书籍插画是文学与绘画的完美结合，它运用可视化图形来表达书中的思想内容。插画在书籍中具有解释文字、强调意图、补充想法的作用，在书籍的发展历程中扮演着重要的角色。它以自己独特的视觉语言，让读者对书中的主题和内容有更深入的了解，一个好的插画可胜过千言万语。对于孩子来说，图画是最直接、最一目了然、最有成效的学习方法，对启迪孩子的思维意识和心智提供了重要帮助。因此，儿童书籍插画要结合不同时期儿童审美心理发展的特点，利用鲜明的色彩和有趣的游戏，吸引儿童的注意力，同时培养孩子的审美能力。
　　一、儿童审美心理的发展
　　儿童审美心理的形成和发展受到遗传因素的影响，同时受环境和教育的交叉影响，表现出年龄增长的量变、心理成熟的质变。儿童的审美心理发展主要分为以下几个阶段。
　　（一）审美心理的开端萌芽期（0～3岁）
　　新生的婴儿还没有审美心理结构，但是具有产生审美心理结构的生物学潜质。在标准的社会审美文化和教育氛围的影响下，普通儿童已经有了审美心理结构和心理潜能的雏形。这个阶段早期，儿童的美感会表现不太一致，到末期时大多数女孩会稍微突出，这主要表现在她们对于着装的反应上，当穿上自己喜欢的衣服时，她们会觉得非常高兴，甚至还有炫耀心理。
　　（二）审美心理的初步形成期（3～7岁）
　　3～7岁的儿童处于学前阶段，其审美意识开始分化并出现明显的审美偏向。大一点的孩子开始有一般的审美意识，年幼的孩子还没有形成自己的审美意识。幼儿开始学习简单的绘画和舞蹈，自己制作手工。在这个阶段，由于审美能力有限，他们无法欣赏更深刻的艺术作品。
　　（三）审美心理的逐步成熟期（7～9岁）
　　这个阶段的儿童审美成熟许多，有一定的丑与美的标准，在家庭环境和社会环境中逐渐完善自己的审美意识、审美感受、审美评价、审美欲望和审美理想。
　　（四）审美心理的渐次提高期（9～12岁）
　　这个阶段的儿童虽然已经具备了较为成熟的审美，但审美是一种高级的精神活动，对象不同，感受就不同，儿童需要在成长与判断的过程中不断否定自我、肯定自我，以提升自身审美能力。所以，儿童对一些不曾接触过的事物缺乏认知，对一些专业性较强的艺术领域无法体会和理解。但是，正如列夫·托尔斯泰说：“人类被赋予了一种工作，那就是精神的成长。”成长是一个不断提高自身审美能力的过程，儿童在发现矛盾、解决矛盾中重复和丰富着审美想象，促进其审美情感的发展。
　　二、儿童书籍插画特点
　　（一）色彩的鲜明性
　　色彩是儿童书籍插画中的重要组成元素，由于儿童的审美心理特点与年龄的限制，他们更偏好颜色鲜艳的视觉体验，这类色彩对他們有较强的感染力。在儿童的绘画作品中，人们可以看到很多原色与纯色，这是儿童最有把握、最有信心的颜色。因此，儿童读物插图也应大胆使用丰富的色彩，利用强烈的反差，吸引孩子的注意力。
　　（二）设置的游戏性
　　儿童最喜欢做游戏，把这种游戏性带入儿童书籍插画设计中会对孩子更有吸引力。根据儿童的生理、心理特点，书籍插画创作中的游戏性要更倾向于引起儿童的兴趣，让他们有参与感，在玩耍中建立自信心，学习知识。比如可以涂抹的书籍，目的就是让儿童在观察、动脑、动手的过程中培养他们的情感技能，获得创造性的美的熏陶。儿童书籍插画中的游戏性可以锻炼孩子的思考能力，使他们的感知、联想、思维能力获得全面发展。
　　三、结语
　　儿童读物的内容主要由插图和文字组成。大多数儿童插图的书籍是以画面作为主旋律，文字用来配合、补充、说明插图内容。还有一部分儿童书籍的插图和文字分量相当，相互补充说明对方，或者双方表述的内容互不重叠，但都表达了相同的主题。在文字为主的儿童书籍中，插图也具有独立的审美价值。
　　儿童书籍插画这种艺术形式区别于其他艺术最重要的一点是，它所关心和服务的对象是单纯、好奇的孩子，正是这一点，图像特征的语言总是跟随孩子的兴趣不断变化。其功能在于用图像的方式呈现出对儿童的希冀、关爱和教育，展示出这个时代包含的真、善、美，这是儿童美术创作的宗旨，也是儿童书籍插画设计的责任。
　　（咸阳师范学院）
　　作者简介：李含笑（1989-），女，陕西咸阳人，讲师，研究方向：视觉传达。