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【摘要】本文主要讲述的是黄庭坚的书法艺术。黄庭坚是中国书法史上少有的极富创新意识的书法家之一。黄庭坚的书风变化，主要分成两个阶段，分别是学习阶段和创新阶段。黄庭坚一直在创新的道路上孜孜不倦的探索，就是因为这种时间的积淀，使得黄庭坚在草书上最终形成了自己独有的“山谷体”。
【关键词】黄庭坚；书法；成就
一、黄庭坚的生平及学习生涯
（一）生平简介
黄庭坚 （1045-1105），字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，又称豫章黄先生，洪州分宁（今江西修水）人。英宗治平四年（1067）进士。历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。北宋诗人、词人、书法家，为盛极一时的江西诗派的开山鼻祖，书法精妙，与苏、米、蔡并称“宋四家”。此外，他跟杜甫、陈师道和陈与义素有“一祖三宗”（黄为其中一宗）之称。主要墨迹有《松风阁诗》、《华严疏》、《经伏波神祠》、《诸上座》等。书论有《论近进书》、《论书》。
黄庭坚是一位具有广博知识和精深文化修养的文人、学者、书法家。他擅文章、诗词，尤工书法。诗风奇崛瘦硬，力摈轻俗之习，开一代风气。早年受知于苏轼，与张耒、晁补之、秦观并称“苏门四学士”。诗与苏轼并称“苏黄”，有《豫章黄先生文集》。词与秦观齐名，有《山谷琴趣外篇》。词风流宕豪迈，较接近苏轼。
（二）黄庭坚早年的书法学习
黄庭坚对焦山的《瘗鹤铭》赞赏有加，甚至以“大字之祖”评价它。对于《瘗鹤铭》的观点，在黄庭坚的多部书论中都有被论述过：“东坡先生云：‘大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余’……结密而无间。“小字莫作痴冻蝇，《乐毅论》胜《遗教经》。大字无过《瘗鹤铭》，《官奴》作草欺伯英。”黄庭坚早期的书法受到《瘗鹤铭》的影响，很多的用笔结字都是从《瘗鹤铭》中得到启示，并为之所用。在评价他的那么多人中，康有为的论述最具有典型性，他这样评价道 ：“宋人以山谷为最，变化无端，深得《兰亭》三昧，至于神韵绝俗，出于《瘗鹤铭》而加新理，则以篆笔为之，吾目之曰‘行篆’。”在以下的图片中，我们都不难看出黄庭坚的大字与《瘗鹤铭》中部分字体有着极其相似的地方。
二、黄庭坚书法艺术成就
（一）黄庭坚的书法实践浅析
1、黄庭坚的行楷
这一阶段是黄庭坚身在黔州时，当时黄庭坚痛戒酒色，除了与黄龙僧人保持书信来往之外，还与云游衲子有許多交游，其中要数与沩山慕哲门下范道人相从最久。迁到戎州之后，黄庭坚不再严守戒律，破除了酒戒，这时的心态才日趋平淡，书法上也有了新的发展。下面我将例举的字帖就是在那个时期创作的。其中有一本具有代表性的字帖——《华严疏》，黄庭坚是当时著名的禅门居士，这是当时的文人都街知巷闻的。而《华严疏》这本字帖就是黄庭坚用来送给当时化缘的僧人用来换取银两的。这首诗叙述的是黄庭坚与较下层的僧人之间发生的事情。
从《发愿文》来看，整篇作品在书写过程中显得比较随意，没有过多的刻意揣摩具体的字形结构，而是尽量的脱离前人的书风，把自己的感受融入进去。但是《华严疏》给人的感觉却不同。整体结字比较工整，在故意拉长部分笔画的同时，在布局上刻意错开。
2、黄庭坚的行书
据说，在宋徽宗崇宁元年（1102）九月，黄庭坚与朋友到鄂城樊山游山玩水，途径松林间的一座亭阁，并在此过夜，期间听松涛成韵，便作了这首《松风阁》的诗，此帖也成为行书中的精品之一。纵观这本字帖，给人一种婉约超然的气质，这种风格总能给人一种心旷神怡的感觉。整篇《松风阁帖》一气呵成，气势连贯而又富有节奏，时而紧凑，时而舒缓。
3、黄庭坚的草书
《诸上座帖》是黄庭坚在学习了怀素的狂草之后，运用到自己的草书创作中去而形成的一件作品。怀素的狂草气势磅礴，笔墨挥洒，酣畅淋漓，书写速度极快。世人都说黄庭坚的这部《诸上座帖》是学习怀素的，对于这一点是毫无质疑的。但是在许多方面都有明显的与怀素不同之处。具体表现的地方有，黄庭坚有意用线条的“曲折”来改变怀素特有的如飞驰而下的瀑布般的态势，黄庭坚在学习了怀素的草书之后，他的草书气韵更加通畅，气势也更宏大，《诸上座帖》就是一个很好的证明，证明了黄庭坚是非常追求“韵”的一位书家。
前面我主要论述的是黄庭坚的书法风格的形成过程，按照时间的划分以及“楷，行，草”的区分，在这些字体的变化中，我个人比较喜欢行书的风格。尤其是《松风阁》，其字体中宫收紧，外部放开，动静相宜。体现出了作者旷达而又深沉内敛的性格。这种性格的形成与宋代当时的“重文轻武”的风尚和国势有着密不可分的关系。文人的地位被空前提高，待遇也比原来要丰厚很多，这使得当时的文人有了一种优越感。
（二）黄庭坚的书法理论主张
黄庭坚一直提倡要“自成一家”，他认为艺术的终极目标就是自我价值的体现。黄庭坚在《以右军书数种赠丘十四》这首诗中写道：“随人作计终后人，自成一家始逼真。”从黄庭坚的这首诗里就可以明显的看出黄庭坚不愿甘为人后的主张，他认为真正的书家就必须要自成一家，否则只是模仿。黄庭坚对苏轼的抒情写意也尤为推崇。在《跋东坡<寒食帖>》中就提到：“东坡此书似李太白，犹恐太白有未到处。”在这段跋文中，黄庭坚认为苏东坡的书法就像李白的诗词一样，非常自由随性，超凡脱俗。黄庭坚多处强调文人不能俗，书法要讲究韵味。
三、黄庭坚书法对后世的影响
黄庭坚书法对后世的影响有精神上也有形式上的。当然他的“江西派”诗词上的巨大成就也从另一方面提携和加注了他的书法传播及影响。他的书法表现出来的极具个性的风格，对后世书家个性创新启发意义很大。他在行、草书上的鲜明笔法特点，都对后世书法影响深远。 南宋时期，黄庭坚书法的形式特点在宋高宗早期书风中表现明显，明代草书大家祝允明受黄庭坚的影响很大。文徵明是明代最有才华的书法家。他真、草、隶、篆四体皆能，对黄庭坚书法偏爱有加，尤其黄带有尖长笔画的张扬的清瘦对他影响最大。
参考文献：
[1]王镛 《中国书法简史》 高等教育出版社 2004年2月
[2]黄庭坚 山谷题跋 《历代书法论文选》 上海书画出版社 2004
作者简介：刘春娥（1992.4—），女，汉族，籍贯：山东济宁人，齐鲁工业大学（山东省科学院）艺术学院，16级在读研究生，硕士学位，专业：美术，研究方向：书法。
【关键词】黄庭坚；书法；成就
一、黄庭坚的生平及学习生涯
（一）生平简介
黄庭坚 （1045-1105），字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，又称豫章黄先生，洪州分宁（今江西修水）人。英宗治平四年（1067）进士。历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。北宋诗人、词人、书法家，为盛极一时的江西诗派的开山鼻祖，书法精妙，与苏、米、蔡并称“宋四家”。此外，他跟杜甫、陈师道和陈与义素有“一祖三宗”（黄为其中一宗）之称。主要墨迹有《松风阁诗》、《华严疏》、《经伏波神祠》、《诸上座》等。书论有《论近进书》、《论书》。
黄庭坚是一位具有广博知识和精深文化修养的文人、学者、书法家。他擅文章、诗词，尤工书法。诗风奇崛瘦硬，力摈轻俗之习，开一代风气。早年受知于苏轼，与张耒、晁补之、秦观并称“苏门四学士”。诗与苏轼并称“苏黄”，有《豫章黄先生文集》。词与秦观齐名，有《山谷琴趣外篇》。词风流宕豪迈，较接近苏轼。
（二）黄庭坚早年的书法学习
黄庭坚对焦山的《瘗鹤铭》赞赏有加，甚至以“大字之祖”评价它。对于《瘗鹤铭》的观点，在黄庭坚的多部书论中都有被论述过：“东坡先生云：‘大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余’……结密而无间。“小字莫作痴冻蝇，《乐毅论》胜《遗教经》。大字无过《瘗鹤铭》，《官奴》作草欺伯英。”黄庭坚早期的书法受到《瘗鹤铭》的影响，很多的用笔结字都是从《瘗鹤铭》中得到启示，并为之所用。在评价他的那么多人中，康有为的论述最具有典型性，他这样评价道 ：“宋人以山谷为最，变化无端，深得《兰亭》三昧，至于神韵绝俗，出于《瘗鹤铭》而加新理，则以篆笔为之，吾目之曰‘行篆’。”在以下的图片中，我们都不难看出黄庭坚的大字与《瘗鹤铭》中部分字体有着极其相似的地方。
二、黄庭坚书法艺术成就
（一）黄庭坚的书法实践浅析
1、黄庭坚的行楷
这一阶段是黄庭坚身在黔州时，当时黄庭坚痛戒酒色，除了与黄龙僧人保持书信来往之外，还与云游衲子有許多交游，其中要数与沩山慕哲门下范道人相从最久。迁到戎州之后，黄庭坚不再严守戒律，破除了酒戒，这时的心态才日趋平淡，书法上也有了新的发展。下面我将例举的字帖就是在那个时期创作的。其中有一本具有代表性的字帖——《华严疏》，黄庭坚是当时著名的禅门居士，这是当时的文人都街知巷闻的。而《华严疏》这本字帖就是黄庭坚用来送给当时化缘的僧人用来换取银两的。这首诗叙述的是黄庭坚与较下层的僧人之间发生的事情。
从《发愿文》来看，整篇作品在书写过程中显得比较随意，没有过多的刻意揣摩具体的字形结构，而是尽量的脱离前人的书风，把自己的感受融入进去。但是《华严疏》给人的感觉却不同。整体结字比较工整，在故意拉长部分笔画的同时，在布局上刻意错开。
2、黄庭坚的行书
据说，在宋徽宗崇宁元年（1102）九月，黄庭坚与朋友到鄂城樊山游山玩水，途径松林间的一座亭阁，并在此过夜，期间听松涛成韵，便作了这首《松风阁》的诗，此帖也成为行书中的精品之一。纵观这本字帖，给人一种婉约超然的气质，这种风格总能给人一种心旷神怡的感觉。整篇《松风阁帖》一气呵成，气势连贯而又富有节奏，时而紧凑，时而舒缓。
3、黄庭坚的草书
《诸上座帖》是黄庭坚在学习了怀素的狂草之后，运用到自己的草书创作中去而形成的一件作品。怀素的狂草气势磅礴，笔墨挥洒，酣畅淋漓，书写速度极快。世人都说黄庭坚的这部《诸上座帖》是学习怀素的，对于这一点是毫无质疑的。但是在许多方面都有明显的与怀素不同之处。具体表现的地方有，黄庭坚有意用线条的“曲折”来改变怀素特有的如飞驰而下的瀑布般的态势，黄庭坚在学习了怀素的草书之后，他的草书气韵更加通畅，气势也更宏大，《诸上座帖》就是一个很好的证明，证明了黄庭坚是非常追求“韵”的一位书家。
前面我主要论述的是黄庭坚的书法风格的形成过程，按照时间的划分以及“楷，行，草”的区分，在这些字体的变化中，我个人比较喜欢行书的风格。尤其是《松风阁》，其字体中宫收紧，外部放开，动静相宜。体现出了作者旷达而又深沉内敛的性格。这种性格的形成与宋代当时的“重文轻武”的风尚和国势有着密不可分的关系。文人的地位被空前提高，待遇也比原来要丰厚很多，这使得当时的文人有了一种优越感。
（二）黄庭坚的书法理论主张
黄庭坚一直提倡要“自成一家”，他认为艺术的终极目标就是自我价值的体现。黄庭坚在《以右军书数种赠丘十四》这首诗中写道：“随人作计终后人，自成一家始逼真。”从黄庭坚的这首诗里就可以明显的看出黄庭坚不愿甘为人后的主张，他认为真正的书家就必须要自成一家，否则只是模仿。黄庭坚对苏轼的抒情写意也尤为推崇。在《跋东坡<寒食帖>》中就提到：“东坡此书似李太白，犹恐太白有未到处。”在这段跋文中，黄庭坚认为苏东坡的书法就像李白的诗词一样，非常自由随性，超凡脱俗。黄庭坚多处强调文人不能俗，书法要讲究韵味。
三、黄庭坚书法对后世的影响
黄庭坚书法对后世的影响有精神上也有形式上的。当然他的“江西派”诗词上的巨大成就也从另一方面提携和加注了他的书法传播及影响。他的书法表现出来的极具个性的风格，对后世书家个性创新启发意义很大。他在行、草书上的鲜明笔法特点，都对后世书法影响深远。 南宋时期，黄庭坚书法的形式特点在宋高宗早期书风中表现明显，明代草书大家祝允明受黄庭坚的影响很大。文徵明是明代最有才华的书法家。他真、草、隶、篆四体皆能，对黄庭坚书法偏爱有加，尤其黄带有尖长笔画的张扬的清瘦对他影响最大。
参考文献：
[1]王镛 《中国书法简史》 高等教育出版社 2004年2月
[2]黄庭坚 山谷题跋 《历代书法论文选》 上海书画出版社 2004
作者简介：刘春娥（1992.4—），女，汉族，籍贯：山东济宁人，齐鲁工业大学（山东省科学院）艺术学院，16级在读研究生，硕士学位，专业：美术，研究方向：书法。