严明拍摄的照片，在近两年的各类媒体上被反复刊登、转载，从私人博客到韩寒的《独唱团》，我们都可以见到那些一眼即知是严明风格的照片。他拍摄的这一系列照片，之前以《我的码头》命名，现在的系列则称为《大国志》。
　　——编者
　　
　　我的所谓专题从来没有关注过任何一个有头有尾的故事，甚至任何一个有名有姓的人物。
　　
　　Q=《大众摄影》A=严明
　　
　　Q：你的作品《我的码头》系列从2006年开始拍摄，新的《大国志》包含了一些那个系列中的照片，这是一种扩展还是延续？
　　A：前些年长江流域的集中拍摄，形成《我的码头》的同时，我也在进行着其他地区的拍摄。我认为最终要让自己的视野范围和内容变得更开阔自由，也就是说“码头”的内容，应该属于一个更大、更丰富的主题。因此，在《大国志》的内容里，包含了与主题精神契合的之前的部分作品，共同形成一个情绪和形式统一的新专题。
　　
　　Q：为何以《大国志》命名新的系列作品？
　　A：中国传统人文，一直是我自己很感兴趣的内容。经济大潮裹挟下，跌撞进这个时代的大国，人、事、景观都处在急剧变迁之中。传统为现代让路，太多美好场景、情境正在以令人发指的速度被改变或消除。这让我的这种现实中观察、选择的拍摄屡屡变得极为艰难。也在这种艰难之中，美好的发现变得愈加珍贵和令人感动，也让人倍感紧迫。中国传统的人文意境，涉及的不仅是简单的审美问题，它还包含人的精神、智慧、气质、情怀等一系列对我们的现在和未来都不可丢弃的价值。所形成的作品来自当下，也是从社会文化生活层面对当今现实的艺术反映。这种传统文化气质的消逝与留存，还缺少摄影作品对其系统勾勒，所以重要。作为一个中国摄影师，以尊重内心感受的方式观察记录，是优势，也是责任。
　　在别人唯恐不西方、不新潮的时候，我却生怕不中国、不古典。大国精神与情怀会出现在一座山上、一垛墙上、一片瓷上，它们也附着在僧侣的衣襟上、乡野村夫沉默而坚定的脸上。这是属于我们的平静、忐忑，还有优美的尊严。如若丢弃，我心不甘。这里特有的人文、历史、自然，以及祖宗给我血管里注入的坚韧、敏感和悲悯的血让我选择了这种影调和行走，去讲述我们所在的家国外观与精神“变”与“不变”的故事。
　　
　　Q：现在的纪实摄影与上世纪八九十年代的纪实摄影，从内容到摄影语言都有了非常大的不同，但在你更年轻一些的时候，是否也曾受到过它的影响？
　　A：我自己看是有很大的不同，我是反对图片故事式的专题摄影的，我的所谓专题也从来没有关注过任何一个有头有尾的故事，甚至任何一个有名有姓的人物，包括《我的码头》也是如此。
　　Q：与中国摄影人熟悉的“纪实摄影”相比，当下的纪实摄影，似乎题材不再是那么重要，而视觉形式也愈发的细腻而内向，你觉得这是为什么？
　　A：以前讲究题材，我想可能是由于发表形式和众多媒体从业者的原因限制，包括体制的影响、感召，摄影在自觉或不自觉中充当了报道功能。这样就有了一种服务性，因此就会导致个人观察和情绪受限。随着后来时代发展，摄影师独立思考可能大了，内容和呈现方式自然变了。这世界的面目无限可能，摄影就有无限可能。
　　
　　Q：摄影师的拍摄方式各有不同，作品的风貌也体现其中，你的拍摄从《我的码头》开始，围绕着长江流域展开，而到了后来的《大国志》，则扩展到了全国范围，你的拍摄方式是什么样的？
　　A：我的主题定名为《大国志》，不是要为国人造像，也不是给自己的行踪路线预设一个极大的区域。我希望对传统中国精神文化在民间的消逝与留存作一种个人观察，也是以人文视角对现时中国的一种呈现。拍摄方式有游荡着拍摄，也有直奔目的地的，其实所有人的拍摄方式都差不多。不同的可能是我辞职了，更有时间。
　　
　　Q：你辞去公职，到各地游荡，拍摄一些看起来很忧伤的照片，摄影对你来说意味着什么？
　　A：就是因为狂热吧，当时觉得不辞职时间不够用。我想好好看看这个世界，把更多喜欢的照片留下来。摄影就是自己的喜好，有一种停不下来的挑战极限的感觉。我情愿先拍摄后定名字。我反对题材论、反对命题作文，也不愿意作社会学意义的“担当”。就是个人喜好这种观看和记述，希望自己能做好。
　　
　　Q：照片出售能否带来可靠的经济来源？
　　A：卖照片还达不到能维持生计和拍照的程度，时好时糟。
　　
　　Q：你对影像的品质怎么看？你习惯传统暗房还是数字输出？
　　A：品质肯定很重要。最终的成品用传统暗房制作。
　　
　　Q：如果你在一两年内完成这个阶段的拍摄，结集一本画册，你现在设想那会是怎样的编辑和呈现？
　　A：朴素精致就行，能有一百多幅，按读者观看时的感受顺序排列