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摘 要：21世纪的中国越来越重视文化建设，提倡创作自由，在这种大环境下，技术的革新、学院教育的影响、知识分子和艺术家的参与，使得脱胎于传统坭兴陶的现代观念陶艺成为坭兴陶未来发展的一个重要支流成为必然。通过分析坭兴陶与现代观念陶艺的发展趋势，试图为坭兴陶发展寻找一条与世界陶艺并轨前行的发展道路，以丰富坭兴陶品种，增加其人文附加值，打造坭兴陶世界品牌。
关键词：坭兴陶；观念陶艺；器形；创新
中国拥有着浓厚、灿烂的陶文化，这种文化是中华文化艺术的重要组成部分，具有民族文化的鲜明个性和什么特征。因地域、时期以及文化氛围的不同，各地各时期的陶瓷文化又各具特色。产于中国南部的海滨城市钦州的坭兴陶，古称越陶，工艺之巧，艺术之精，散发着浓郁的广西少数民族精神气质及思想情感。独具广西特色的钦州坭兴陶文化以及现代陶艺的快速发展，为坭兴陶中观念陶艺出现及成长营造了良性的环境。与中国其他地方陶瓷一样，坭兴陶在发展初期，主要是以实用为主，伴随着时代发展和社会需要，开始注重装饰及文化内涵的赋予，并逐渐出现了完全脱离实用功能为成为文人雅士的观赏、陈列、装饰物件，乃至逐渐成为创作者表现内心世界的载体，也就是本文所说的观念陶艺。
在中国传统陶瓷艺术文化中，器型文化和装饰文化是其主要组成部分。从清末民初流传下来的坭兴陶作品来看，除了作为生活用具的坭兴陶外，这时段内已经出现大批具有浓厚文人书画气息的作品，而且这类作品更注重观赏性。如1915年的《白泥莲花图瓶》、1916年的《红泥抚松图》等。到现今，由于在政府的扶持下，从事坭兴陶的民间陶艺人大多受过良好的教育，加上许多文人、学院师生参与到坭兴陶创作当中，从而使得坭兴陶的器形和雕刻更具文人内涵，如李人帡的《高鼓花樽》，邓敦伟的《李自成进军洛阳图大花瓶》，陆景平的《华夏长城魂》、帅立功的《象山水月壶》等。［1］这都呈现出，坭兴陶创作不再仅仅局限于只在器型的装饰上下功夫，开始追求器形与装饰的相互结合。传统坭兴陶大师开始关注器形和特色文化的结合，对传统坭兴陶与观念陶艺融合发展在一定程度上起到了推波助澜的作用。
陶艺家张尧认为，“当今陶艺发展趋势，应当是手工文化的复兴。”［2］现代工业的突飞猛进，产品的流水线批量生产，逐渐拉开了人与产品之间的心灵距离，当物质获得一定满足的同时，人们又开始追求精神上的寄托，而陶艺则是人的精神表达载体之一。与传统手工艺人相比，学院师生因处在更广泛的学术环境中，掌握了更多的信息、高科技等知识，因而更容易成为观念陶艺的主力军。
这些参与的学院师生们立足本土，敢于冲破传统坭兴陶的创作模式，大胆创新，在进行坭兴陶创作的过程中融入自己的生活经验、个性思想和观念。他们的创作不再受传统的限制或师徒相传和作坊式教育的方式，而是“兼容并蓄”。较为典型的代表有广西大学的留日博士帅民风教授、广西艺术学院教师张燕根、白谨等，钦州学院青年教师林繁东等。其中，如帅民风的《网络Ⅰ》《网络Ⅱ》作品，器形犹如一个错落有致的网络结构体，从外形上看，似乎错综复杂，实际上是脉络相同、气血相连，旨在表现当今信息相互交流、融汇的时代现象。他的另一件作品，《西藏印象》则具有浓郁的宗教色彩，取材于西藏宗教的法轮。用现代陶艺语言，由简单的几何体概况而成，造型简洁大方。以肌理取代传统坭兴陶的书画、图案雕刻形式，表达出宗教给人神秘、沧桑与震撼的感觉。［1］这三件作品均属于从坭兴陶中演化出来的概念陶艺的经典之作。又如林繁东的《乐队》采取雕塑手法，充分运用坭兴陶泥特具的表现特质，塑造了一系列呼之欲出的生动人物，有侧重地对人物肢体、头发等部位做夸张、变形，表情丰富，形态各异，趣味性很强。除此外，他还运用坭兴陶泥创作了一批点缀室内环境的观念陶艺。
以上两位创作者的作品在造型上是完全有别于传统坭兴陶的创作规范，并且不一定符合大众的审美观念，而是强调创作者的自我表现，用独特的、变形的、自由的、不受拘束的艺术形式，扬弃了传统坭兴陶精致、规整、对称的审美趣味和“实用”功能，以新的感知方式，多样化的表现手法体现作者内心世界。这一类脱胎于传统坭兴陶母体的现代概念陶艺，应当是时代的产物，因其表现手法多样，拥有广泛的思想发挥空间，而被年轻的陶艺学习者们所推崇。
在当下，这类坭兴陶作品在造型上已经运用到变形、夸张、组合等构成主义、概念主义的表现手法，给器形赋予了具体的人文内涵，体现作者对陶艺的独特认知。因而，这一类坭兴陶应是有别于传统坭兴陶的现代观念陶艺，并且这些作品在工艺美术展览中已经获得各种奖项和社会认可，说明强调造型乃当今社会发展的主要趋势。
文艺创作逐趋多元化和自由化，使得21世纪的世界现代陶艺创作形成了综合风格占据主导地位的局面。陶艺家越来越注重创作的个性化、思想化、风格化，他们开始注重在创作中树立个人风格，同时开始思考陶艺与社会、环境的融合，也更加关注人性、心理的问题。［2］这些都促使观念陶艺呈现出一片欣欣向荣的景象。将观念陶艺充分融合到坭兴陶创作当中，其产生和影响对坭兴陶的发展具有独特、深刻的意义，同时也是当代艺术发展至今天的必然产物。
因而，笔者认为，在未来的坭兴陶的观念陶艺创作中，不能完全脱离传统坭兴陶的文化，盲目照抄其他地区或者国外的陶艺，应该是在继承传统的基础上进行创新，创作倘若离开了传统坭兴陶的文化，只能是无源之水，无本之木，与其他地区和国外现代陶艺没有区分，也就失去了坭兴陶的独特魅力。在保护和继承传统坭兴陶烧制技艺的同时，对增加人文附加值的观念陶艺的发展应该给予鼓励和肯定，用宽容的、发展的眼光看待观念陶艺，丰富坭兴陶的种类，让更坭兴陶走向更广泛的人群当中，才能更好地树立坭兴陶品牌，推向全世界。
参考文献：
［1］ 帅民风，毛文青.钦州坭兴陶烧制技艺［M］.北京科学技术出版社，2012：68，118.
［2］ 张尧.现代陶艺研究［M］.湖南大学出版社，2006：60，75.
［3］ 泰锡麟，金文伟.现代陶艺教育比较——中、日、美陶瓷艺术教育比较研究［M］.学林出版社，2008.
［4］ 王忠.现代陶艺设计［M］.湖南人民出版社，2008.
作者简介：梁显飞，男，广西容县人，硕士研究生，柳州城市职业学院教师。
麦伟德，男，广西钦州人，工艺美术师，伟德坭兴工作室。
张文州，男，广西贵港人，柳州城市职业学院教师。
关键词：坭兴陶；观念陶艺；器形；创新
中国拥有着浓厚、灿烂的陶文化，这种文化是中华文化艺术的重要组成部分，具有民族文化的鲜明个性和什么特征。因地域、时期以及文化氛围的不同，各地各时期的陶瓷文化又各具特色。产于中国南部的海滨城市钦州的坭兴陶，古称越陶，工艺之巧，艺术之精，散发着浓郁的广西少数民族精神气质及思想情感。独具广西特色的钦州坭兴陶文化以及现代陶艺的快速发展，为坭兴陶中观念陶艺出现及成长营造了良性的环境。与中国其他地方陶瓷一样，坭兴陶在发展初期，主要是以实用为主，伴随着时代发展和社会需要，开始注重装饰及文化内涵的赋予，并逐渐出现了完全脱离实用功能为成为文人雅士的观赏、陈列、装饰物件，乃至逐渐成为创作者表现内心世界的载体，也就是本文所说的观念陶艺。
在中国传统陶瓷艺术文化中，器型文化和装饰文化是其主要组成部分。从清末民初流传下来的坭兴陶作品来看，除了作为生活用具的坭兴陶外，这时段内已经出现大批具有浓厚文人书画气息的作品，而且这类作品更注重观赏性。如1915年的《白泥莲花图瓶》、1916年的《红泥抚松图》等。到现今，由于在政府的扶持下，从事坭兴陶的民间陶艺人大多受过良好的教育，加上许多文人、学院师生参与到坭兴陶创作当中，从而使得坭兴陶的器形和雕刻更具文人内涵，如李人帡的《高鼓花樽》，邓敦伟的《李自成进军洛阳图大花瓶》，陆景平的《华夏长城魂》、帅立功的《象山水月壶》等。［1］这都呈现出，坭兴陶创作不再仅仅局限于只在器型的装饰上下功夫，开始追求器形与装饰的相互结合。传统坭兴陶大师开始关注器形和特色文化的结合，对传统坭兴陶与观念陶艺融合发展在一定程度上起到了推波助澜的作用。
陶艺家张尧认为，“当今陶艺发展趋势，应当是手工文化的复兴。”［2］现代工业的突飞猛进，产品的流水线批量生产，逐渐拉开了人与产品之间的心灵距离，当物质获得一定满足的同时，人们又开始追求精神上的寄托，而陶艺则是人的精神表达载体之一。与传统手工艺人相比，学院师生因处在更广泛的学术环境中，掌握了更多的信息、高科技等知识，因而更容易成为观念陶艺的主力军。
这些参与的学院师生们立足本土，敢于冲破传统坭兴陶的创作模式，大胆创新，在进行坭兴陶创作的过程中融入自己的生活经验、个性思想和观念。他们的创作不再受传统的限制或师徒相传和作坊式教育的方式，而是“兼容并蓄”。较为典型的代表有广西大学的留日博士帅民风教授、广西艺术学院教师张燕根、白谨等，钦州学院青年教师林繁东等。其中，如帅民风的《网络Ⅰ》《网络Ⅱ》作品，器形犹如一个错落有致的网络结构体，从外形上看，似乎错综复杂，实际上是脉络相同、气血相连，旨在表现当今信息相互交流、融汇的时代现象。他的另一件作品，《西藏印象》则具有浓郁的宗教色彩，取材于西藏宗教的法轮。用现代陶艺语言，由简单的几何体概况而成，造型简洁大方。以肌理取代传统坭兴陶的书画、图案雕刻形式，表达出宗教给人神秘、沧桑与震撼的感觉。［1］这三件作品均属于从坭兴陶中演化出来的概念陶艺的经典之作。又如林繁东的《乐队》采取雕塑手法，充分运用坭兴陶泥特具的表现特质，塑造了一系列呼之欲出的生动人物，有侧重地对人物肢体、头发等部位做夸张、变形，表情丰富，形态各异，趣味性很强。除此外，他还运用坭兴陶泥创作了一批点缀室内环境的观念陶艺。
以上两位创作者的作品在造型上是完全有别于传统坭兴陶的创作规范，并且不一定符合大众的审美观念，而是强调创作者的自我表现，用独特的、变形的、自由的、不受拘束的艺术形式，扬弃了传统坭兴陶精致、规整、对称的审美趣味和“实用”功能，以新的感知方式，多样化的表现手法体现作者内心世界。这一类脱胎于传统坭兴陶母体的现代概念陶艺，应当是时代的产物，因其表现手法多样，拥有广泛的思想发挥空间，而被年轻的陶艺学习者们所推崇。
在当下，这类坭兴陶作品在造型上已经运用到变形、夸张、组合等构成主义、概念主义的表现手法，给器形赋予了具体的人文内涵，体现作者对陶艺的独特认知。因而，这一类坭兴陶应是有别于传统坭兴陶的现代观念陶艺，并且这些作品在工艺美术展览中已经获得各种奖项和社会认可，说明强调造型乃当今社会发展的主要趋势。
文艺创作逐趋多元化和自由化，使得21世纪的世界现代陶艺创作形成了综合风格占据主导地位的局面。陶艺家越来越注重创作的个性化、思想化、风格化，他们开始注重在创作中树立个人风格，同时开始思考陶艺与社会、环境的融合，也更加关注人性、心理的问题。［2］这些都促使观念陶艺呈现出一片欣欣向荣的景象。将观念陶艺充分融合到坭兴陶创作当中，其产生和影响对坭兴陶的发展具有独特、深刻的意义，同时也是当代艺术发展至今天的必然产物。
因而，笔者认为，在未来的坭兴陶的观念陶艺创作中，不能完全脱离传统坭兴陶的文化，盲目照抄其他地区或者国外的陶艺，应该是在继承传统的基础上进行创新，创作倘若离开了传统坭兴陶的文化，只能是无源之水，无本之木，与其他地区和国外现代陶艺没有区分，也就失去了坭兴陶的独特魅力。在保护和继承传统坭兴陶烧制技艺的同时，对增加人文附加值的观念陶艺的发展应该给予鼓励和肯定，用宽容的、发展的眼光看待观念陶艺，丰富坭兴陶的种类，让更坭兴陶走向更广泛的人群当中，才能更好地树立坭兴陶品牌，推向全世界。
参考文献：
［1］ 帅民风，毛文青.钦州坭兴陶烧制技艺［M］.北京科学技术出版社，2012：68，118.
［2］ 张尧.现代陶艺研究［M］.湖南大学出版社，2006：60，75.
［3］ 泰锡麟，金文伟.现代陶艺教育比较——中、日、美陶瓷艺术教育比较研究［M］.学林出版社，2008.
［4］ 王忠.现代陶艺设计［M］.湖南人民出版社，2008.
作者简介：梁显飞，男，广西容县人，硕士研究生，柳州城市职业学院教师。
麦伟德，男，广西钦州人，工艺美术师，伟德坭兴工作室。
张文州，男，广西贵港人，柳州城市职业学院教师。