要运用长焦镜头。一般来讲，135全画幅相机对应的12-300mm都是实用的焦距。

③掌握气候抓机遇

　　晴天下拍摄园林比较多见，斑驳光影下的建筑与植物都有一种岁月的沧桑感与故事感。如果选择雨天拍摄，则又是另一番诗意情境。且雨天游人较少。庭院深深的意境感较易体现出来。除了雨天之外，雾天、雪天也是对摄影有利的好天气，你会发现，以往熟悉的景物变得更有意境。也要注意，高速快门、慢速快门，对于雨丝、雪花的表现各有特点。

④虚实掩映有对比

　　园林中的花周围都有很多建筑体或其他物体（如假山、水等），突出主体可使用大光圈，中焦或长焦镜头是最适合的，通过景深控制虚实来突出主体，表达意境。最常用的方法就是对焦到花朵，适当虚化建筑背景，但依然能看出环境。当然也可以对焦到建筑，虚化花朵。主体与陪衬体不是一成不变的，必须改变花朵永远是主体的想法，园林中的环境可以陪衬花，当然花也可陪衬环境，变换主体可以有意想不到的效果。

⑤窥视构图造距离

　　当你进入园林推开窗或门，总能看到那些盛开的花朵，建筑的框架触发了很好的构图方式。透过框架，会有一种被隔开的距离感，仿佛你躲在暗处窥视主体一样，所以叫窥视构图。这种构图有着自己独特的风格，第一，框架本身就具有美感，成为画面一部分美的元素;第二，表现了实际的空间距离并制造了心理距离，产生了新的美感。“距离产生美”是一个美学原则，准确的表述应该是“合适的距离产生美”。是否合适，要把握好。

⑥相似画面编组照

　　除了单幅思维，还要有组照思维。当我们经常在园林中拍摄时，会发现一些规律，比如花朵的位置规律或拍摄方式会有雷同之处，当把这些类似的画面组合到一起就形成了一组更有装饰性的作品。如作品《花之屏风》，不同的园林构成的元素都是一样的，如窗、门、瓦、屋檐、桥等，拍摄过程中可有意把这些画面记录下来。
　　园林中的花草都有着灵性，有了园林环境的衬托才能更好地拍出花的神韵，照片才能充满生活气息，才能表达拍摄者所处环境的感悟，这样的花卉作品就有了意境。