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新一轮基礎教育课程改革已经走过了八个年头，教师们在不断转变教学观念、创新教学方法的同时，也难免遇到一些困惑。课程的评价问题可以说是最令学校领导和教师头疼的问题之一。尽管“发展性评价”“多元化评价”“过程性评价”等评价理念已逐渐为广大教师所接受，而且《音乐课程标准》中就音乐课程的评价原则、评价内容、评价的方式与方法已给出了较为明确的建议，但在具体实施过程中仍然存在着“穿新鞋走老路”“评价理念与评价实践脱节”的现象。
新一轮课程改革倡导“立足过程，促进发展”的课程评价，这不仅仅是评价体系的变革，更重要的是评价理念、评价方法与手段以及评价实施过程的转变。然而，音乐学科与其它学科相比，音乐具有自身的特性——非语义性和不确定性。因此，在音乐课程的评价过程中，一线的音乐教师们遇到了更多的困惑与不解，虽然摈弃了以往的“一歌定成绩”的传统评价方法，但仍然没有探索出一套促进学生全面发展、教师不断提高和课程不断发展的评价模式。
笔者在近几年的教学工作中，对音乐课程评价模式进行了深入的研究与实践，进行了一系列的尝试与实验。在这里，我将自己的一些体会与作法与大家分享，希望能与广大同行们共勉。
一、注重课堂教学评价，关注音乐教学实践过程
在以往的音乐评价模式中，多注重终结性评价（即期末考试），在学生的印象中，只要期末考试能唱一首歌，就算完成了这学期音乐课的任务。然而，新课程更注重形成性评价，即对学生在课堂上的表现进行评价。因此，我将学生在课堂教学中的表现作为音乐评价的主要内容。
1.培养学生的学习态度，保证良好教学秩序。
小学音乐学科课程安排的现状是：音乐课一周2课时，两节课之间一般情况下相隔2天，音乐教师每周16节课，共担任8个班的教学工作，以每个班50人计算，音乐教师的教学人数在400人以上。由于音乐课的课时有限，又缺乏联贯性，导致很多同学从思想上对音乐课不够重视（高年级尤其突出）。在课堂上，迟到、不带书、纪律差的情况屡见不鲜，严重影响了教学效果。针对这些情况，我将学生的学习态度做为课堂评价的内容之一，制作了音乐课堂情况评价表，为每一个同学建立了音乐档案。为了不增加教师的工作量，请班上的小组长为组员每一节课的表现进行记录，这些记录则全部纳入期末的综合评价。这样一来，教学秩序有了明显的改观。
2.关注音乐教学的实践过程，对学生进行“细化”评价。
新课程评价关注学生的全面发展，不仅仅关注学生的知识和技能的获得情况，更关注学生学习的过程、方法，以及相应情感态度和价值观等方面的发展。音乐教学过程的每个环节都紧密联系着音乐的特性，体现着音乐教学的特殊方式。于是，我结合音乐学科的特点，将音乐课每天都要进行的表现（演唱、演奏、综合性艺术表现、识读乐谱）、听赏、律动、创编等活动，纳入到课堂评价的范畴中，将评价细化。一方面，同学们的积极性和热情被充分调动起来了；另一方面，有利于老师关注个体差异，根据学生的具体情况，判断学生在学习过程中的优势和不足，为每个学生提出具体的适合其发展的针对性的建议。
二、创新综合评价模式，关注学生的全面发展
促进学生全面发展的新的评价模式，将打破考试作为唯一评价手段的垄断。然而，考试仍是一种有效的评价方式，我针对音乐学科的特点，将考试内容大胆进行整合，让学生在考核中既不感觉到有太大的压力，又能自如地、顺利地通过考试。将期末考试变身为一种多样化的综合评价模式，具体包括以下几个考核项目。
1.综合试卷。
新课程标准虽然注重学生音乐实践能力的培养，但这并不代表将忽略对音乐基础知识的学习和掌握。因此，为了使音乐考试更加具有可操作性，我依然保留了笔试这一环节，虽然形式没有改变，但对内容我却做了较大的修改。
综合试卷分为两部分：音乐基础知识部分和音乐欣赏部分。记得在2015年，我区进行了一次音乐考试改革的尝试，在那次活动中，在音乐基础知识——节奏听辨模仿这一环节，老师要将节奏向每一个同学拍三遍，同学再进行模仿，一个班的同学一个考试项目就用掉了2个课时，实践证明，这种考试方法耗时耗力，很难操作。因此，我将音乐基础知识的考核用笔试这种形式来完成，在题目的设计上，以选择题、连线题为主，低年级试卷同时要注重趣味性。以节奏听辨为例：
音乐欣赏部分，是将本学期教材中重点的曲目进行截选，让学生边听边来回答问题。学生在考试的过程中，可以再一次聆听乐曲，可以加深学生对乐曲旋律的记忆。举例：
①聆听美国管弦乐曲《乘雪橇》，听辨乐曲主题音乐出现了（）次。
A.1次B.2次C.3次D.4次
②聆听《跳圆舞曲的小猫》，这首乐曲的主奏乐器是（）
A.钢琴B.小提琴C.木琴
另外，教师在每学期初要确定本册教材的重点，并建立音乐题库，提交给学校教务处，期末教务处将题目进行修改后，还将对各班进行抽测，以检验学生音乐知识的掌握情况。这种检测形式有知识涵盖面广、同时易于操作的优点，一个班的笔试时间大约为20分钟。
2.演唱。
演唱歌曲是中小学音乐教学的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式，因此，演唱仍然是综合评价中的考核内容之一。
在以往的考试中，我发现，随着学生年龄的增长，学生的表演欲望也逐渐减弱，有些高年级的学生，在考试时应付式的演唱给我留下了深刻的印象：低头、弯腿、眼睛看地上、声音小得像蚊子。为什么我们的学生不能够自信地演唱呢？经过反复的思考，我发现，老师在日常教学中，只关注学生演唱的音准、节奏等是否准确，并没有给学生提供足够多的表演机会，在抽唱时也只是关注那些积极举手、善于表现的“好学生”，而对那些平时就有些害羞，甚至在音乐方面有些缺陷的学生却没有过多的关注，导致这些学生在期末考试的演唱环节中极其不自信。
针对这种情况，我采取了“一对一”辅导的方式，每学期通过课堂教学评价表，确定每个班3～5名的音乐学困生，首先利用课余时间，对他们进行“一对一”的个别辅导，从最简单的演唱姿势开始教起，从站姿到眼神，从音准到节奏，通过这种手段，学生的进步非常明显，他们的自信心大大的增强了。接下来，鼓励他们在平时的音乐课上单独演唱，经过这样的训练，在期末考试时，他们再也不害怕当众演唱了。
另外，在考试歌曲的选择方面也要花点心思：每学期初，我会与学生共同在教材中选择四首歌曲，原则是学生喜欢并易于演唱，同时，我会根据学生的意愿选择一至两首课外歌曲，包括内容健康的通俗歌曲，将这几首歌曲作为期末考核的背唱曲目，在日常教学中将这些曲目唱会唱熟，并在每节课进行抽唱。一般情况下，经过一个学期的训练，学生们已经基本掌握了这些歌曲，背唱对他们来说也没有太大的压力了。
通过以上这些措施，学生的自信心和演唱水平不断提高，根据教务处的抽测结果显示，四个学期的优秀率（90分以上）均达到88%以上。
3.演奏。
这一考核项目的设立，主要是为学生提供表演的机会，因为在平时教学中学习乐器的时间非常有限，而且多为集体性的，学生的表演机会相对较少。因此，在期末考核中，学生可以自行选择学具乐器（竖笛、口琴、口风琴）进行表演，表演的曲目也不加以限定，表演形式也可以多样化：独琴、小合奏均可。实践证明，学生非常喜欢这种形式的考试，在课下，几个好朋友“加班加点”的排练自己的曲目，都想要考试时一展自己的风采。
4.特长表演。
这一考核项目是专门为有音乐特长的学生们设立的，属于加分项目（没有特长的同学不扣分）。学校每个学期都有开设音乐第二课堂活动，许多同学报名参加，并在老师的指导下排练出许多精彩的节目，还有一些同学利用课余时间参加了一些辅导班，学习乐器、舞蹈、表演等。通过这种展示，一方面让同学们可以有机会欣赏到音乐特长生们的精彩表演，提高审美能力；另一方面，也会激发一些同学学习音乐的愿望，使更多的同学投入到校内、校外的音乐学习当中，使音乐真真正正地深入到每个学生的生活中。
新一轮课程改革倡导“立足过程，促进发展”的课程评价，这不仅仅是评价体系的变革，更重要的是评价理念、评价方法与手段以及评价实施过程的转变。然而，音乐学科与其它学科相比，音乐具有自身的特性——非语义性和不确定性。因此，在音乐课程的评价过程中，一线的音乐教师们遇到了更多的困惑与不解，虽然摈弃了以往的“一歌定成绩”的传统评价方法，但仍然没有探索出一套促进学生全面发展、教师不断提高和课程不断发展的评价模式。
笔者在近几年的教学工作中，对音乐课程评价模式进行了深入的研究与实践，进行了一系列的尝试与实验。在这里，我将自己的一些体会与作法与大家分享，希望能与广大同行们共勉。
一、注重课堂教学评价，关注音乐教学实践过程
在以往的音乐评价模式中，多注重终结性评价（即期末考试），在学生的印象中，只要期末考试能唱一首歌，就算完成了这学期音乐课的任务。然而，新课程更注重形成性评价，即对学生在课堂上的表现进行评价。因此，我将学生在课堂教学中的表现作为音乐评价的主要内容。
1.培养学生的学习态度，保证良好教学秩序。
小学音乐学科课程安排的现状是：音乐课一周2课时，两节课之间一般情况下相隔2天，音乐教师每周16节课，共担任8个班的教学工作，以每个班50人计算，音乐教师的教学人数在400人以上。由于音乐课的课时有限，又缺乏联贯性，导致很多同学从思想上对音乐课不够重视（高年级尤其突出）。在课堂上，迟到、不带书、纪律差的情况屡见不鲜，严重影响了教学效果。针对这些情况，我将学生的学习态度做为课堂评价的内容之一，制作了音乐课堂情况评价表，为每一个同学建立了音乐档案。为了不增加教师的工作量，请班上的小组长为组员每一节课的表现进行记录，这些记录则全部纳入期末的综合评价。这样一来，教学秩序有了明显的改观。
2.关注音乐教学的实践过程，对学生进行“细化”评价。
新课程评价关注学生的全面发展，不仅仅关注学生的知识和技能的获得情况，更关注学生学习的过程、方法，以及相应情感态度和价值观等方面的发展。音乐教学过程的每个环节都紧密联系着音乐的特性，体现着音乐教学的特殊方式。于是，我结合音乐学科的特点，将音乐课每天都要进行的表现（演唱、演奏、综合性艺术表现、识读乐谱）、听赏、律动、创编等活动，纳入到课堂评价的范畴中，将评价细化。一方面，同学们的积极性和热情被充分调动起来了；另一方面，有利于老师关注个体差异，根据学生的具体情况，判断学生在学习过程中的优势和不足，为每个学生提出具体的适合其发展的针对性的建议。
二、创新综合评价模式，关注学生的全面发展
促进学生全面发展的新的评价模式，将打破考试作为唯一评价手段的垄断。然而，考试仍是一种有效的评价方式，我针对音乐学科的特点，将考试内容大胆进行整合，让学生在考核中既不感觉到有太大的压力，又能自如地、顺利地通过考试。将期末考试变身为一种多样化的综合评价模式，具体包括以下几个考核项目。
1.综合试卷。
新课程标准虽然注重学生音乐实践能力的培养，但这并不代表将忽略对音乐基础知识的学习和掌握。因此，为了使音乐考试更加具有可操作性，我依然保留了笔试这一环节，虽然形式没有改变，但对内容我却做了较大的修改。
综合试卷分为两部分：音乐基础知识部分和音乐欣赏部分。记得在2015年，我区进行了一次音乐考试改革的尝试，在那次活动中，在音乐基础知识——节奏听辨模仿这一环节，老师要将节奏向每一个同学拍三遍，同学再进行模仿，一个班的同学一个考试项目就用掉了2个课时，实践证明，这种考试方法耗时耗力，很难操作。因此，我将音乐基础知识的考核用笔试这种形式来完成，在题目的设计上，以选择题、连线题为主，低年级试卷同时要注重趣味性。以节奏听辨为例：
音乐欣赏部分，是将本学期教材中重点的曲目进行截选，让学生边听边来回答问题。学生在考试的过程中，可以再一次聆听乐曲，可以加深学生对乐曲旋律的记忆。举例：
①聆听美国管弦乐曲《乘雪橇》，听辨乐曲主题音乐出现了（）次。
A.1次B.2次C.3次D.4次
②聆听《跳圆舞曲的小猫》，这首乐曲的主奏乐器是（）
A.钢琴B.小提琴C.木琴
另外，教师在每学期初要确定本册教材的重点，并建立音乐题库，提交给学校教务处，期末教务处将题目进行修改后，还将对各班进行抽测，以检验学生音乐知识的掌握情况。这种检测形式有知识涵盖面广、同时易于操作的优点，一个班的笔试时间大约为20分钟。
2.演唱。
演唱歌曲是中小学音乐教学的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式，因此，演唱仍然是综合评价中的考核内容之一。
在以往的考试中，我发现，随着学生年龄的增长，学生的表演欲望也逐渐减弱，有些高年级的学生，在考试时应付式的演唱给我留下了深刻的印象：低头、弯腿、眼睛看地上、声音小得像蚊子。为什么我们的学生不能够自信地演唱呢？经过反复的思考，我发现，老师在日常教学中，只关注学生演唱的音准、节奏等是否准确，并没有给学生提供足够多的表演机会，在抽唱时也只是关注那些积极举手、善于表现的“好学生”，而对那些平时就有些害羞，甚至在音乐方面有些缺陷的学生却没有过多的关注，导致这些学生在期末考试的演唱环节中极其不自信。
针对这种情况，我采取了“一对一”辅导的方式，每学期通过课堂教学评价表，确定每个班3～5名的音乐学困生，首先利用课余时间，对他们进行“一对一”的个别辅导，从最简单的演唱姿势开始教起，从站姿到眼神，从音准到节奏，通过这种手段，学生的进步非常明显，他们的自信心大大的增强了。接下来，鼓励他们在平时的音乐课上单独演唱，经过这样的训练，在期末考试时，他们再也不害怕当众演唱了。
另外，在考试歌曲的选择方面也要花点心思：每学期初，我会与学生共同在教材中选择四首歌曲，原则是学生喜欢并易于演唱，同时，我会根据学生的意愿选择一至两首课外歌曲，包括内容健康的通俗歌曲，将这几首歌曲作为期末考核的背唱曲目，在日常教学中将这些曲目唱会唱熟，并在每节课进行抽唱。一般情况下，经过一个学期的训练，学生们已经基本掌握了这些歌曲，背唱对他们来说也没有太大的压力了。
通过以上这些措施，学生的自信心和演唱水平不断提高，根据教务处的抽测结果显示，四个学期的优秀率（90分以上）均达到88%以上。
3.演奏。
这一考核项目的设立，主要是为学生提供表演的机会，因为在平时教学中学习乐器的时间非常有限，而且多为集体性的，学生的表演机会相对较少。因此，在期末考核中，学生可以自行选择学具乐器（竖笛、口琴、口风琴）进行表演，表演的曲目也不加以限定，表演形式也可以多样化：独琴、小合奏均可。实践证明，学生非常喜欢这种形式的考试，在课下，几个好朋友“加班加点”的排练自己的曲目，都想要考试时一展自己的风采。
4.特长表演。
这一考核项目是专门为有音乐特长的学生们设立的，属于加分项目（没有特长的同学不扣分）。学校每个学期都有开设音乐第二课堂活动，许多同学报名参加，并在老师的指导下排练出许多精彩的节目，还有一些同学利用课余时间参加了一些辅导班，学习乐器、舞蹈、表演等。通过这种展示，一方面让同学们可以有机会欣赏到音乐特长生们的精彩表演，提高审美能力；另一方面，也会激发一些同学学习音乐的愿望，使更多的同学投入到校内、校外的音乐学习当中，使音乐真真正正地深入到每个学生的生活中。