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摘 要：本文就是以《弄臣》中女主人公吉尔达为研究对象，力求全面、细致地对这一角色的人物形象进行分析研究，概括出吉尔达这一形象的艺术特征。
关键词：音乐形象；角色塑造；歌剧
音乐形象指的是作曲家通过音响，通过复杂的发展变化，用音乐的手法来表现种种最微妙的情绪色调和近乎隐秘的情感活动，在人们心灵中形成的生动的感性认识。由于歌剧艺术是由音乐展开的戏剧，因此，歌剧中的音乐形象是与戏剧形象同时展开的，并且歌剧主要是用音乐来表达戏剧形象的内涵，其中包括呈示、展开、发展的过程。
音樂素材在音乐形象上的塑造是非常重要的。同样，威尔第在塑造吉尔达这个音乐形象中对于音乐素材的运用上煞费苦心，由于吉尔达是一个纯洁善良的少女，所以作曲家采用了华丽、柔和的女高音声部来表现。而剧中变化自如、轻巧绝伦、行如流水的花腔更是把她单纯、幼稚、美丽、可爱表现的恰到好处。作曲家将流畅性较强的旋律来表现吉尔达对父亲的爱，用朗朗上口、极富歌唱性的旋律来表现她对心上人的那份爱。而当吉尔达情绪激动时用不规整的节奏来表达她内心的担心和忧虑，担心心上人的移情别恋，忧虑父亲对心上人的报复。表现吉尔达的人物形象时，速度一般是中速或者稍快的，这种速度变化很好地反映了吉尔达的内心世界，他抑或是追忆、思念或忧虑，抑或是激动、兴奋或幸福。然而，所有的这些音乐素材的变化都是为了让吉尔达的音乐形象立体起来，让人们对他这个人物产生怜爱和同情，而剧情的冲突就在这里：吉尔达的人物形象塑造的越完美，越让人疼惜，就越能有力的反衬出曼图亚公爵的花心和不负责任，就越能有力的反衬出弄臣的“弄”和“被弄”的悲剧人生，让人们思考于这错综复杂的情感剧情中，并能引发人深思。
作为情窦初开的少女，表现吉尔达的音乐形象是时而羞涩、时而欢喜、时而思念、时而纠结、时而痛苦的，每一个音乐形象都把吉尔达这种懵懵懂懂、欣喜快乐、忠贞不渝的对待心上人的爱恋描绘的非常细致。稍稍带点俏皮的旋律和长笛的这种相互呼应的合作，明朗开阔的G大调加上既短又断、跳跃不定的节奏型，立刻在我们眼前呈现了这样一个天真无邪的女孩形象。如果他爱上的真的是个对感情真挚的穷学生，音乐兴许一直和谐，然而他爱上的是花心成性的公爵，并且公爵在墙头上还完全把握了吉尔达的心思，因此这里音乐的和弦从和谐的大三和弦向极不稳定的减七和弦进行，让我们隐隐感觉到危险的存在，也真的为后面公爵假扮成穷学生来欺骗并捕获吉尔达芳心做了很好的铺垫。这里吉尔达对保姆乔万那的首次说明爱意也让人们第一次了解到了吉尔达的内心，这个纯洁的姑娘是真的爱上了那个不负责任、玩弄感情的公爵了，人们赞叹这位姑娘的敢爱并且爱的纯粹的品行，同时也让人们的揪了起来，人们祈祷公爵能好好对待吉尔达。
音乐在公爵走了之后，稍作停歇，吉尔达深情的望着心上人的背影随长笛分解和弦形式的奏出引出宣叙调部分，走出了吉尔达那种少女情怀幽怨而柔和。此时吉尔达也还不停地念叨着瓜尔蒂耶 马尔德，心上人走了，让她内心久久不能平息，他只能带着对未来美好的憧憬一遍一遍的呼唤心上人的名字，接着长笛把这段音乐主要动机奏出，音乐进入咏叹调的主体部分，调也变成E大调，伴奏部分一直亲切的柔和的映衬着吉尔达的声部，当吉尔达深情地唱起了他对心上人的爱恋时，器乐和演唱部分的同时跟进，慢慢悠悠的旋律速度，使得整个音乐倍加动听优美，也让吉尔达这个陷入爱情的少女形象从这首咏叹调给了我们更立体的音乐形象。
屋外一阵风吹过，吉尔达一个人既有些害怕又有些冷，音乐也变得低沉阴森起来，小提琴的轻声低吟，长笛的偶尔单音出现，都似乎有什么不祥预兆，吉尔达此时很无助很孤独，就像一盆漂亮的花即将遭受狂风暴雨一样。她一字不漏的听到了屋内兄妹的谈话，让她本来就害怕紧张的心更加提到了嗓子眼儿，当吉尔达听见玛德莱娜说“饶了他吧”，她在屋外自言自语了一句“哦，这姑娘心肠真好”，这句话非常纯真的代表了吉尔达的整个音乐形象，他就是这么纯洁单纯，她只会先看到事情美好的一面的，同时也为后面她的殉情作了很好的铺垫。这时音乐变得快速急切起来，maddalena的速度，紧张密集的伴奏音型，快速急促的伴奏音乐，三个声部的叠加，中间吉尔达音乐线条的拉长，歌词的减少，音乐一直悬浮在高声部不下来，感觉是生命的呐喊和抉择，这些音乐手段让整个音乐氛围变得一触即发起来。忽然风声雨声，教堂的钟声，一切都那么的不寻常，屋内杀手已经等不及了，因为他和弄臣约的时间快到了，但玛德莱娜哭着求哥哥。而正是这个哭，使得屋外善良的吉尔达做出了决定“这么，这女人哭了，我能不救她吗，虽然他对我这样无情，但我还得救他”。吉尔达扮演着乞丐勇敢的敲响了屋门。在门外，吉尔达与兄妹又唱起了这段音乐的主要动机，吉尔达高声唱请上帝对待子民仁慈，但兄妹所唱的都是自己心里对自己有利的事情，这里虽然他们三个的旋律是一样的，maddalena的速度行进，伴奏音乐的音型急促，但是却可以明了的看出吉尔达的虔诚与善良的音乐形象。玛德莱娜开了门，吉尔达勇敢的走向匕首，将自己的生命换得了自己最爱的人的生命，这是多么忠贞不渝的女孩形象啊！这首合唱是整部歌剧的最高潮，却以吉尔达的生命终止为结束。人们为这么一个美好的姑娘而惋惜，人们感叹吉尔达的纯净、毫无瑕疵，人们却更不愿意看到这么美好的女孩子为了负心汉而消香玉殒。但是吉尔达却做到了以爱以生命给了她的这份爱情，多么好的女孩，人们扼腕叹息。
本文通过对威尔第歌剧《弄臣》“吉尔达”音乐形象的分析，来让更多的音乐爱好者了解威尔第，了解演唱方法与形象塑造。提高大家对歌剧作品的欣赏能力和大家在演绎声乐作品时的能力，让大家把歌剧中的女高音吉尔达形象有很好的认识和把握，从而完美的呈现每一部歌剧作品。
参考文献：
[1]刘波.歌剧《弄臣》艺术价值探讨[J].长江大学学报（社会科学版）.2007.04.
[2]何成华.略析威尔第及其歌剧创作[J].剧作家.2005.03. [3]温丽.威尔第歌剧《弄臣》中女主角吉尔达的角色及其创分析研究[D]：[硕士学位论文].西安：西安音乐学院.2010.
作者简介：
张涛（1976～），男，河南郑州人，河南大学硕士，河南艺术职业学院讲师，主要研究方向：声乐。
关键词：音乐形象；角色塑造；歌剧
音乐形象指的是作曲家通过音响，通过复杂的发展变化，用音乐的手法来表现种种最微妙的情绪色调和近乎隐秘的情感活动，在人们心灵中形成的生动的感性认识。由于歌剧艺术是由音乐展开的戏剧，因此，歌剧中的音乐形象是与戏剧形象同时展开的，并且歌剧主要是用音乐来表达戏剧形象的内涵，其中包括呈示、展开、发展的过程。
音樂素材在音乐形象上的塑造是非常重要的。同样，威尔第在塑造吉尔达这个音乐形象中对于音乐素材的运用上煞费苦心，由于吉尔达是一个纯洁善良的少女，所以作曲家采用了华丽、柔和的女高音声部来表现。而剧中变化自如、轻巧绝伦、行如流水的花腔更是把她单纯、幼稚、美丽、可爱表现的恰到好处。作曲家将流畅性较强的旋律来表现吉尔达对父亲的爱，用朗朗上口、极富歌唱性的旋律来表现她对心上人的那份爱。而当吉尔达情绪激动时用不规整的节奏来表达她内心的担心和忧虑，担心心上人的移情别恋，忧虑父亲对心上人的报复。表现吉尔达的人物形象时，速度一般是中速或者稍快的，这种速度变化很好地反映了吉尔达的内心世界，他抑或是追忆、思念或忧虑，抑或是激动、兴奋或幸福。然而，所有的这些音乐素材的变化都是为了让吉尔达的音乐形象立体起来，让人们对他这个人物产生怜爱和同情，而剧情的冲突就在这里：吉尔达的人物形象塑造的越完美，越让人疼惜，就越能有力的反衬出曼图亚公爵的花心和不负责任，就越能有力的反衬出弄臣的“弄”和“被弄”的悲剧人生，让人们思考于这错综复杂的情感剧情中，并能引发人深思。
作为情窦初开的少女，表现吉尔达的音乐形象是时而羞涩、时而欢喜、时而思念、时而纠结、时而痛苦的，每一个音乐形象都把吉尔达这种懵懵懂懂、欣喜快乐、忠贞不渝的对待心上人的爱恋描绘的非常细致。稍稍带点俏皮的旋律和长笛的这种相互呼应的合作，明朗开阔的G大调加上既短又断、跳跃不定的节奏型，立刻在我们眼前呈现了这样一个天真无邪的女孩形象。如果他爱上的真的是个对感情真挚的穷学生，音乐兴许一直和谐，然而他爱上的是花心成性的公爵，并且公爵在墙头上还完全把握了吉尔达的心思，因此这里音乐的和弦从和谐的大三和弦向极不稳定的减七和弦进行，让我们隐隐感觉到危险的存在，也真的为后面公爵假扮成穷学生来欺骗并捕获吉尔达芳心做了很好的铺垫。这里吉尔达对保姆乔万那的首次说明爱意也让人们第一次了解到了吉尔达的内心，这个纯洁的姑娘是真的爱上了那个不负责任、玩弄感情的公爵了，人们赞叹这位姑娘的敢爱并且爱的纯粹的品行，同时也让人们的揪了起来，人们祈祷公爵能好好对待吉尔达。
音乐在公爵走了之后，稍作停歇，吉尔达深情的望着心上人的背影随长笛分解和弦形式的奏出引出宣叙调部分，走出了吉尔达那种少女情怀幽怨而柔和。此时吉尔达也还不停地念叨着瓜尔蒂耶 马尔德，心上人走了，让她内心久久不能平息，他只能带着对未来美好的憧憬一遍一遍的呼唤心上人的名字，接着长笛把这段音乐主要动机奏出，音乐进入咏叹调的主体部分，调也变成E大调，伴奏部分一直亲切的柔和的映衬着吉尔达的声部，当吉尔达深情地唱起了他对心上人的爱恋时，器乐和演唱部分的同时跟进，慢慢悠悠的旋律速度，使得整个音乐倍加动听优美，也让吉尔达这个陷入爱情的少女形象从这首咏叹调给了我们更立体的音乐形象。
屋外一阵风吹过，吉尔达一个人既有些害怕又有些冷，音乐也变得低沉阴森起来，小提琴的轻声低吟，长笛的偶尔单音出现，都似乎有什么不祥预兆，吉尔达此时很无助很孤独，就像一盆漂亮的花即将遭受狂风暴雨一样。她一字不漏的听到了屋内兄妹的谈话，让她本来就害怕紧张的心更加提到了嗓子眼儿，当吉尔达听见玛德莱娜说“饶了他吧”，她在屋外自言自语了一句“哦，这姑娘心肠真好”，这句话非常纯真的代表了吉尔达的整个音乐形象，他就是这么纯洁单纯，她只会先看到事情美好的一面的，同时也为后面她的殉情作了很好的铺垫。这时音乐变得快速急切起来，maddalena的速度，紧张密集的伴奏音型，快速急促的伴奏音乐，三个声部的叠加，中间吉尔达音乐线条的拉长，歌词的减少，音乐一直悬浮在高声部不下来，感觉是生命的呐喊和抉择，这些音乐手段让整个音乐氛围变得一触即发起来。忽然风声雨声，教堂的钟声，一切都那么的不寻常，屋内杀手已经等不及了，因为他和弄臣约的时间快到了，但玛德莱娜哭着求哥哥。而正是这个哭，使得屋外善良的吉尔达做出了决定“这么，这女人哭了，我能不救她吗，虽然他对我这样无情，但我还得救他”。吉尔达扮演着乞丐勇敢的敲响了屋门。在门外，吉尔达与兄妹又唱起了这段音乐的主要动机，吉尔达高声唱请上帝对待子民仁慈，但兄妹所唱的都是自己心里对自己有利的事情，这里虽然他们三个的旋律是一样的，maddalena的速度行进，伴奏音乐的音型急促，但是却可以明了的看出吉尔达的虔诚与善良的音乐形象。玛德莱娜开了门，吉尔达勇敢的走向匕首，将自己的生命换得了自己最爱的人的生命，这是多么忠贞不渝的女孩形象啊！这首合唱是整部歌剧的最高潮，却以吉尔达的生命终止为结束。人们为这么一个美好的姑娘而惋惜，人们感叹吉尔达的纯净、毫无瑕疵，人们却更不愿意看到这么美好的女孩子为了负心汉而消香玉殒。但是吉尔达却做到了以爱以生命给了她的这份爱情，多么好的女孩，人们扼腕叹息。
本文通过对威尔第歌剧《弄臣》“吉尔达”音乐形象的分析，来让更多的音乐爱好者了解威尔第，了解演唱方法与形象塑造。提高大家对歌剧作品的欣赏能力和大家在演绎声乐作品时的能力，让大家把歌剧中的女高音吉尔达形象有很好的认识和把握，从而完美的呈现每一部歌剧作品。
参考文献：
[1]刘波.歌剧《弄臣》艺术价值探讨[J].长江大学学报（社会科学版）.2007.04.
[2]何成华.略析威尔第及其歌剧创作[J].剧作家.2005.03. [3]温丽.威尔第歌剧《弄臣》中女主角吉尔达的角色及其创分析研究[D]：[硕士学位论文].西安：西安音乐学院.2010.
作者简介：
张涛（1976～），男，河南郑州人，河南大学硕士，河南艺术职业学院讲师，主要研究方向：声乐。