摘 要：太原莲花落是中国传统曲艺的一种，文章从太原莲花落的起源、历史发展、艺术特色、现状进行梳理。并从中发现民族传统音乐的文化特质，寻找规律，提出自己的一些建议。
　　关键词：太原莲花落;历史;现状
　　一、太原莲花落
　　1、太原莲花落的起源
　　太原莲花落发源于道光年间。当时在河南地区，一批难民因为水灾不得不向着山西地区进行迁移，随着他们的迁移，传统的莲花落文化开始逐渐传入山西。这其中，以李莲根为主的一批老艺人落户在太原晋源地区，正是基于这种渊源，莲花落的相关曲种文化也随即传入了太原。60年代时，相声演员曹强为了从李莲根老艺人身上学习莲花落付出了巨大的努力，功夫不负有心人终于成功。曹强为了更好地掌握莲花落的相关内涵和技巧，对晋中落子的相关唱腔进行了合理的判断和科学的掌握。著名快書作品《孩子多了累坏娘》在经由曹强的相关改编后，得到了观众们的一致好评。除此之外，《儿子迷》、《打喷嚏》等等作品的相继改编彰显了曹强本人对于莲花落的掌握和研究。后来曹强成为国家级非物质文化遗产“太原莲花落（也叫莲花乐）”创始人、唯一指定传承人。
　　2、太原莲花落的发展
　　在我国，经历了一千多年的莲花落是一种非常宝贵的文化艺术财富，其中逐渐演变成为了多个形式。太原莲花落以“晋中落子”独特的艺术形式在民间广为流传。在80年代到90年代期间，太原莲花落迎来了春天。和我国改革开放的脚步几乎一致，太原莲花落的发展在改革开放初期成为了太原人民津津乐道的一部分，在当时几乎大街小巷都可以听到太原莲花落的相关片段。起初，太原莲花落的一些作品取材于生活，来源于人民百姓，例如批判旧思想提倡新风尚、讽刺腐败现象的。不过，90年代以后，太原莲花落的知名度便开始逐渐下降。经济社会和国际文化的交流深化，给太原莲花落的发展带来了极大的冲击，受众群体由年轻转变成为衰老，作品创新力度急剧下降，演出场次下降，太原莲花落逐步的淡出了人们的视野。
　　3、太原莲花落的艺术特色
　　独特的伴奏形式
　　太原莲花落，是一种说唱兼有的曲艺艺术。表演者多为一人，自说自唱，自打七件子伴奏。所谓七件子乃是分执于两手的竹板，因其右手所执两片大竹板，左手所执五片小竹板。大竹板打板，小竹板打眼，相互配合有板有眼，说唱之词则随着板眼节奏进行表演。所以，俗称此为“七件子”。
　　方言与普通话完美结合
　　在太原莲花落的发展进程中，方言特色是最主要的艺术特色。一些老艺术家在学习莲花落之前通常都是由相声转来的。因此在说唱太原莲花落的时候，经常会使用原本在相声中使用的倒口技法，倒口技法的含义便是利用方言的不同来划分表演中不同的人物，从而达到让每一个表演的人物都能够活灵活现、栩栩如生的目的，语言更加充满魅力和艺术性。太原莲花落来源于生活，取材于生活，山西太原一带的方言十分具有特色，因此太原莲花落里的方言色彩就尤为突出。曹强老先生在内的一部分莲花落说唱艺术家正是发现了这一点纷纷将目光转移到了太原莲花落的改进上来。这其中，将普通话和方言色彩完美的融合起来就成为了当下太原莲花落中主要的艺术特色之一。《为啥要嫁他》这一曲子中，其中“长得太恶作”是太原本地的方言，而其他语言则是普通话的提炼，将两者有效的结合起来，一方面可以拓宽太原莲花落的受众群体，使得其中的语言浅显易懂，促进太原莲花落的发展;另一方面则是表现出太原莲花落的艺术特色发展趋势。
　　多样的句式结构
　　一般而言，大多数太原莲花落曲子都是以七言四句为主，根据语音和内涵的划分，将故事情节分成几部分来进行说唱。但是伴随着文化的传播和发展，原本固定不变的句式结构也发生了一些变化。八句、十句等形式句式结构的出现，丰富了太原莲花落的句式结构，更是赋予了太原莲花落句式结构多样性的艺术特色，使得观众在欣赏太原莲花落的时候不会因为枯燥的句式结构而感到烦闷和无奈。
　　多种艺术表演形式
　　在太原莲花落的艺术特色中，多种艺术表演形式是太原莲花落经久不衰的重要因素。太原莲花落内涵主要是针对生活中的一些喜剧色彩进行描述和评判。站在一个客观公正的角度，对这些社会现象进行一定程度的反应和衬托。所以，在表演的时候，演员往往会用滑稽夸张的动作去诠释其中的内涵。在太原莲花落中，讽刺是主要的表演形式，例如在《儿子谜》这一曲目中，其曲目创作的社会背景主要是封建社会中重男轻女的主要客观思想，演员们为了体现出重男轻女往往需要在语言和神态演示中展现出对男孩的看重，如此一来，观众在观看的时候便能够一目了然，对其中包含的精神和思想也能在短时间内读懂。
　　二、太原莲花落的现状
　　传统文化可以利用现代高新技术更好的进行创作与传播。但是，又受到高新科技对人们的吸引力。社会体制的改革和新兴文化产业的猛烈的冲击，太原莲花落已经到了一个非常危险的境地。现在存在的问题有这样四点：第一就是观众群的严重流失。如今，手机电视，电脑等娱乐设施介入人们的生活。流行音乐、电视剧、电影的迅速发展让越来越多的人乐在其中。第二普通话的广泛普及造成了观众听不懂，继而没兴趣。第三缺少能将这门艺术传承下去的继承人。没有人愿意学习这门艺术。即使是学习也是当兴趣爱好培养。第四就是演员收入问题。演出量的减少，微薄的收入恰恰与这个世界的经济观逆向而驰。对于那些渴望将中华民族传统文化继续传承下去但又被生活所迫，屈从与现实的人们来讲是一种无奈。中国传统音乐要想紧跟时代脚步不被历史所遗忘，就必须进行不断的自我创新和自我调节。最近一次太原莲花落的宣传也是因为太原道路改造，太原道路改造，让许多市民忆起那些老街巷，忆起逝去的时光。眼下，许多道路旧貌换新颜，将成为新一代人的新记忆。要想使太原莲花落进一步发展，我认为至少三个方面下功夫：
　　首先，潜心创作新作品
　　随着社会变革，生产生活节奏的加快，观众欣赏口味的变化。要创作适应各种场合演出的现在新短篇新段子，在内容上选用贴近时代、生活的题材、瞄准热点抓住能使观众容易在感情上产生共鸣的典型事例，用莲花落特有的艺术魅力撞击观众的心灵。
　　其次，精心培养新演员
　　太原莲花落表演队伍的年龄已经日趋老化。有影响的演员大都已经年过半百。培养新一代演员已经迫在眉睫。没有大批太原莲花落表演队伍就不会有太原莲花落真正地传承与创新。
　　最后，拓宽演出市场。
　　市场多元化，文艺样式空前发展。面对这一形势，莲花落要积极地寻求和探索新的活动空间和演出方式。比如：宾馆、茶座、社区进行小型演出。配合商业文化和企业文化活动的宣传娱乐演出。结合各种会议庆典活动的有场演出。为培养新观众，进校园为学生免费演出等。
　　三、总结
　　在外来文化和国际文化市场竞争日趋激烈的今天，太原莲花落的继承事业中能否再次出现类似于曹强先生这样的艺术大家，对于这个问题，没有人敢保证，也没有人能够保证。我们唯一能够做的就是适应现代社会的发展，提炼太原莲花落现有的艺术特色，从国际先进文化成功案例的发展进程中汲取经验，将其融合进太原莲花落的发展中。在文化与文化的交流中，不断推陈出新，革故鼎新，不能一味地摒弃外来文化，也不能彻底地放弃太原莲花落的艺术特色，我们需要做的就是将两者完美地融合起来，创造出新时代下的太原莲花落，增强太原莲花落文化在国内甚至是国际上的影响，促进国家的文化竞争软实力。要使莲花落在艺术百花园中争奇斗艳，永远立足于不败之地。必须深深扎根于民间。表演人员要进一步提高表演水平，在保留莲花落鲜明艺术特色的基础上，不断地对表演形式、语言唱腔等进行改革，创新。莲花落作为中华民族的宝贵财富，其存在和发展都是有着一定的历史特点和历史必然性，我们要做的就是在享受现代文明带来的方便同时，不断地加强和磨合传统文化和现代文明结合的关键点，只有把握了这个关键点，莲花落本身的含义才能更加丰富，太原莲花落才能经久不衰地发展下去努力适应迅速多变的生活和飞速发展的时代，才能长盛不衰。