我曾經供职于一家互联网巨头企业，大约两三年前，公司的核心业务是微博。这是为了与竞争对手抢占市场仓促推出的业务。当时相关部门的同事有一项主要考核任务叫“微博上墙”，就是在一切大小活动场合，大到电影节和博鳌论坛，小到三流明星粉丝见面会，总要因地制宜，拉起白幕，号召现场观众用手机发微博，再从中挑选没那么口水和粗俗的，投影到白幕上。
　　因为当年饱受现场观众冷遇，以至于我们作为工作人员不得不自己努力发言，赞美活动、赞美明星、赞美主持人夸张的耳环与裙子，直到用尽所有中文的马屁词汇。难怪我第一次听说看电影可以发弹幕时并没有将其视作一种多么创新的观影方式，而是觉得亲切，因为首推弹幕场的电影《秦时明月》将弹幕与电影银幕分开，予大家以自助餐式的方便，跟当年微博上墙简直一模一样。但是这种过渡性的、中庸的弹幕观看显然并不“正宗”，熟悉两个国内最大弹幕网站（ACFUN和Bilibili）、深受日系宅文化影响的网友对此嗤之以鼻，“这是伪弹幕！”如果没有刷刷刷的字体从主角脸上滚过去，没有盖住画面的、眼花缭乱的花痴与吐槽，怎么能叫弹幕呢？接下来的《小时代3》和《绣春刀》就比较正宗了，尤其是《小时代3》，看弹幕显然比看正片吸引力大得多，而且的确有人是专为吐槽又买票支持了一把郭敬明。
　　弹幕的走红，给国产电影营销提供了一条省钱而高效的新方法。大家怀着跳广场舞的心情齐聚一堂，在本不应该打开任何发光屏的电影院，从事一种自以为“新”的时尚行为。在影射现实和制造梦境之外，电影又被赋予了承载情绪的功能，其严肃性在铺天盖地呈扫射状的厚厚弹幕之下完全消解。而悲哀的是，眼下貌似只有一部分哗众取宠的国产电影放在弹幕场才显得不违和，因为他们实在太糟糕了，认真对待他们，嘲讽的就是自己。这也是为什么有人会为《绣春刀》叫屈，因为这是惟一一部在一塌糊涂的暑期档里尚算合格的，实在不应该和《小时代3》下降到同一观影水准。
　　吐槽是另一种形式的解读，将传达信息与发泄功能合二为一，制造出全民皆来评电影的热闹，和全民博客、全民微博没什么两样。然后呢，就没有然后了。排排弹幕飞过，导演和观众都不指望能从中获得什么，反馈？改进？期待？鼓励？不，只有满满的宣泄和吐槽。如果这种形式继续存在，普及开来，不久之后还会成为小广告载体，约炮约架皆宜。观影人群也将逐渐分化、厌倦和疲劳，越来越疏远和逃离电影，而剩下的那些则会渐趋低龄、低教育和低审美水平，不是未来，就在当下。
　　弹幕应该像全场戴白发支持范冰冰的魔女们，只找自己的同好，保留自己小世界的神秘与禁闭，应该像读了书热泪盈眶转而支持电影不惧唾骂的郭敬明粉丝，宁可不被理解，也要从自我催眠中艰难维系青春和梦想。把这些堂而皇之地公之于众，需要多大的勇气、愚昧和无知？所以，与其期待弹幕在成为那个什么都可以装进去的筐之前，还是祈祷它先自行烂掉，自然淘汰吧，就像我前东家那个曾经耗资千万的微博业务，在苦熬数年仍不免市场占有与盈利模式双双失败，已经在今年彻底裁撤，退出了互联网的江湖。