论文部分内容阅读
杨建法先生
鍾爱绘画，且持有一份对艺术的执著，这种深厚的情感，让他获得無尽的快乐，生命因此变得多彩而愉悦。同时，作为名师赵少昂的亲传弟子和门派的第三代传人之一，他与司徒乃钟、邝炜利一起创办了国际岭南画派学会，希望能为海内外的广大同门提供交流平台，相互学习，藉此共促画派发展，与大家共享绘画的曼妙乐趣。
两条艺术发展路线
2018年6月20日，香港中央图书馆地下一至五号展览厅气氛热闹而喜庆，不少来自社会各界的重量级嘉宾在此云集，如中联办宣传文体部副部长朱挺先生、香港文化博物馆馆长郑焕棠先生、大公文汇传媒集团董事长姜在忠先生、国画名家高剑父哲嗣高励节先生等等。大家畅谈艺术，一片欢声笑语，並见证了“岭南艺粹”首届国际岭南画派学会邀请展开幕典礼隆重举行。看到眼前盛景，作为国际岭南画派学会的创始人之一，杨建法先生心情激动，百感交集，仿佛看到了岭南画派朝着更加美好的明天发展。
在中国画百花齐放的世界里，每个画派既有共通之处，又各具特色，分别以不同的形式演绎和发展。而岭南画派在中国画的基础上融合东洋、西洋画法，自创一格，着重写生，多画中国南方风物和风光，章法、笔墨不落陈套，色彩鲜艳，学者甚众，与京津派、海派三足鼎立，成为二十世纪主宰中国画坛的三大画派之一。特别是今日，香港有不少画家，以自己归属岭南派为荣。
“本地盛行岭南派，除了与地域有关之外，其实也跟数十年前的发展经历有关。”杨建法先生介绍，岭南派在大半个世纪以前，在内地与香港发展出两条各有特点的发展路线，造就两种不同的风格，既增加了今日岭南派多元化的基调，也使不同的技艺和思维相互碰撞、融合，产生了更多有趣的效果。
1965年，杨建法先生正处於二十岁的青春年华，他在因缘际会之下认识名师赵少昂，遂拜对方为师学习国画，正式走上了艺术的道路。他回忆，当时香港的艺术家虽大多从内地过来，但由於社会环境的限制，不能以学院授课的形式传播技艺，因此只能採用私塾的形式招收学生，一班几人，一周一两次，循序渐进地培养出今日香江艺坛的栋樑之才。
杨建法先生记得，当时老师给学生们自己的画作，让对方拿回家去临摹，然後第二天再拿作业给老师点评，一对一地给予建议。师长的循循教导，垒砌成他不断进步的一级级阶梯。即使有时对自己的作品不甚满意，不敢拿去给老师点评，老师的关怀与建议，仍能给他带来鼓励。此後，这个备受鼓励的年轻人，便更认真更投入地学习绘画，进步迅速。
而内地卻很难找到这种私塾般的教育模式，大部分学习艺术的年轻人都集中在美专一类的高校之中，从数个甚至是数十个老师处学习技艺，並且每天练习十几个小时，追随当时的艺术潮流，形成固定的风格。广东地区的国画教育，也以同样的形式开展。因此，岭南派在内地的承传便与香港有所差異。
改革开放後，不少内地艺术家移居香港，他们的国画作品中带有不少时代的烙印，自有一番不同於传统的独特之处，给香港画坛带来了不一样的影响。也是在这个不断吸收与融合的过程中，今日杨建法先生所面对的岭南画派更加多彩，更有特色，似乎积蓄了充沛的力量，準备向外界扩大影响的范围。
国际岭南画派学会於这个时候应运而生，既是香江画坛的一个新里程，也是岭南画派迈开的重要一步，为此杨建法先生将携手广大同门一起努力，推动岭南画派的发展，让更多人了解该画派的艺术价值，感受其中的魅力。
艺术的创作源於生活
身为岭南画派的一份子，杨建法先生的绘画风格不需赘述。不过，有趣的是，经过观察、研究内地的画派发展历程後，他对艺术创作产生了新灵感，培养了新思维，画出了别出心裁的作品。
“画画，说简单也简单，只要两种颜色就能进行创作；说难也难，要是灵感不到，即使条件再充裕，环境再理想也未必能画出精品。”观察过香港艺术表现的日常街景，又借鉴了内地画家笔下的名山大川，杨建法先生了解到，获得灵感的途径多种多样，表现的手法也能相互配合，不必局限於某个地域或意识，只要能把艺术元素水乳交融地结合在一起，使作品浑然天成不显突兀，如此既表现了主题又进一步凸显了艺术价值，便是很好的灵感。
例如一首好诗，可以让杨建法先生联想到一个好的场景；一首动听的歌，可以启发他创作的灵感，甚至是报纸上的一件事，也可以促使他乐此不疲地提笔绘画。所以杨建法先生创意频出、佳作不断。如在2018年艺术界庆祝国庆的活动上，他展出的一幅以《粤港澳大湾区》为题的中国画。作品中，他匠心独到地把粤港澳大湾区十一座城市的市花有序地画在上面，既带有百花齐放的新春朝气，也预示着十一座城市合作共赢、共建美好未来的愿景。杨建法先生说，因为需要考虑展出的环境，所以作品不能採用横幅的形式，这给创作带来了一定的困难，但是经过他用心的安排，众多花卉各以最美的姿态绽放在宣纸上，呈现给了观众美妙的艺术享受。
“实际中，粤港澳大湾区可以给香港带来很多变化，例如增加年轻人的就业率，优化香港的交通及基建，所以我用花卉齐放的场景表现这种朝气蓬勃的趋势。”不需要强调什麽，也不用迎合什麽，杨建法先生要表现的，便是自己在日常生活中的所感所想，並巧妙地运用不同形式的艺术表现方法，完成一幅纯粹的艺术品。对於一个画家而言，这无疑是一件颇具成就感和幸福感的事情。
往後，遵循岭南派的宗旨，杨建法先生将继续发掘生活中的亮点，以之成画，创作佳品。同时，他也会继续坚持着追求艺术的决心，並付诸实际工作，努力推动岭南派的发展，让其可以获得更多美誉，继续扬名於艺坛之中。
鍾爱绘画，且持有一份对艺术的执著，这种深厚的情感，让他获得無尽的快乐，生命因此变得多彩而愉悦。同时，作为名师赵少昂的亲传弟子和门派的第三代传人之一，他与司徒乃钟、邝炜利一起创办了国际岭南画派学会，希望能为海内外的广大同门提供交流平台，相互学习，藉此共促画派发展，与大家共享绘画的曼妙乐趣。
两条艺术发展路线
2018年6月20日，香港中央图书馆地下一至五号展览厅气氛热闹而喜庆，不少来自社会各界的重量级嘉宾在此云集，如中联办宣传文体部副部长朱挺先生、香港文化博物馆馆长郑焕棠先生、大公文汇传媒集团董事长姜在忠先生、国画名家高剑父哲嗣高励节先生等等。大家畅谈艺术，一片欢声笑语，並见证了“岭南艺粹”首届国际岭南画派学会邀请展开幕典礼隆重举行。看到眼前盛景，作为国际岭南画派学会的创始人之一，杨建法先生心情激动，百感交集，仿佛看到了岭南画派朝着更加美好的明天发展。
在中国画百花齐放的世界里，每个画派既有共通之处，又各具特色，分别以不同的形式演绎和发展。而岭南画派在中国画的基础上融合东洋、西洋画法，自创一格，着重写生，多画中国南方风物和风光，章法、笔墨不落陈套，色彩鲜艳，学者甚众，与京津派、海派三足鼎立，成为二十世纪主宰中国画坛的三大画派之一。特别是今日，香港有不少画家，以自己归属岭南派为荣。
“本地盛行岭南派，除了与地域有关之外，其实也跟数十年前的发展经历有关。”杨建法先生介绍，岭南派在大半个世纪以前，在内地与香港发展出两条各有特点的发展路线，造就两种不同的风格，既增加了今日岭南派多元化的基调，也使不同的技艺和思维相互碰撞、融合，产生了更多有趣的效果。
1965年，杨建法先生正处於二十岁的青春年华，他在因缘际会之下认识名师赵少昂，遂拜对方为师学习国画，正式走上了艺术的道路。他回忆，当时香港的艺术家虽大多从内地过来，但由於社会环境的限制，不能以学院授课的形式传播技艺，因此只能採用私塾的形式招收学生，一班几人，一周一两次，循序渐进地培养出今日香江艺坛的栋樑之才。
杨建法先生记得，当时老师给学生们自己的画作，让对方拿回家去临摹，然後第二天再拿作业给老师点评，一对一地给予建议。师长的循循教导，垒砌成他不断进步的一级级阶梯。即使有时对自己的作品不甚满意，不敢拿去给老师点评，老师的关怀与建议，仍能给他带来鼓励。此後，这个备受鼓励的年轻人，便更认真更投入地学习绘画，进步迅速。
而内地卻很难找到这种私塾般的教育模式，大部分学习艺术的年轻人都集中在美专一类的高校之中，从数个甚至是数十个老师处学习技艺，並且每天练习十几个小时，追随当时的艺术潮流，形成固定的风格。广东地区的国画教育，也以同样的形式开展。因此，岭南派在内地的承传便与香港有所差異。
改革开放後，不少内地艺术家移居香港，他们的国画作品中带有不少时代的烙印，自有一番不同於传统的独特之处，给香港画坛带来了不一样的影响。也是在这个不断吸收与融合的过程中，今日杨建法先生所面对的岭南画派更加多彩，更有特色，似乎积蓄了充沛的力量，準备向外界扩大影响的范围。
国际岭南画派学会於这个时候应运而生，既是香江画坛的一个新里程，也是岭南画派迈开的重要一步，为此杨建法先生将携手广大同门一起努力，推动岭南画派的发展，让更多人了解该画派的艺术价值，感受其中的魅力。
艺术的创作源於生活
身为岭南画派的一份子，杨建法先生的绘画风格不需赘述。不过，有趣的是，经过观察、研究内地的画派发展历程後，他对艺术创作产生了新灵感，培养了新思维，画出了别出心裁的作品。
“画画，说简单也简单，只要两种颜色就能进行创作；说难也难，要是灵感不到，即使条件再充裕，环境再理想也未必能画出精品。”观察过香港艺术表现的日常街景，又借鉴了内地画家笔下的名山大川，杨建法先生了解到，获得灵感的途径多种多样，表现的手法也能相互配合，不必局限於某个地域或意识，只要能把艺术元素水乳交融地结合在一起，使作品浑然天成不显突兀，如此既表现了主题又进一步凸显了艺术价值，便是很好的灵感。
例如一首好诗，可以让杨建法先生联想到一个好的场景；一首动听的歌，可以启发他创作的灵感，甚至是报纸上的一件事，也可以促使他乐此不疲地提笔绘画。所以杨建法先生创意频出、佳作不断。如在2018年艺术界庆祝国庆的活动上，他展出的一幅以《粤港澳大湾区》为题的中国画。作品中，他匠心独到地把粤港澳大湾区十一座城市的市花有序地画在上面，既带有百花齐放的新春朝气，也预示着十一座城市合作共赢、共建美好未来的愿景。杨建法先生说，因为需要考虑展出的环境，所以作品不能採用横幅的形式，这给创作带来了一定的困难，但是经过他用心的安排，众多花卉各以最美的姿态绽放在宣纸上，呈现给了观众美妙的艺术享受。
“实际中，粤港澳大湾区可以给香港带来很多变化，例如增加年轻人的就业率，优化香港的交通及基建，所以我用花卉齐放的场景表现这种朝气蓬勃的趋势。”不需要强调什麽，也不用迎合什麽，杨建法先生要表现的，便是自己在日常生活中的所感所想，並巧妙地运用不同形式的艺术表现方法，完成一幅纯粹的艺术品。对於一个画家而言，这无疑是一件颇具成就感和幸福感的事情。
往後，遵循岭南派的宗旨，杨建法先生将继续发掘生活中的亮点，以之成画，创作佳品。同时，他也会继续坚持着追求艺术的决心，並付诸实际工作，努力推动岭南派的发展，让其可以获得更多美誉，继续扬名於艺坛之中。