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【摘要】湘西花灯戏由花灯歌舞发展而来，它也是一种在群众基础上体现自然与人文地域特征的文化艺术形式。湘西花灯戏由最开始的一种群众活动逐步走向舞台的过程即是对其文化的传承过程，最终对于传承民族文化、凝聚民族情感、发展民族声乐、提升民族审美意识都有重要的意义。
【关键词】花灯戏；湘西；传承；发展
花灯戏由花灯歌舞发展而来，俗称灯夹戏、花戏等，是广泛流行于中国南方江西、广西、浙江、湖南、湖北、云南、贵州、重庆、四川以及陕西等地的一种戏曲艺术表现形式，属于民间小戏剧种。花灯戏源于民间花灯歌舞，情节简单，剧本人物少，唱词和道白通俗易懂。其唱腔都是吸收民歌小调，欢快明朗，表演动作活泼风趣，歌舞味很浓，多以表现生活的小喜剧见长，充满了泥土的芬芳。湖南花灯戏是由民间歌舞——花灯、茶灯、地花鼓和“调子”演变而成的民间戏曲剧种。就种类而言，主要包括湘西花灯戏、以平江花灯戏为代表的湘北花灯戏和以嘉禾花灯戏为代表的湘南花灯戏。
湘西花灯戏是一种在群众基础上体现自然与人文地域特征的文化艺术形式，它在民间传承的方式主要有四种：一是由政府主办群众参与的花灯演唱活动。比如“俏花灯、走花灯、唱花灯”大赛，以及各地举办的各种文化艺术节活动；二是由广大群众自主组织的花灯演唱活动。在省内农村、城市的广场、公园、社区随处可见；三是以民间组织为依托开展的花灯表演活动，如湘西吉首、凤凰、桑植等地的业余花灯团队、张家界市的“花灯阳戏剧团”等，为各地业余文艺队输送节目；四是在传统节日中的花灯演唱活动。广大农村和城乡结合的城镇，很多地方还沿袭着春节、元宵节等传统节日里看灯、看戏的习俗。
（一）从群众活动演变为艺术
湘西花灯戏的发展，有一个重要因素，就是群众性的参与与促进。湘西花灯剧在农村和城镇是深得群众喜爱的，一直以来，在农村每逢过春节、元宵节都有“送花灯”的习俗，每家每户送花灯，意味着热闹、吉祥、如意、夫妻恩爱、家庭和睦。而且省、市、县花灯剧团每年都会去邀请专业的剧团在各地的春节下乡演出演出，能吸引大量的观众，其场面之热闹、观众数量之多、看戏热情之高在城里是见不到的，同样各地的民间花灯戏演出也有着令人瞩目的影响。比如每年正月十五大庸永定举办的“元宵灯会”，数以千人的表演规模、多姿多彩的花灯活动以及万人空巷的情形，相对于城市的专业舞台而言那场面要热闹得多。
通常湘西花灯戏是人们作为休闲娱乐的主要艺术形式之一。如在一些人流众多的广场、公园和社区的一些地方，以城郊农民和中老年为主体的大规模群众性花灯歌舞活动就从未间断过。而在郊区的农民则以家庭为单位，每逢喜事就会邀请亲戚朋友以及退休的琴师和花灯演员，共同来举办小型的花灯演唱活动。花灯剧团老艺人陈鹤龄就曾说过：“花灯艺术必须植根于人民大众的生活之中，否则它的存在就没有任何价值，它的生命力也无法长久”。
（二）从闹花灯到花灯戏
由于花灯戏因地域不同而显现出来的地域色彩不同。湘西花灯吸取湘西阳戏、傩戏这些民间文艺表演内容并与之相混融，成为湘西人们春节和元宵节庆典活动的文艺表演形式。在湘西，花灯的文化流传广度丝毫不亚于阳戏和傩戏。
老灯阶段，是全国各地花灯历史沿革的开始时期，有关它的起源，目前尚无准确资料予以证实。花灯专业剧场的开始出现，大致在20世纪的四十年代“灯夹戏”时期。一方面对花灯的服装、化妆、表演等方面的戏剧化起到了促进作用，另一面则使花灯走出农村，走进了城市化的道路。当然，农村中的花灯仍以业余的形式缓慢地发展着，至今在一些山区农村依旧可以看到较古朴的花灯演唱。虽然在环境的影响下农耕文化开始淡化，但该习俗却依然完整的传承下来，总结其缘由，一部分是来自政府部门的大力扶持，另一方面则与新文化内涵在当地的转化密不可分。
基于对非物质文化遗产湘西花灯的保护，近年来，各电视台相继开办了一系列的花灯戏电视栏目，如湘西自治州电视台的“民间艺术”栏目，更有如2012年春晚节目雷佳的《追爱》节目就改编采用了湘西花灯戏的表演形式，这些栏目的推出和节目的上演在某种程度上构建了花灯电视传播的现代模式。由政府主办，群众广泛参与的花灯演唱活动，如“俏花灯”灯谜演唱大赛，以及各地举办的各种文化艺术节等活动。
电视媒体利用技术、传播上的优势，通过制作、播出花灯节目拓宽了花灯戏的传播渠道，扩大了它的受众群体，并且有利于推动花灯文化产业及相关产业的发展，有助于打造出地方的品牌，对花灯戏的传承和发展起着积极的推动作用。
（三）从广场走向舞台
湘西花灯戏发展的另一个阶段为新灯时期。新灯即为经过变革创新后的湘西花灯，它在各个方面都有了巨大的变化。“团场”就是湘西老灯的变革，它丰富了舞蹈动作，彩灯也由黄油制作的牛烛改为用蜡烛照明，原来只有男扮女装的女角，也有了女性真正的参与，并以整体轻松欢快、幽默诙谐的形式深入人心。经过民间艺人和艺术家们的继承和发展，“团场”一直是湘西当地群众喜闻乐见的娱乐形式，其内容通俗易懂，生活气息浓厚，深受广大群众的喜爱和欢迎，为人们的思想、性格、精神等方面所服务，同时也被其思想、性格、精神等方面所左右。
湘西花灯舞蹈不论是在语汇的风格特征、表现内容、形式，还是在群众基础上都反映出自然与人文地域特征。同样，该地域特性也通过舞蹈展示了其特有的愉悦和活力、健康朴实、活泼清新、乡土气息浓郁的风格特点。体现了湘西土家族、苗族人民不畏艰险、勤劳勇敢、乐观上进、坚韧不拔的性格特征和意志。
如今在民间，不管是节庆日还是平日里，在广场还是公园，总是能见到人们成群结队跳花灯舞的场面，人们跳花灯既给别人看也为自己跳。这是民间舞的基本属性，实现娱人与自娱的基本目的。近年来伴随着党的好政策和改革开放的深入，人们的生活变得越来越好。人们更是通过花灯舞蹈来表達自己的幸福感和丰富自己的生活及对美好生活的向往，它在人们生活中的地位和作用显而易见。 （四）湘西花灯的传承与发展
随着人们的生存环境、生活方式、欣赏习慣的改变以及多元文化的涌入，人们的审美意识也随之改变，花灯艺朮逐渐被冷落，其聚居点与流传的范围也变得越来越小。现存的花灯资源也很有限，一些曲目只有少数从事专业的人以及老一辈的民间花灯艺人还会唱，但演唱机会只限于节假庆典特别是春节，除此之外便很少有机会能再看到听到了。如果相关部门再不釆取拯救传统花灯音乐的措施，将会使这个独具特色的劇种逐渐消亡。当然在现代文明的冲击下，不仅花灯艺朮面临着消亡的威胁，许多民间艺朮也在逐渐失去市场。年轻一代的人离这些民间艺术越来越远，致使其面临着因人而存，人绝艺亡的危险。面对这样的现状我们全社会应该提高人们对民俗民间文化的保护意识，不要让这些宝贵的文化遗产在我们的手中流失。
一方面，湘西花灯及花灯舞蹈是我国历代流传下来的一种肢体文化，是有形的传统民族文化遗产，具有珍贵的价值意义。在交通阻塞的古代仍广泛流传，深得各族群众、官僚及商人们的喜爱，其中，大部分的演出都是自娱自乐的无偿性表演，因此花灯戏必然成了满足各族人民传承文化、传播文明和启迪智慧的一种重要的社会和文化活动。
自娱性的花灯戏及其舞蹈文化可以准确的映射出人们的文化生活及精神面貌，特别是很接近普通老百姓的文化生活，同时也能最大程度的满足人们表达感情和传播传统文化的需要。正是由于湘西花灯戏这种总体程度的地域文化和活跃率形成了良性的发展模式，从而久负盛名。花灯戏可持续发展的可能性很大，很多学者参与深入研究，并具有传承的可能，因此其产生及发展的历史意义及现实作用就显得尤为重要和深远。
由于像湘西花灯戏、阳戏这类的传统民间艺术长久以来的传承方式，一直是依附于各种各样的传统节日活动，于是最大限度地为每个不同阶层、不同职业的人们进行思想情感、自我调节、自我表现等精神生活提供了一个交流或宣泻的多维空间。另一方面，随着花灯及花灯舞蹈活动所进行的自由贸易和其它各种各样的信息交流活动，对当地的生产劳动、民间工艺品、土特产品和贸易发展小农经济的剩余产品，也是一种有效的促进作用。
湘西花灯戏这种民族民间艺术是广大劳动人民的智慧结晶，不仅仅需要我们一代代人把它们传承下去，还需要我们与时俱进地去开拓与创新。保护和发展少数民族地区以花灯、阳戏、傩戏为代表的地方戏剧，是我们肩负的历史责任和现实的需要、群众的需要，具有重要的历史意义和现实意义。研究湘西花灯歌舞的现代流传，对于传承民族文化、凝聚民族情感、发展民族声乐、提升民族审美意识都有其重要的意义。因此，我们应该打破常规、解放思想观念，集思广益、多方探求、勇于实践，建立出多方向、多模式的民族民间传统文化艺术的传播方式，使它可以得到更好的继承与发展。
参考文献：
[1]熊晓辉.湘西土家族傩戏略考[J].戏曲艺术.2009（03）
[2]姚沛伶.花灯走近观众应有新的形式[J].民族艺术研究，2007，（3）.
[3]刘春，许薇.花灯[M].北京：中国文联出版社，2008.
[4]黄映玲.关于保护和发展以滇剧、花灯为代表的云南地方戏剧的几点建议[J].民族艺术研究，2008，（4）.
基金项目：湘西花灯戏唱腔与民族声乐演唱对接研究。项目编号1200756。
【关键词】花灯戏；湘西；传承；发展
花灯戏由花灯歌舞发展而来，俗称灯夹戏、花戏等，是广泛流行于中国南方江西、广西、浙江、湖南、湖北、云南、贵州、重庆、四川以及陕西等地的一种戏曲艺术表现形式，属于民间小戏剧种。花灯戏源于民间花灯歌舞，情节简单，剧本人物少，唱词和道白通俗易懂。其唱腔都是吸收民歌小调，欢快明朗，表演动作活泼风趣，歌舞味很浓，多以表现生活的小喜剧见长，充满了泥土的芬芳。湖南花灯戏是由民间歌舞——花灯、茶灯、地花鼓和“调子”演变而成的民间戏曲剧种。就种类而言，主要包括湘西花灯戏、以平江花灯戏为代表的湘北花灯戏和以嘉禾花灯戏为代表的湘南花灯戏。
湘西花灯戏是一种在群众基础上体现自然与人文地域特征的文化艺术形式，它在民间传承的方式主要有四种：一是由政府主办群众参与的花灯演唱活动。比如“俏花灯、走花灯、唱花灯”大赛，以及各地举办的各种文化艺术节活动；二是由广大群众自主组织的花灯演唱活动。在省内农村、城市的广场、公园、社区随处可见；三是以民间组织为依托开展的花灯表演活动，如湘西吉首、凤凰、桑植等地的业余花灯团队、张家界市的“花灯阳戏剧团”等，为各地业余文艺队输送节目；四是在传统节日中的花灯演唱活动。广大农村和城乡结合的城镇，很多地方还沿袭着春节、元宵节等传统节日里看灯、看戏的习俗。
（一）从群众活动演变为艺术
湘西花灯戏的发展，有一个重要因素，就是群众性的参与与促进。湘西花灯剧在农村和城镇是深得群众喜爱的，一直以来，在农村每逢过春节、元宵节都有“送花灯”的习俗，每家每户送花灯，意味着热闹、吉祥、如意、夫妻恩爱、家庭和睦。而且省、市、县花灯剧团每年都会去邀请专业的剧团在各地的春节下乡演出演出，能吸引大量的观众，其场面之热闹、观众数量之多、看戏热情之高在城里是见不到的，同样各地的民间花灯戏演出也有着令人瞩目的影响。比如每年正月十五大庸永定举办的“元宵灯会”，数以千人的表演规模、多姿多彩的花灯活动以及万人空巷的情形，相对于城市的专业舞台而言那场面要热闹得多。
通常湘西花灯戏是人们作为休闲娱乐的主要艺术形式之一。如在一些人流众多的广场、公园和社区的一些地方，以城郊农民和中老年为主体的大规模群众性花灯歌舞活动就从未间断过。而在郊区的农民则以家庭为单位，每逢喜事就会邀请亲戚朋友以及退休的琴师和花灯演员，共同来举办小型的花灯演唱活动。花灯剧团老艺人陈鹤龄就曾说过：“花灯艺术必须植根于人民大众的生活之中，否则它的存在就没有任何价值，它的生命力也无法长久”。
（二）从闹花灯到花灯戏
由于花灯戏因地域不同而显现出来的地域色彩不同。湘西花灯吸取湘西阳戏、傩戏这些民间文艺表演内容并与之相混融，成为湘西人们春节和元宵节庆典活动的文艺表演形式。在湘西，花灯的文化流传广度丝毫不亚于阳戏和傩戏。
老灯阶段，是全国各地花灯历史沿革的开始时期，有关它的起源，目前尚无准确资料予以证实。花灯专业剧场的开始出现，大致在20世纪的四十年代“灯夹戏”时期。一方面对花灯的服装、化妆、表演等方面的戏剧化起到了促进作用，另一面则使花灯走出农村，走进了城市化的道路。当然，农村中的花灯仍以业余的形式缓慢地发展着，至今在一些山区农村依旧可以看到较古朴的花灯演唱。虽然在环境的影响下农耕文化开始淡化，但该习俗却依然完整的传承下来，总结其缘由，一部分是来自政府部门的大力扶持，另一方面则与新文化内涵在当地的转化密不可分。
基于对非物质文化遗产湘西花灯的保护，近年来，各电视台相继开办了一系列的花灯戏电视栏目，如湘西自治州电视台的“民间艺术”栏目，更有如2012年春晚节目雷佳的《追爱》节目就改编采用了湘西花灯戏的表演形式，这些栏目的推出和节目的上演在某种程度上构建了花灯电视传播的现代模式。由政府主办，群众广泛参与的花灯演唱活动，如“俏花灯”灯谜演唱大赛，以及各地举办的各种文化艺术节等活动。
电视媒体利用技术、传播上的优势，通过制作、播出花灯节目拓宽了花灯戏的传播渠道，扩大了它的受众群体，并且有利于推动花灯文化产业及相关产业的发展，有助于打造出地方的品牌，对花灯戏的传承和发展起着积极的推动作用。
（三）从广场走向舞台
湘西花灯戏发展的另一个阶段为新灯时期。新灯即为经过变革创新后的湘西花灯，它在各个方面都有了巨大的变化。“团场”就是湘西老灯的变革，它丰富了舞蹈动作，彩灯也由黄油制作的牛烛改为用蜡烛照明，原来只有男扮女装的女角，也有了女性真正的参与，并以整体轻松欢快、幽默诙谐的形式深入人心。经过民间艺人和艺术家们的继承和发展，“团场”一直是湘西当地群众喜闻乐见的娱乐形式，其内容通俗易懂，生活气息浓厚，深受广大群众的喜爱和欢迎，为人们的思想、性格、精神等方面所服务，同时也被其思想、性格、精神等方面所左右。
湘西花灯舞蹈不论是在语汇的风格特征、表现内容、形式，还是在群众基础上都反映出自然与人文地域特征。同样，该地域特性也通过舞蹈展示了其特有的愉悦和活力、健康朴实、活泼清新、乡土气息浓郁的风格特点。体现了湘西土家族、苗族人民不畏艰险、勤劳勇敢、乐观上进、坚韧不拔的性格特征和意志。
如今在民间，不管是节庆日还是平日里，在广场还是公园，总是能见到人们成群结队跳花灯舞的场面，人们跳花灯既给别人看也为自己跳。这是民间舞的基本属性，实现娱人与自娱的基本目的。近年来伴随着党的好政策和改革开放的深入，人们的生活变得越来越好。人们更是通过花灯舞蹈来表達自己的幸福感和丰富自己的生活及对美好生活的向往，它在人们生活中的地位和作用显而易见。 （四）湘西花灯的传承与发展
随着人们的生存环境、生活方式、欣赏习慣的改变以及多元文化的涌入，人们的审美意识也随之改变，花灯艺朮逐渐被冷落，其聚居点与流传的范围也变得越来越小。现存的花灯资源也很有限，一些曲目只有少数从事专业的人以及老一辈的民间花灯艺人还会唱，但演唱机会只限于节假庆典特别是春节，除此之外便很少有机会能再看到听到了。如果相关部门再不釆取拯救传统花灯音乐的措施，将会使这个独具特色的劇种逐渐消亡。当然在现代文明的冲击下，不仅花灯艺朮面临着消亡的威胁，许多民间艺朮也在逐渐失去市场。年轻一代的人离这些民间艺术越来越远，致使其面临着因人而存，人绝艺亡的危险。面对这样的现状我们全社会应该提高人们对民俗民间文化的保护意识，不要让这些宝贵的文化遗产在我们的手中流失。
一方面，湘西花灯及花灯舞蹈是我国历代流传下来的一种肢体文化，是有形的传统民族文化遗产，具有珍贵的价值意义。在交通阻塞的古代仍广泛流传，深得各族群众、官僚及商人们的喜爱，其中，大部分的演出都是自娱自乐的无偿性表演，因此花灯戏必然成了满足各族人民传承文化、传播文明和启迪智慧的一种重要的社会和文化活动。
自娱性的花灯戏及其舞蹈文化可以准确的映射出人们的文化生活及精神面貌，特别是很接近普通老百姓的文化生活，同时也能最大程度的满足人们表达感情和传播传统文化的需要。正是由于湘西花灯戏这种总体程度的地域文化和活跃率形成了良性的发展模式，从而久负盛名。花灯戏可持续发展的可能性很大，很多学者参与深入研究，并具有传承的可能，因此其产生及发展的历史意义及现实作用就显得尤为重要和深远。
由于像湘西花灯戏、阳戏这类的传统民间艺术长久以来的传承方式，一直是依附于各种各样的传统节日活动，于是最大限度地为每个不同阶层、不同职业的人们进行思想情感、自我调节、自我表现等精神生活提供了一个交流或宣泻的多维空间。另一方面，随着花灯及花灯舞蹈活动所进行的自由贸易和其它各种各样的信息交流活动，对当地的生产劳动、民间工艺品、土特产品和贸易发展小农经济的剩余产品，也是一种有效的促进作用。
湘西花灯戏这种民族民间艺术是广大劳动人民的智慧结晶，不仅仅需要我们一代代人把它们传承下去，还需要我们与时俱进地去开拓与创新。保护和发展少数民族地区以花灯、阳戏、傩戏为代表的地方戏剧，是我们肩负的历史责任和现实的需要、群众的需要，具有重要的历史意义和现实意义。研究湘西花灯歌舞的现代流传，对于传承民族文化、凝聚民族情感、发展民族声乐、提升民族审美意识都有其重要的意义。因此，我们应该打破常规、解放思想观念，集思广益、多方探求、勇于实践，建立出多方向、多模式的民族民间传统文化艺术的传播方式，使它可以得到更好的继承与发展。
参考文献：
[1]熊晓辉.湘西土家族傩戏略考[J].戏曲艺术.2009（03）
[2]姚沛伶.花灯走近观众应有新的形式[J].民族艺术研究，2007，（3）.
[3]刘春，许薇.花灯[M].北京：中国文联出版社，2008.
[4]黄映玲.关于保护和发展以滇剧、花灯为代表的云南地方戏剧的几点建议[J].民族艺术研究，2008，（4）.
基金项目：湘西花灯戏唱腔与民族声乐演唱对接研究。项目编号1200756。