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有词的《最后一枪》成就电影《火烧岛》
——崔健早期经典演奏曲回顾
图文/EM机构
火烧岛上
温暖很少,而历练很多
人生很短,而黑暗很长
我们不能正确说出这个地方
一如我们无法分辨每个希望和幻灭之间的微妙差距
痛苦常常披著甜蜜的外衣
天使也会和撒旦嬉戏
真实的火烧岛住在我们心底
我们被模糊的道德标准囚禁
是谁来审判我?
谁能审判我?
这些问题到现在还没有解答
而我们仍一天天地活下来了
有时卑微,有时高贵
有时迷惘,有时坚强
像“火烧岛”上的英雄好汉和鼠辈流氓一样
在自己的花圃里种着自己的信条
无奈地,看它生长……
或者灭亡
■当音乐遇上电影
长久以来,音乐唱着它自己的故事,用歌词和旋律,用节拍和声响,直接刺激你的神经。虽然,有的时候,它显得桀骜不驯,或者隐晦排拒,但基本上,它有一种渴望取悦你的美好本质,它等待着你以它布好的路径,不管是柏油大道或羊肠小径,来认识它的好。
电影说故事的方法,又有所不同。像个高高的尊者,电影摆弄着一切你应该知道的秘密。具体的人具体的血具体的痛。你知道了人与人如何相遇而海水如何结成冰。电影提供教训,也不管好的坏的,和煦的或残酷的,而音乐提供“意识”。
当音乐遇上电影,就像血气方刚的战士碰上尊者,也像喑哑挑逗的七弦琴对比阳台上饱满慵懒的情妇。
很多人喜欢电影,也喜欢音乐,大概都是同时着迷于具象与抽象这两种截然不同的艺术经验吧。我们有时安于被喂养,有时甘愿去探究。
幸运的是,电影原声音乐记录并翻新它,不但解释凝聚画面,更创造新的视界。
■当火烧岛烧出了音乐
不用我多说,你也知道《火烧岛》在当时是一部大片,耗资数千万台币,拍摄6个月,集结了成龙、刘德华、洪金宝、梁家辉、王羽、柯俊雄、庹宗华等老中青三代票房巨星的破天荒阵容。从筹备开始,包括港台、日韩、新马等地区的观众,已经密切注意这部电影。
导演朱延平和《异域》的拍摄班底,贡献了最大的智慧与心力在这部影片上。一个卧底警探,如何克服重重难关,取得狱中难友的绝对信任,又如何在深入追查中发现黑暗内幕,题材在当时具备很多强烈吸引观众的地方,但如何把布局推演得巧妙,兼顾众多演员个性的发挥,在刺激火爆之外,将人性的探索提升到幽默动人的层次,是编导不容逃避的挑战,而朱导交出的成绩单可谓无愧于心。
从《一样的月光》、《玫瑰的故事》、《雪在烧》、《6个朋友》、《7匹狼》到《悲情城市》、《异域》等等电影原声,均属飞碟唱片精品,这和当时精心选择每一部合作电影的素材,或昂扬励志,或温馨低回,或凄迷诡黠,或血汗交织,以及相信陈乐融的音乐概念,陈志远的编曲不无关系,最重要是首次与崔健的合作,在1991年发行之初便注定是个经典。
■当崔健进占火烧岛
当时曾有人用“他爱的像个傻子,活的像个疯子,唱的像个汉子,它能让千千万万人同时咆哮,同时落泪,自己却永远不满足,向上苍拼命地要多一点感觉……”这样的话形容崔健。我认为这是台湾人对崔健很表面化的理解,也许现在的他们会觉得刚刚的说法比较幼稚,所以我注明了“当时”。
其实崔健与飞碟唱片有过一次前缘合作,专辑《一无所有》席卷海峡两岸,音乐里的渴望,促就崔健与《火烧岛》电影结缘,看似偶然,实则顺理成章。
飞碟公司高层的诚恳,说服崔健把他第二张专辑中《最后一枪》一曲,由原来音乐篇的处理方式,唱成完整歌词版的歌曲,成为电影《火烧岛》主题曲,再根据《最后一枪》的主旋律,依次开发出不同的乐曲版本,多方向的烘托,使这首歌有了更多的联想,也让电影增添了更深沉的意味。
所有的这些酝酿,往返,经营,可以说都建筑在对崔健作品的肯定上,相信《最后一枪》是一首好歌,值得尊重。只要你听,你会发现,你也会和我们一样,被词曲中虔敬面对人生而又挥霍自得的猛烈所撼动。间奏中清亮而又酸楚的小号,向我们打开了一扇看似永不开启的门。
最后一枪
作曲/主唱:崔健
作词:王贵/崔健
编曲/制作:崔健
(香港飞康公司授权)
一颗流弹打入我胸膛
刹那间往事涌在我心上
噢 只有泪水
噢 没有悲伤
如果这是最后一枪
我愿接受这莫大的荣光
噢 最后一枪
噢 最后一枪
不知道有多少多少话还没讲
不知道有多少多少欢乐没享
不知道有多少多少人和我一样
不知道有多少多少个最后一枪
安睡在这温暖土地上
朝露夕阳花沐自芬芳
噢 只有一句话
噢 留在世界上
互动问题:
1 香港飞康公司是一家什么公司?
2 此前专辑中的《最后一枪》为何是演奏曲?
——崔健早期经典演奏曲回顾
图文/EM机构
火烧岛上
温暖很少,而历练很多
人生很短,而黑暗很长
我们不能正确说出这个地方
一如我们无法分辨每个希望和幻灭之间的微妙差距
痛苦常常披著甜蜜的外衣
天使也会和撒旦嬉戏
真实的火烧岛住在我们心底
我们被模糊的道德标准囚禁
是谁来审判我?
谁能审判我?
这些问题到现在还没有解答
而我们仍一天天地活下来了
有时卑微,有时高贵
有时迷惘,有时坚强
像“火烧岛”上的英雄好汉和鼠辈流氓一样
在自己的花圃里种着自己的信条
无奈地,看它生长……
或者灭亡
■当音乐遇上电影
长久以来,音乐唱着它自己的故事,用歌词和旋律,用节拍和声响,直接刺激你的神经。虽然,有的时候,它显得桀骜不驯,或者隐晦排拒,但基本上,它有一种渴望取悦你的美好本质,它等待着你以它布好的路径,不管是柏油大道或羊肠小径,来认识它的好。
电影说故事的方法,又有所不同。像个高高的尊者,电影摆弄着一切你应该知道的秘密。具体的人具体的血具体的痛。你知道了人与人如何相遇而海水如何结成冰。电影提供教训,也不管好的坏的,和煦的或残酷的,而音乐提供“意识”。
当音乐遇上电影,就像血气方刚的战士碰上尊者,也像喑哑挑逗的七弦琴对比阳台上饱满慵懒的情妇。
很多人喜欢电影,也喜欢音乐,大概都是同时着迷于具象与抽象这两种截然不同的艺术经验吧。我们有时安于被喂养,有时甘愿去探究。
幸运的是,电影原声音乐记录并翻新它,不但解释凝聚画面,更创造新的视界。
■当火烧岛烧出了音乐
不用我多说,你也知道《火烧岛》在当时是一部大片,耗资数千万台币,拍摄6个月,集结了成龙、刘德华、洪金宝、梁家辉、王羽、柯俊雄、庹宗华等老中青三代票房巨星的破天荒阵容。从筹备开始,包括港台、日韩、新马等地区的观众,已经密切注意这部电影。
导演朱延平和《异域》的拍摄班底,贡献了最大的智慧与心力在这部影片上。一个卧底警探,如何克服重重难关,取得狱中难友的绝对信任,又如何在深入追查中发现黑暗内幕,题材在当时具备很多强烈吸引观众的地方,但如何把布局推演得巧妙,兼顾众多演员个性的发挥,在刺激火爆之外,将人性的探索提升到幽默动人的层次,是编导不容逃避的挑战,而朱导交出的成绩单可谓无愧于心。
从《一样的月光》、《玫瑰的故事》、《雪在烧》、《6个朋友》、《7匹狼》到《悲情城市》、《异域》等等电影原声,均属飞碟唱片精品,这和当时精心选择每一部合作电影的素材,或昂扬励志,或温馨低回,或凄迷诡黠,或血汗交织,以及相信陈乐融的音乐概念,陈志远的编曲不无关系,最重要是首次与崔健的合作,在1991年发行之初便注定是个经典。
■当崔健进占火烧岛
当时曾有人用“他爱的像个傻子,活的像个疯子,唱的像个汉子,它能让千千万万人同时咆哮,同时落泪,自己却永远不满足,向上苍拼命地要多一点感觉……”这样的话形容崔健。我认为这是台湾人对崔健很表面化的理解,也许现在的他们会觉得刚刚的说法比较幼稚,所以我注明了“当时”。
其实崔健与飞碟唱片有过一次前缘合作,专辑《一无所有》席卷海峡两岸,音乐里的渴望,促就崔健与《火烧岛》电影结缘,看似偶然,实则顺理成章。
飞碟公司高层的诚恳,说服崔健把他第二张专辑中《最后一枪》一曲,由原来音乐篇的处理方式,唱成完整歌词版的歌曲,成为电影《火烧岛》主题曲,再根据《最后一枪》的主旋律,依次开发出不同的乐曲版本,多方向的烘托,使这首歌有了更多的联想,也让电影增添了更深沉的意味。
所有的这些酝酿,往返,经营,可以说都建筑在对崔健作品的肯定上,相信《最后一枪》是一首好歌,值得尊重。只要你听,你会发现,你也会和我们一样,被词曲中虔敬面对人生而又挥霍自得的猛烈所撼动。间奏中清亮而又酸楚的小号,向我们打开了一扇看似永不开启的门。
最后一枪
作曲/主唱:崔健
作词:王贵/崔健
编曲/制作:崔健
(香港飞康公司授权)
一颗流弹打入我胸膛
刹那间往事涌在我心上
噢 只有泪水
噢 没有悲伤
如果这是最后一枪
我愿接受这莫大的荣光
噢 最后一枪
噢 最后一枪
不知道有多少多少话还没讲
不知道有多少多少欢乐没享
不知道有多少多少人和我一样
不知道有多少多少个最后一枪
安睡在这温暖土地上
朝露夕阳花沐自芬芳
噢 只有一句话
噢 留在世界上
互动问题:
1 香港飞康公司是一家什么公司?
2 此前专辑中的《最后一枪》为何是演奏曲?